01 - O–ati Int. 1 - Ondare

mozorrodunak egoteak, hermes eta draperiekin batera,
Fontainebleau-ren manierismo fantastikoaren motiboen
bereganatze goiztiar bat adierazten du. Azalera desberdinetarako
beharrezko egokitzapenez, grotesko hauek oso
zorrotz betetzen dute simetriaren legea, candelieri eran
antolatzen baitira, Vatikanoko Logietan G. de Udinek eta
Rafaelek egin konposizio groteskoen antzera.
Une honetako pintatze, urreztatze eta estofatze kontratuetan
behin eta berriz ageri bada ere zona biluziak kolore
txartatu distiratsuaz estaltzeko baldintza, hemen olio-pinturaz
emandako haragi-kolore guztiak mateak dira; eta Avilako
bi pintoreek, gainera, kontraposizio garbia finkatu zuten,
ile eta bizar iluneko eremutar eta apezpikuei laka gorriz
emandako oliba-koloreak baitira alde batetik, esate baterako
San Nikolasena, eta aingeru, Ama Birjina, San Joan Ebanjelari,
San Sebastian eta puttien argiago eta gorrixkagoak
bestetik. Bi kolore mota hauek azpimarratu egiten dute
frisoetan zentauroen -hauek grina gaiztoen mendean
daude- eta putti eta nereiden artean ezartzen den
bertute/bizio kontraposizioa. San Anton eta San Paulo
eremutarrak oso urtetsuak direla erakusten digu, halaber,
bizar eta adats urdinduak; San Joanen urre koloreko adatsak
haren gaztetasun eta maila erakusten ditu, eta goiaingeruenak,
berriz, hauen izaera zerutarra.
Hala, bada, Oñatiko Sancti Spiritus ikastetxeko kaperako
erretaularen pintura, urreztatze eta estofatua aurreratu
egin zitzaizkion, teknika eta motiboei erreparatuta, Euskal
Herriko tailerretako polikromiari, hauetan ia-ia beste hamabost
urte behar izan baitzituen manierismo fantastikoaren
errepertorioa bere egiteko; izan ere, bereganatze hau gertatu
zeneko XVI. mendeko 50eko hamarkadako azken urteetan
egongo ginen. Eta, ikusi dugun moduan, 1544 eta 1545
bitartean Jeronimo Rodríguez eta Kristobal de Bustamante
pintore avilarrek egina izaki, Avilako elizbarruti zaharreko
XVI. mendeko polikromiarekiko baloratu behar dugu ezen,
nahiz oraindik aztertzeke dagoen, badirudi hau ez zela
Palentzia eta Valladolideko ondoko elizbarrutietan lortu
zuen handitasun mailara iritsi. Balorazio hau egina du jada
Parrado del Olmok. Honek, gainera, zehaztu du 40ko
hamarkadan sartu zirela han groteskoak eta pintzel puntaz
eginiko pintura 128 ; motibo eta prozedura hauek aberastu
egin zuten ordura arte funtsean landare-apaingarri edo
geometria esgrafiatuetara mugatzen zen errepertorioa.
128 PARRADO DEL OLMO, J.Mª: Op. aip., 53. or.
Polikromia mota honen ale interesgarri bat dugu Carbonero el
Mayor-eko erretaulako erliebe lanen urreztatze eta estofatua eta
erretaulako taila; seguruenik Avilako pintore Diego Rosales eta Juan
Velak egingo zuten, XVI. mendeko 40ko hamarkadaren bigarren
erdialdean. COLLAR DE CACERES, F.: “Informe histórico-artístico”,
non: Retablo de Carbonero…, 19. or.
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cartelas de bordes enrollados con máscaras, junto a los
hermes y draperies denotan una temprana recepción de los
motivos del Manierismo fantástico de Fontainebleau. Con
las pertinentes adaptaciones a distintas superficies, estos
grutescos se someten rigurosamente a la ley de la simetría,
organizándose a candelieri a la manera de las composiciones
grotescas de G. De Udine y Rafael en las Logias del
Vaticano.
Pese a la cláusula repetitiva en los contratos de pintura,
dorado y estofado de este momento de revestir las zonas
desnudas a pulimento, las encarnaciones aplicadas al óleo
aquí son todas mates, estableciendo los dos pintores de
Ávila una clara contraposición entre las cetrinas con laca
roja de ermitaños y obispos con cabellos y barbas oscuros,
como por ejemplo San Nicolás, y las más claras y sonrosadas
de ángeles, la Virgen, San Juan evangelista, San Sebastián
y los putti, a base de bermellón. Estos dos tipos enfatizan
la contraposición de virtud/vicio que se establece en los
frisos entre los centauros, sometidos a las bajas pasiones, y
los putti y las nereidas. La avanzada edad de San Antón y
San Pablo ermitaño se plasma además en sus barbas y cabellos
grisáceos, en tanto que el cabello dorado de San Juan
denota su juventud y su rango y los de los arcángeles su
condición celestial.
Así pues, la pintura, dorado y estofado del retablo de la
capilla del colegio del Sancti Spiritus de Oñati se anticipa,
por sus técnicas y motivos, en casi quince años a esa misma
fase en la evolución de la policromía en los talleres locales
del País Vasco, que solo incorporan el repertorio del Manierismo
fantástico nunca antes de los últimos años de la década
de los 50 del siglo XVI. Realizada, como vimos, entre
1544 y 1545 por los pintores abulenses Jerónimo Rodríguez
y Cristóbal de Bustamante, debe ser valorada en la policromía
del siglo XVI en la antigua diócesis de Ávila que,
aunque no ha sido aún estudiada, parece que no llegó al
grado de magnificencia que alcanzó en las vecinas diócesis
de Palencia y Valladolid. Esta valoración ya fue hecha por
Parrado del Olmo, quien precisa además que es en la década
de los 40 cuando se introducen allí los grutescos y la
pintura a punta de pincel 128 , motivos y procedimiento que
vienen a enriquecer un repertorio que hasta entonces se
limitaba prácticamente a decoraciones vegetales o geométricas
esgrafiadas.
128 PARRADO DEL OLMO, J.Mª: Op. cit., p. 53.
Un interesante ejemplo de este tipo de policromía lo constituye el
dorado y estofado de la mazonería y la talla del retablo de Carbonero
el Mayor que debió ser realizado por los pintores abulenses
Diego de Rosales y Juan de Vela en la segunda mitad de la década
de los 40 del siglo XVI. COLLAR DE CACERES, F.: “Informe histórico-artístico”,
en Retablo de Carbonero…, p. 19.