Wehrpflicht bleibt - Österreich Journal

ÖSTERREICH JOURNAL NR. 115 / 31. 01. 2013
Kultur
67
Foto: Daniela Beranek
Martin Schnur: »Ohne Titel«, 2012, Pastell auf Papier, 30 x 40 cm
Virtuoses Spiel mit Realitätsebenen:
Naturlandschaft und Innenraum
Verschiedene Realitätsebenen, vielschichtig
zu einem Ganzen zusammengesetzt,
sind ein kennzeichnendes Merkmal
vieler Malereien. In eine Naturlandschaft
wird eine zweite, klar begrenzte Malebene
eingeschoben, in einem Interieur mit Menschen
öffnet sich ein Bild in den Außenraum.
Indem Landschaft und Mensch fast nie auf
derselben Bildebene existieren und auch
inhaltlich kaum in Beziehung stehen, bricht
der Künstler mit der Erwartung einer romantischen
Naturdarstellung. Seine Landschaften
bieten auch keine weiten Panoramen und
Perspektiven, sie sind ausschnitthaft und
fragmentarisch, dicht am Holz, am Wasser,
an den Gräsern. Der Künstler erfreut sich an
der unerschöpflichen Formen- und Farbenvielfalt
der Natur, geeignete Kulisse für sein
virtuoses Spiel mit Licht und Schatten, mit
Spiegelungen und Schattierungen.
In seinen Bildern setzt Schnur junge
Menschen, in legerer Kleidung oder auch
nackt, in den Vordergrund. Sie wirken ohne
erzählerischen Kontext isoliert und fragil. In
sich gekehrt und still treten sie nicht mit dem
Betrachter in Kontakt, meist von ihm abgewandt
bleibt eine Kommunikation verwehrt.
Der menschliche Körper und Naturlandschaft
dienen dem Künstler als Versuchsfeld
für eine Malerei, die mit Licht und Schatten,
Fläche und Raum poetisch wie sinnlich eine
neue Wirklichkeit erschaffen kann. Mensch
und Natur sind auf die Malerei bezogen,
sanft eingebettet leben sie in ihr, anstatt sich
an den Rezipienten zu wenden oder einen
klar faßbaren Inhalt zu vermitteln. Die Überblendung
der Räume und Atmosphären, die
Ambivalenz von geometrisch eingegrenzten
Feldern und Tiefenwirkungen verleihen den
Kompositionen, Vexierbildern gleich, eine
zusätzliche Intensität.
Licht, Schatten und Spiegelungen
Verbindendes Element der verschiedenen
Realitätsebenen sind Lichtstimmungen und
Spiegelungen – ein häufig wiederkehrendes
Motiv ist der zerbrochene Spiegel. Faszinierend
und bedrohlich zugleich setzt ihn
Schnur gekonnt ins Bild: Mensch und Landschaft
reflektieren sich auf am Boden liegenden
Spiegelflächen, Protagonisten hantieren
ziemlich gefährlich mit Scherbenstücken.
Ähnlich verhält es sich mit dem Licht. Der in
den Innenraum eintretende Schein eines
Lichtstrahls setzt sich im daneben liegenden
Naturaußenraum fort. Das Licht wird zum
Protagonisten der Malerei.
Mit rund 25 Arbeiten umfaßt die Ausstellung
neben Leinwand- und Kupfermalereien
die neue Objektserie Display und kleinformatige
Pastellzeichnungen. Die Werkauswahl
wurde zusammen mit dem Künstler
festgelegt. Neben zahlreichen Sammlungswerken
und Leihgaben werden neue Arbeiten
direkt aus dem Atelier zu sehen sein.
Katalog
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog mit
zahlreichen Abbildungen, einem Vorwort
von Prof. Karlheinz Essl undTexten von
Sonja Gruber, Hans Holländer und Günther
Oberhollenzer.
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http://www.essl.museum
»Österreich Journal« – http://www.oesterreichjournal.at