quando e perché il film-tv crea dipendenza. Nel ... - Cinematografo

telecomando DVD Inside Cinema Libri Colonne sonore
di Ermanno Comuzio
Di Bill Condon
Musica Henry
Krieger
82 RdC Marzo 2007
Visto da vicino
DREAMGIRLS
Chiave black per un musical-biopic da applausi
Dreamgirls coniuga la tradizione
dei bio-musicali con i dark
musicals, quelli in cui penetra il dolore
(come All That Jazz, Pennies from
Heaven, Chorus Line, Evita, Moulin
Rouge, Chicago), in cui l’America che
danza e canta non è solo quella del
“grande sogno”, ma anche quella degli
amari risvegli. Il regista Bill Condon è
non a caso lo sceneggiatore diChicago.
Il film è ambientato a Detroit e
presenta uno spaccato dell’America dal
1959 al 1977, la rock era, comprese le
violente rivendicazioni dei neri: il
gruppo di ragazze di colore che
conquista il successo contribuisce
all’emancipazione degli afro-americani.
Pur usando nomi di fantasia, la storia si
ispira a quella di The Supremes e della
Motown, l’etichetta che lanciò il trio
alla conquista del mondo, fra il ’64 e il
’69. L’importanza del film è nella
Protagonista di esecuzioni
vitali e aggressive, Jennifer Hudson è
la cosa più interessante del film
colonna sonora. Proprio lo stile di
arrangiamenti ed esecuzioni (a parte
quattro nuove canzoni, vengono dal
musical teatrale di Henry Krieger per la
musica e di Tom Eyen per le lyrics) è
“storicamente” interessante. E,
soprattutto, nonostante le canzoni
siano tutte originali e non riprendano
quelle delle “Supremes”, ma si
rifacciano agli stili della black music
dell’epoca, dal pop alla disco, dal rock
al soul, dal Rhythm and Blues alla
musica di scena di Broadway. Musica,
vitalità e aggressività delle esecuzioni.
Di cui si fanno carico (a parte la
sorprendente rentrée di Eddie Murphy)
la pop-star Beyoncé Knowles, nel ruolo
di Diana Ross, Anika Noni Rose in quello
della “seconda donna”, e soprattutto
Jennifer Hudson, star della tv per la
prima volta al cinema, nel ruolo della
turbolenta Effie White, elemento
dialettico del trio. E’ proprio questo
personaggio a offrire il meglio del film:
le canzoni a lei sola affidate, And I Am
Telling You I’m Not Going e I Am
Changing sono capolavori assoluti.
Per tutti i gusti di Federico Pontiggia
IL VELO DIPINTO
Strameritato Golden Globe
per la colonna sonora di
Alexandre Desplat, che
contrappunta raffinata
l’adattamento da W. Somerset
Maugham. Per l’occasione il
musicista parigino ha diretto la
Prague Symphony Orchestra,
al piano il solista Lang Lang.
L’ALBERO DELLA VITA
La cosa più bella, in realtà ci
vuole poco, de L’albero della
vita sono le musiche di Clint
Mansell, compositore per
Aronofsky già in Pi greco e
Requiem for a Dream. Con
un duttile minimalismo, è
Mansell il solo a non perdersi
nelle mille strade del film.
L’ARTE DEL SOGNO
Variegata ma non schizoide
la partitura di Jean-Michel
Bernard, che si appropria
dell’onirismo di Michel
Gondry, di cui è collaboratore
sin da Human Nature.
Dall’evocazione parigina al
purismo strumentale, un
soundtrack per intenditori.
DI FEDERICO PONTIGGIA