Die „Marie Antoinette“ - Roland Verlag GmbH

Die dreifache Turandot-Besetzung (von links): Elena Zelenskaya, Anna Shafajinskaia, Kelly Cae Hogan
Dass gleich zu Beginn der Oper mit dem
tartarischen Prinzen Calaf ein hartnäckiger
und gut aussehender neuer Bewerber
auftritt, der Turandot bezwingen will, lässt
ahnen, dass nach drei
Akten das Ganze trotz
aller blutigen Verwicklungen
doch noch gut
ausgehen wird. Da fällt die Hinrichtung eines
gescheiterten Bewerbers im ersten Akt
nicht ins Gewicht, macht aber deutlich,
dass Liebe und Tod nahe beieinander liegen.
Nicht nur in der Oper.
Die Tragik des Werks ist auch die Tragik
seines Komponisten: Puccini erlebte
die Aufführung seiner Oper nicht mehr.
Fast fünf Jahre hatte der erfolgsverwöhnte
Komponist an seiner „Turandot“ geschrieben,
als ihm eine Erkrankung seines Kehlkopfes
immer mehr zu schaffen machte.
Bei der Operation des Karzinoms in einem
Brüsseler Krankenhaus starb Puccini
überraschend am 29. November 1924.
Der Oper fehlte allein noch das Schlussduett
von Calaf und Turandot. Bei der Uraufführung
in der Mailänder Scala 1926 beendet
Arturo Toscanini das Werk genau an der
Stelle, für die Puccini seine letzten Noten
geschrieben hatte. Erst zur zweiten Aufführung
spielte man das nach Puccinis Skizzen
von Franco Alfano komplettierte Finale.
„Turandot“ wurde postum ein Riesenerfolg
für Puccini. Nach „Madame Butterfly“ hatte
er sich erneut in das fernöstliche, diesmal
das chinesische Sujet bewegt. Pucci-
ni besaß nicht
den Ehrgeiz,
Musikethnologie
zu betreiben,
aber er machte sich intensiv mit der
chinesischen Musik vertraut, um ihr in seiner
„Turandot“ einen Nachklang zu geben.
Mit pentatonischen Tonfolgen, einem
exotisch gefärbten Instrumentarium und
seinem bekannten Arien-Schmelz schuf
Puccini auf diese Weise eine wunderbare
Melange bürgerlicher Weltmusik. Der Höhepunkt
einer jeden „Turandot“-Aufführung,
der auch den Top-Ten-Verwurstungen
in den Pop-Charts nicht zum Opfer
fallen kann, bleibt natürlich die Arie „Nessun
dorma“. Und an dieser schönen Tradition
wird sich auch in der Bremer Seebühnen-Inszenierung
nichts ändern.
„Turandot“ ist wie geschaffen für
diesen Ope(r)n-Air-Event.
Optisch setzt man noch mehr auf Effekte
als in den beiden Jahren zuvor. Es bleibt
zwar im Kern eine konzertante Aufführung,
die Prinzessin Turandot schwebt
aber nicht nur musikalisch, sondern auch
ganz praktisch. Rund 20 Meter wird sie von
Zeit zu Zeit an Seilen über der Seebühne
in der Höhe hängen und dem Treiben der
Heiratsbewerber zusehen.
THEATER BREMEN Turandot 5
Mit Freude am circensischen Event soll
beispielsweise auch ein Rennen von Drachenbooten
das Geschehen auf der Bühne
umspielen, und in den „Zwischenakten“
der Pausen bleibt China ebenfalls maßgebend.
Catering ganz nach Art der „Sieben
Schätze“ ist geordert und soll den Abend
geschmacklich abrunden. „Wir werden die
chinesische Seele in jeder Hinsicht streicheln“,
verspricht denn auch Hans-Joachim
Frey.
Politisch, so Frey, wolle man das Thema
nicht überstrapazieren. Zwar geht es auch
in „Turandot“ um die schwierigen kulturellen
und politischen Verhältnisse in China,
ein Anknüpfen an die Diskussionen
um Menschenrechte und Zensur läge also
nahe. Aber eine Märchenoper bleibe eben
eine Märchenoper, meint Frey: „Assoziationen
zur aktuellen politischen Lage in
China darf sich aber jeder machen.“
Das Happy End ist in jedem Fall garantiert.
„Am Ende fallen sich der Prinz und die
Prinzessin in die Arme“, so der Intendant.
Und dann dürfte es wohl – trotz Eisschollen
– auch so manchem Gast auf der Tribüne
an der „Waterfront“-Promenade warm
ums Herz werden.
Unterstützt von der Sparkasse Bremen.