Concierto - Diverdi

Ermione o la insania amorosa
Sexta de la formidable serie de nueve opere serie de
Rossini concebidas para los Teatros Reales de
Nápoles, que revolucionarían las formas de la ópera
italiana heredada del siglo XVIII y sentarían
nuevos moldes por los que transcurriría el género
hasta bien entrado el romanticismo y la irrupción
de Verdi, Ermione es también la sexta de ellas
en ser grabada por Opera Rara, en una serie que
comenzó hace ya catorce años con Ricciardo e
Zoraide y a la que aún quedan por añadir Armida,
Mosè in Egitto y Maometto II. Esperemos que la
finalización del apoyo que la Fundación Peter
Moores ha venido brindando al benemérito sello
británico no impida la culminación de un proyecto
que constituye la más importante aportación
de la discografía al conocimiento del legado rossiniano.
Aún recuerdo el gesto admirativo con que
Alberto Zedda, en un lejano almuerzo en Irízar, el
entonces estupendo restaurante vasco de la calle
Jovellanos, a principios de 1986 (con motivo de su
presentación en La Zarzuela como director rossiniano
con Cenerentola), me hablaba de Ermione
como una de las más imprescindibles recuperaciones
que el Rossini Opera Festival (ROF), entonces
en sus primeros pasos pero ya
internacionalmente prestigiado por la triunfal resurrección
de Il viaggio a Reims, iba a emprender.
Ermione, basada en la Andromaque de Racine, cuya
trama se ha recordado aquí en varias ocasiones
–muy recientemente (boletín 192) con motivo de
la edición de la tragédie lyrique de Grétry–, fue
olvidada desde su estreno en el San Carlo el 27 de
marzo de 1819 y no repuesta hasta 1977 en la iglesia
de la Annunziata de Siena, en una mediocre
versión de concierto con numerosos cortes que
apenas sirvió para poner de manifiesto sus innumerables
novedades y bellezas. Las fuentes discrepan
en el numero de funciones que se dieron en
ocasión de su creación, tal es el manto de silencio
y la ausencia de referencias a las mismas que se
hallan en la prensa de la época e incluso en la correspondencia
de su autor; las notas al disco que comentamos
hablan, siguiendo a las crónicas preservadas
en los Archivos estatales napolitanos, de cinco
ópera 196 / octubre 2010
Opera Rara presenta una magnífica versión del genial y poco frecuentado título rossiniano
funciones completas y dos más sólo del primer
acto; después, el silencio durante 158 años. Se trató,
sin duda –y pese a un deslumbrante reparto
que incluía a la Colbrán (Ermione), la contralto
Pisaroni (Andrómaca), el bajo Benedetti (Fenicio)
y los tenores Nozzari (Pirro), David (Oreste) y
Cicimarra (Pilade), los mismos que habían estrenado
Otello tres años antes en los respectivos papeles
de Otelo, Rodrigo y Yago–, del más rotundo e
inexplicable fracaso de Rossini en Nápoles; y sin
embargo el pesarés tuvo siempre la obra en gran
estima, hasta el punto de calificarla en 1854, treinta
y cinco años más tarde, de “mi Guillermo Tell italiano”.
