Concierto - Diverdi

Vuelve Krauss
Ahora, por fin, de forma oficial. Nunca se fue realmente:
el suyo fue uno de los primeros Anillos del
Nuevo Bayreuth en ser publicado (en el circuito corsario)
con buen sonido y siempre ha estado en
catálogo. La historia, con ribetes de leyenda, lo
opone a dos colosos: Furtwängler y “Kna”. La crítica
(sobre todo la italiana) que siempre vio con
ojos y oídos sospechosos todo lo alemán no ahorra
ditirambos y le concede cierta superioridad
sobre aquellos. Krauss reivindica los aspectos líricos
y pone coto a la épica. Este enfoque cantabile,
de impulso teatral, añadido al tratamiento de la
orquesta, que se aclara y se complace en articular
multitud de detalles y colores (la llegada de la primavera
en el primer acto de La Valquiria es casi
impresionista) antes que destacar la frase larga,
que propende al refinamiento (“a un mayor refinamiento”
sería lo justo; pues de otro modo parecería
que los demás son toscos, y nada más lejos de
la realidad: “Kna”, Furt y Keilberth eran refinados),
a la diferenciación tímbrica, a un sinfonismo
que podríamos llamar de cámara, de estratos superpuestos,
sonoridades transparentes, puras, tempi
ligeros (sobre este punto se suele caer en la confusión
y el error: los de Krauss no lo son más que
los de Keilberth, prototipo de lo alemán y, por
consiguiente –así nos lo quieren pintar–, de lo
ampuloso y pesado), lo sitúan entre los directores
wagnerianos modernos, que practican un Wagner
alejado de toda grandeur, como el joven Karajan o,
más descarnado, el penúltimo y aquilatado Boulez,
una vez que sus propuestas, plenamente aceptadas
y valoradas ya no escandalizaban a nadie ni debían
abrirse paso a base de exabruptos y desdén
hacia una tradición que, más que combatir, buscaba
usurpar.
ópera 196 / octubre 2010
En su serie oficial dedicada al ‘Nuevo Bayreuth’, Orfeo presenta el legendario Anillo dirigido en 1953
por Clemens Kauss, en la mejor toma de sonido posible
Sigfrido
Acto I
Acto II
Acto III
Total
Keilberth 52
76:16
71:25
76:33
224:14
Keilberth 53*
82:37*
72:58
78:05
233:40*
Después de los experimentos de los dos años
anteriores, Wieland había encontrado su equipo
ideal de actores-cantantes, que en 1953 estaban en
plenitud. Hace casi 20 años (en 1992), antes de que
contásemos con ediciones de las tetralogías de
“Kna” y Keilberth que pudieran competir en sonido
con la de Krauss, Ángel-Fernando Mayo recomendaba
ésta como “primera opción para quienes
quieren empezar a iniciarse en los misterios de la
Tetralogía por la vía del puro placer auditivo”. La
precisión no era ociosa. Como escribí hace tiempo,
«junto a pasajes insuperables, como los cuatro
finales, las dos llegadas de Siegfried a la roca de
Brünnhilde, o la escena de Waltraute en Ocaso,
por poner sólo algunos ejemplos, hay otros donde
la tensión decae y resultan incluso aburridos,
como la tercera escena del Oro, la segunda escena
del Primer Acto y el monólogo de Wotan de La
Walkyria o, sorprendentemente, el final del
Segundo Acto del Ocaso». Los largos pasajes narrativos
no parecen interesar a Krauss, que llega a
desentenderse de los cantantes (p. ej., en Der
Männer sippe). Bien por problemas con la acústica
del Festspielhaus, bien por discrepancias sobre
el tempo (Varnay se quejaba amargamente de esto),
hay varios desencuentros entre el foso y la escena.
Con todo, el soberbio Anillo de Krauss es una fiesta
para los oídos y un hito de obligado conocimiento
que alumbró nuevos caminos.
Hace algunos meses Pristine Classical lanzó
soberbios procesados de Anillo y Parsifal de Krauss
(de Andrew Rose, con ligeros toques de reverberación
artificial), disponibles online como descarga
o en CD. Pristine y Orfeo ofrecen el mejor
sonido posible. El sonido de Pristine Classical es
más brillante y tiene un discreto soplido de fondo
ausente en la edición Orfeo. En primera escucha
el sonido de Pristine parece más grato al oído, aunque
el metal, quizá por el filtrado o la intensificación
del registro agudo, es más estridente. En los
tutti más estruendosos el sonido Orfeo, natural y
honesto, es marginalmente preferible.
El misterio del primer acto de Sigfrido
El primer acto de Sigfrido de los Anillos de 1953 dirigidos
por Keilberth (Golden Melodram) y Krauss
(cualquier edición, incluida ésta) es el mismo. No
sólo son idénticas las duraciones, sino que ambos
contienen el mismo clamoroso despiste de
Windgassen en la canción de la forja y los mismos
ruidos del público. Se pensó que lo dirigía Keilberth
Krauss 53
82:38
74:52
78:56
236:26
Keilberth 55
76:43
70:43
75:32
222:58
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Miguel Ángel González Barrio
“El soberbio Anillo de
Krauss es una fiesta
para los oídos y un hito
de obligado
conocimiento que
alumbró nuevos
caminos.”
por haber dirigido él el primer ciclo y ser, por tanto,
más plausible el fallo del tenor, que además
debutaba el papel en Bayreuth, y por aspectos relacionados
con el estilo de ambos directores. La
duración acto por acto permite aclarar las cosas.
Como se ve en la tabla, Krauss es consistentemente
más “lento” que Keilberth. La mayor diferencia
se alcanza, precisamente, en el disputado primer
acto. Las duraciones de Keilberth fluctúan como
máximo 2 minutos y medio en los actos 2 y 3. En
el primero, sin embargo, las diferencias son de ¡6
minutos! Parece, pues, fuera de toda duda que el
primer acto de 1953 es de Krauss. El de Keilberth
debe de haberse perdido.
RICHARD WAGNER (1813-1883): El Anillo del Nibelungo
Hans Hotter, Hermann Uhde, Erich Witte, Ludwig Weber,
Josef Greindl, Gustav Neidlinger, Paul Kuën, Ira Malaniuk,
Bruni Falcon, Ramón Vinay, Regina Resnik, Astrid Varnay,
Brünnhild Friedland, Wolfgang Windgassen / Orquesta y
Coro del Festival de Bayreuth. Clemens Krauss, director
(grabado en directo en el Festival de Bayreuth en 1953) /
ORFEO / Ref.: C809113R (13 CD) D4 x 5
Clemens Krauss