WERKBUCH_06_web

werkbuch
.06 5
Methoden kultureller bildung aus dem
bereich der Musik
Lied- oder Sprechchoreinführung
Beispielhafter Lehrplanbezug
Herbert Fiedler:
Eine reizvolle Alternative zu vielen bekannten
Möglichkeiten der Lied- oder Sprechchoreinführung
ist ein Spiel, das ich „Worte zusammenklauben“
nenne. In diesem Spiel wird der Text eines Liedes oder
eines Verses beim Herumgehen um die im Raum
verteilten Kinder so leise flüsternd weitergegeben,
dass nur die Kinder im engsten Umkreis die Worte
verstehen können. Nach zwei bis drei Wiederholungen
wird versucht, den Text gemeinsam zusammenzubauen.
Noch fehlende Textstellen werden
durch Wiederholungen ergänzt, wobei ich die Worte
bzw. Sätze, die dann schon bekannt sind, etwas lauter
spreche, den Rest aber wieder so leise wie zuvor. Eine
weitere Möglichkeit der spielerischen Texteinführung
ist es, ein wichtiges Wort oder eine Rätsellösung so
leise auszusprechen, dass es die Kinder nicht
verstehen können. Dies ermöglicht viele Wiederholungen,
da alle Kinder auf die Lösung gespannt sind.
Wenn dann schließlich das Wort bzw. die Rätsellösung
bekannt gegeben wird, steht im Regelfall der
komplette Text und kann von den Kindern gesprochen
oder gesungen werden. Der bekannte Weg der
Liedeinführung, „zuerst den Text lernen, damit man
dann Musik machen kann“, ist in meinen Augen fragwürdig.
Ich bevorzuge ein „interpretatorisches
Singen/Sprechen von Anfang an.“
Interpretatorisches Sprechen und Singen
Bei der Einführung eines neuen Kinderliedes kann die
Lehrerin/der Lehrer den Kindern die erste Strophe
des Liedes singend vorstellen. Im Anschluss daran
besprechen alle gemeinsam den gehörten Inhalt und
entwickeln eine interpretatorische Gestaltung. Das
Lied „Paula“ von Unmada Manfred Kindel beispielsweise
erzählt von einem sommersprossigen Mädchen
mit einer Schatzkiste. Paula ist in den Augen der
Kinder häufig frech und hat Ähnlichkeiten mit Pippi
Langstrumpf. Also überlegen alle, wie man frech
singen kann. Meist ergibt sich dadurch ein lebendigeres
Tempo. Die gestaltete Strophe singen dann alle
gemeinsam, danach singt die Erzieherin die nächste
Strophe wieder allein vor. Die Kinder lernen auf diese
Weise schnell den Text und interpretieren bzw.
gestalten jede Strophe passend zum Inhalt des Textes
von neuem. So ergibt sich ein interpretatorisches
Singen und Musizieren von Anfang an.
Alltagsspiele der Kinder
Spannend ist es auch, Alltagsspiele von Kindern zu
beobachten, um sie dann unter musikalischer Perspektive
auszuwerten. So kann z. B. das Kinderspiel „Ochs
vorm Berg“ für Haltungs- und Körperarbeit genutzt
werden, wenn es in ein „Freeze“, d. h. in ein „Versteinertsein“,
führt oder in musikalisierte, spannungsreiche
Pausen. Weiterhin können Hüpfkästchen-Spiele oder
Gummitwist metrisch oder rhythmisch gestaltet
werden. Hand-Klatsch-Spiele mit Abzählreimen
können in eine Bodypercussion-Sequenz münden.
Fazit
Der Umgang mit der eigenen Stimme – sei es beim
Sprechen oder Singen – ist für die Arbeit mit Kindern
von tief greifender Bedeutung. Sich ihrer bewusst zu
sein, ist ein „Muss“ für alle, die in der pädagogischen
Arbeit tätig sind. In der direkten Arbeit mit Kindern
kann man viele Erfahrungen mit der eigenen Stimme
sammeln. Lehrerinnen und Lehrer und Kinder sollten
dabei Mut zum Experimentieren und zum Ungewöhnlichen
entwickeln. Gerade Lehrkräfte haben in
diesem Zusammenhang eine große Vorbildfunktion,
deshalb sollten ihre didaktischen und methodischen
Schritte für eine adäquate Stimmarbeit mit Kindern
geplant und strukturiert erfolgen. Es ist von großer
Bedeutung, die eigene Person und die eigene stimmliche
Arbeit ernst zu nehmen, wenn es um stimmliche
Qualität geht. Der Motor für unsere Motivation ergibt
sich dabei durch eine spielerische, abwechslungsreiche,
lustvolle und sensible stimmbildnerische und
musikalische Arbeit mit Kindern.
U. a. können folgende fachbezogene Kompetenzen durch die musikalischen
Elemente erreicht werden:
Auszug aus dem Kernlehrplan Deutsch für die Grundschule Jahrgangsstufe 4
Schülerinnen und Schüler
• sprechen artikuliert und an der gesprochenen Standardsprache orientiert,
• verwenden sprachliche und sprecherische Mittel gezielt: Wortschatz, Intonation,
Körpersprache,
• versetzen sich in eine Rolle und gestalten sie sprecherisch, gestisch und mimisch,
• gestalten Situationen in verschiedenen Spielformen.
Bei den oben angeführten Kompetenzerwartungen handelt es sich um eine exemplarische
Auswahl. Diese Auswahl lässt sich auch für andere Schulformen treffen. Die entsprechenden
Kernlehrpläne für weitere Schulformen finden Sie auf dem Bildungsportal unter http://
www.standardsicherung.schulministerium.nrw.de/lehrplaene/lehrplannavigator-s-i/
Pianist und Dozent für Musik und Musikpädagogik,
Leiter des Fachbereichs Musik an der Akademie
Remscheid
Herbert Fiedler studierte Instrumentalpädagogik
im Fach Klavier, Trompete und Allgemeine
Musikerziehung. Durch seine Lehrtätigkeiten
an KiTa, Musikschule, Schule, Volkshochschule,
Fachhochschule und Musikhochschule erlangte er
eine breite musikpädagogische Berufserfahrung.
Er konzipierte und realisierte pädagogische und
künstlerische Projekte, unter anderem „Musik
im Kindergartenalltag“ und „Ganzheitliche Frühförderung
kultureller Intelligenz“. 2007 ist im
Herder-Verlag das Buch „Ich höre was, was du
nicht siehst“ erschienen. Als Komponist, Arrangeur
und Produzent von Songs, Geschichten mit Musik
und Hörspielen ist er für Radio und Fernsehen tätig,
des Weiteren auch als konzertierender Pianist aktiv.
Kontakt:
Herbert Fiedler:
Akademie Remscheid
Küppelstein 34
42857 Remscheid
Tel.: 02191 794266
E-Mail: fiedler@akademieremscheid.de
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