Afortunadamente, y tras una segunda
reposición concertante en Padua un mes después
de mi conversación con Zedda, en 1987 Ermione
quedaba definitivamente consagrada en Pésaro
con su recuperación en la edición crítica de Philip
Gossett; y esa representación fue seguida, en abril
de 1988, de su estreno en La Zarzuela bajo la dirección
de Zedda, con Caballé y Merritt repitiendo
sus roles de Pésaro. En el programa de mano de esas
funciones madrileñas tanto Gossett como Zedda
ponderaban los grandes hallazgos de Rossini en la
obra, dotada de una intensidad que, si hunde sus
raíces en el neoclasicismo posgluckiano, y tras su
obertura con la revolucionaria intervención del
coro, encuentra ecos mozartianos e incluso beethovenianos
(coro de los prisioneros de Fidelio) en
su escena inicial a cargo de los cautivos troyanos,
para seguidamente ofrecer extraordinarias muestras
de canto concitato y profusamente adornado
a cargo de los tres principales protagonistas –figuras
mitológicas larger than life arrastradas por
pasiones incontrolables que los llevan a la mutua
destrucción–: dúos de Pirro con ambas rivales y su
aria “Balena in man del figlio” con intervención de
seis solistas y coro, cavatina de entrada de Oreste,
el exquisito duetto “Amarti?” de Oreste y Ermione
abriendo el grandioso finale primo, que contiene
“uno de los más originales movimientos lentos de
todos los finales de las obras de madurez de
Rossini” (Gossett dixit). Pero, sobre todo, es la
monumental (17 minutos) Grande Scena di Ermione
–“el más refinado logro de Rossini en su género,
cuya variedad e intensidad difícilmente pueden
describirse en pocas palabras” (Gossett de nuevo)–
la que centra todo el segundo acto con la intensidad
de sus recitativos, con sus tres secciones
lentas de cantabile separadas por intervenciones de
otros personajes o el coro, que van incrementando
la tensión y el desvarío de la protagonista hasta
culminar –precedida por un obsesivo crescendo
ya oído desde la obertura sobre el cual, en rápido
diálogo, la repudiada Ermione exige a un horrorizado
Oreste el asesinato de Pirro– en una cabaletta
de invocación a las estrellas para que coadyuven
a la venganza; al lado de ella las grandes escenas
de locura del romanticismo parecerán pálidas,
carentes de grandeza trágica. Y, para remate, la
escena final, que encadena un nuevo recitativo de
Ermione, su dúo feroz (¡tan diferente del prime-
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Santiago Salaverri
ro!) con el ensangrentado Oreste –que, atónito, se
ve reprochar el hacer cedido a los dictados del despecho
amoroso–, y la apresurada huída de los griegos,
que arrastran al desesperado Oreste mientras
Ermione cae sin sentido.
Aunque no ha sido una obra muy frecuentada
por su extrema dificultad, nuevas generaciones
de cantantes se han aproximado a los grandes papeles
que Ermione brinda (entre ellas Antonacci,
Miricioiu y Pendatchanska en el rol titular).
Recientemente Fernando Fraga comentaba en
estas páginas la edición en DVD por Dynamic de
su reposición en el ROF de 2008 en una nueva
puesta en escena, a los 21 años de la primera. Y es
ahora Opera Rara quien nos la ofrece en CD, en
versión grabada en marzo de 2009 en la Henry
Wood Hall londinense; y resulta interesante comparar
ambas versiones –en lo estrictamente musical,
claro, porque la versión ROF ofrece el plus de
una satisfactoria mise en scène–, muy dignas ambas,
pero a mi entender (y me encantaría coincidir en
ello con mi admirado FF) superior en la nueva propuesta
de Opera Rara. Y no sólo por la gran calidad
de los conjuntos orquestal y coral –la excelente
LPO frente a la buena Orquesta del Comunale de
Bolonia, el magnífico Geoffrey Mitchell Choir
frente al cumplidor Prague Chamber Choir–, sino
por mayor adecuación de los protagonistas; ante
todo Carmen Giannattasio, de características vocales
ideales para el rol de Ermione, una verdadera
soprano drammatico di agilità (Sonia Ganassi es
una mezzo lírica que ha ido ensanchando, y quizá
forzando, sus medios vocales de partida) con el
color, la anchura vocal y el temperamento que le
permiten dar la intensidad requerida a todas sus
intervenciones, junto a la extensión vocal y el dominio
de la coloratura exigidos por el agotador papel
(bien es verdad que estamos comparando una intervención
escénica en vivo y una grabación de estudio).
En el más episódico papel de Andrómaca
Patricia Bardon resulta en todo caso no inferior a
Marianna Pizzolato. Y en cuanto a los dos tenores
principales, Paul Nilon resulta un baritenore
quizá no tan artista y avezado como Kunde (un
poco en el límite de sus fuerzas en Pésaro) pero sí
dotado de juventud y frescura vocal muy superiores,
mientras el sudafricano Colin Lee, ya un habitual
del sello, hace gala de un timbre más grato
que el del por otra parte seguro y honesto artista
Antonino Siragusa. Y, en fin, David Parry en el
podio es el gran rossiniano que todos conocemos
hace ya tantos años, y una vez más pone todo su
entusiasmo y su sabiduría (baste leer su nota introductoria
en el libreto del álbum) al servicio de tan
genial creación.
GIOACHINO ROSSINI (1792-1868): Ermione
Carmen Giannattasio, Patricia Bardon, Paul Nilon, Colin Lee,
Bülent Bezdüz, Graeme Broadbent, Rebecca Bottone,
Victoria Simmonds, Loïc Félix / Geoffrey Mitchell Choir.
London Philharmonic Orchestra. David Parry, director / OPE-
RA RARA / Ref.: ORC 42 (2 CD) D1 x 2