Concierto - Diverdi

46 di v e r di siglo XX
Más allá de Danton
Obras orquestales de Gottfried
von Einem, en Orfeo
Juan Manuel Viana
Gottfried von Einem no había cumplido aún treinta
años cuando el estreno en Salzburgo (el 6 de
agosto de 1947) de su primera ópera, La muerte de
Danton –con un reparto de lujo y Fricsay en el
foso–, le catapultó a la fama. Es precisamente su
Suite en cuatro movimientos la página que abre
esta formidable antología orquestal del músico
austríaco. En ella aparecen ya los rasgos que definen
su escritura ecléctica, partícipe a la vez de la
incisividad rítmica stravinskiana, la severidad polifónica
de Hindemith, un pathos romántico straussiano
y una coloración instrumental que tanto
parece evocar a Bartók como a Prokofiev.
Wandlungen, encargo de la SWR para la onomástica
mozartiana de 1956, es una delicada y original
paráfrasis sobre un aria de Papageno que
sirvió como introducción a una obra colectiva cuyo
final compuso Henze. La preciosa Nachstück, encargo
de un acaudalado melómano norteamericano
con destino a la Orquesta de Filadelfia que acabaría
estrenando Joseph Keilberth en Kassel en 1962,
sorprende por sus elegíacos acentos mahlerianos
que la hacen prima hermana de los adagios sinfónicos
de Egon Wellesz.
Medusa, ballet estrenado por Hollreiser en la
Ópera de Viena en 1957, es otra obra importante
en el catálogo de von Einem, de la que aquí se ofrece
una amplia Suite elaborada por Cornelius
Meister. Aunque quizá sea el –a ratos stravinskiano–
Concierto para piano la partitura más acabada
de este magnífico disco; una obra de líneas
transparentes cuyos diálogos se entrelazan en una
atmósfera de intimidad casi camerística. La obra
fue una solicitud de Mitropoulos que finalmente
no pudo interpretar por problemas de salud. Gerty
Herzog, esposa de Boris Blacher, dio a conocer la
obra en Berlín (existe una grabación, también en
Orfeo, con dicha pianista y Karajan en el podio).
Lifschitz, que tocará la pieza el próximo mes de
noviembre en Viena, con Meister ya como titular
de la OSR, es su traductor idóneo.
GOTTFIRED VON EINEM (1918-1996): Dantons Tod;
Wandlungen; Nachtstück; Medusa
K. Lifschitz, piano. Rundfunk-Symphonieorchester Wien. Dir.:
Cornelius Meister / ORFEO / Ref.: C764091A (1 CD) D2
El órgano escandinavo
CPO descubre una faceta semioculta
del catálogo de Nielsen
Blas Matamoro
Carl Nielsen es el patriarca de la música danesa y
su música es ampliamente conocida tanto en el
campo sinfónico como en el camarístico y el piano.
De hecho, alguna de estas piezas, como el
Preludio festivo para el nuevo siglo, fue compuesta
en principio para dicho instrumento. Su obra organística,
compuesta de piezas profanas preludiales,
sigue de cerca a su estética general, un romanticismo
tardío y actualizado, con atmósferas de dramático
expresionismo, siempre dentro de un mundo
armónico que admite la tradición del siglo XIX
pero matizada de rasgos modernistas que hacen a
un lenguaje muy personal.
Su tarea ante el órgano, aquí completa, es breve
y concentrada. Demuestra que conocía exhaustivamente
los recursos de tal maquinaria y especula
con su riqueza tímbrica y sus efectos de contrastes:
monumentalidad e intimismo.
Su colega Rued Langgaard (1893-1952) recoge
el desafío de inscribirse en la misma línea sin confundirse
con el consagrado maestro. Vivió una
existencia penumbrosa y provincial, en parte debido
a su precaria salud, y propuso un trabajo disímil
al de Nielsen. Es un músico decididamente de
iglesia, con obras claramente litúrgicas, a veces
narrativas como el Primer domingo tras la Trinidad,
inspirada en escenas de la vida de Cristo. Su mundo
es más desgarrado y sombrío, su compromiso
religioso domina su mano y si en los dominios de
la memoria sacrificial cristiana lo conduce una fe
declarada por el drama de la Redención, en la
Marcha nupcial se toma un respiro y se torna, como
corresponde, festivo y esperanzado.
Es interesante asomarse a esta variante de la
música organística que, en Escandinavia, siguió
trabajando con la herencia continental germánica
que viene de Mendelssohn y Brahms. La deuda se
ha pagado y se obtiene un perfil propio, una matización
especial y la siempre segura maestría de la
escritura cabalmente resuelta.
CARL NIELSEN (1865-1931): Obra completa para órgano y
RUED LANGGAARD (1893-1952): Obras escogidas para
órgano
Friedhelm Flamme, órgano / CPO / Ref.: 777414-2 (1 CD)
D2
El compositor de
Wittgenstein
Obras para piano y orquesta de
Franz Schmidt
Juan Manuel Viana
Las Variaciones concertantes sobre un tema de
Beethoven forman parte del puñado de obras escritas
por Franz Schmidt para la mano izquierda de
Paul Wittgenstein, que, como es sabido, perdió su
brazo derecho en la Gran Guerra y tuvo el coraje
–y los medios económicos– para encargar a reputados
compositores (Strauss, Ravel, Prokofiev,
Korngold, Hindemith, Britten) un repertorio en el
que lucir sus, desde entonces, menguadas capacidades
virtuosísticas. Pero, entre tanto astro de la composición,
fue el relativamente oscuro Schmidt –de
todos ellos, el apegado a un idioma más conservador–
quien gozaría de las mayores simpatías del pianista
manco. En las Variaciones (1923), primera de
esas páginas destinadas a Wittgenstein y una de las
favoritas del célebre pianista, el saltarín scherzo de
la Sonata “Primavera” sirve de pretexto a Schmidt
para disimular los requerimientos técnicos mediante
un discurso luminoso que funde a solista y orquesta
en un equilibrado juego de arabescos y texturas
cristalinas, un poco a la manera de las Variaciones
sobre una canción infantil de Dohnányi.
Más severo y dramático, el Concierto para piano
(1934), escrito inmediatamente después de la
magistral Sinfonía nº 4, se sitúa en la filiación Brahms-
Reger (Schmidt sería el primero en dar a conocer
en Viena la obra para piano del bávaro) con ocasionales
acentos schumannianos.
Poco frecuentadas, estas obras no han gozado
de una discografía acorde con sus méritos. Las presentes
versiones, cuidadas hasta el menor matiz,
hacen olvidar referencias añejas: en el Concierto,
las de Kolly/Böck (Pan Classics) y Grante/Luisi
(Querstand). En las Variaciones, las de Adam/Eschwé
(Preiser) y Kolly/Albert (Pan Classics). Sólo la reciente
debida a Schirmer/Boreiko (Berlin Classics, 2004),
también formidable, podría hacer sombra a la que
nos ocupa pero utiliza el arreglo para dos manos que
realizara Friedrich Wührer, alumno de Schmidt;
no la versión original.
FRANZ SCHMIDT (1874-1939): Obras para piano y orquesta
Markus Becker, piano . NDR Radiophilharmonie. Eiji Oue,
director / CPO / Ref.: 777338-2 (1 CD) D2