Bordwell - Appunti Unict

in picchiata sulla scena. Altri film di Griffith furono "Cuori del mondo",
che alternava riprese in studio con scene dal vero, "A romance of
Happy Valley", "Susie cuore sincero" e "Giglio infranto". Griffith fu il
regista più famoso della sua epoca e il suo nome fu presto collegato
con le più importanti innovazioni tecniche. Nonostante l'invadenza dei
produttori Griffith mantenne il controllo sui suoi film. Il francese
Torneur, emigrato dalla sua patria, nel 1914 realizzò il suo primo film
americano "l'anello dei desideri" rivelando la sensibilità pittorica che lo
rese famoso. il film narra di una ragazza convinta dei poteri magici di
un anello donatole da una zingara. Tourneur ricorse scenografie
teatrali moderniste in film come "l'uccello azzurro" e "Prunella" e si
cimentò in adattamenti dalla letteratura in "Victory" e "l'ultimo dei
mohicani", quest'ultimo considerato il suo film migliore. Negli anni 20
fece ritorno in Europa non riuscendo a mantenere il controllo sulle sue
produzioni. DeMille sviluppò la sua carriera all'interno degli studios ed
è oggi ricordato soprattutto per i suoi film epici, ma diresse molti film
innovativi di generi diversi. Con "I prevaricatori" diffonde l'uso selettivo
e direzionato delle luci; ricordiamo anche "I Warren della Virginia" e
"la ragazza del West dorato" . Con "maschio e femmina", interpretato
da Gloria Swanson, si spinse verso la commedia romantica
ambientata nell'alta società. Walsh debuttò con il lungometraggio
"Regeneration", una storia realistica ambientata nei bassifondi. Ford
realizzava western a basso costo nel 1917, dirigendone dozzina in
pochi anni; per la sensibilità verso il paesaggio e il grande respiro
narrativo, ricordiamo in particolare "Straight Shooting" e "Hell Bent".
Sennet fu il regista-produttore più noto nella realizzazione delle
slapstick comedy, mostrate in programmi che includevano film brevi di
genere comico, drammatico o d'attualità; faceva grande uso delle
azioni accelerate. Direttore della Keystone company riunì alcuni
comici famosi tra cui Chaplin,Turpin e Normand. Chaplin diresse negli
anni 10 molti film da lui interpretati. Il suo stile era caratterizzato
dall'uso paradossale degli oggetti, come in "Charlot usuraio", dove
misura il valore di un orologio ascoltando il suo ticchettio con uno
stetoscopio. In film come "il vagabondo" introduce il pathos, ancora
sconosciuto nelle slapstick comedy; il piccolo vagabondo con la
bombetta divenne una delle figure più conosciute del mondo. William
Hart fu una delle star più famosa del genere western; aveva il volto
perfetto per interpretare personaggi segnati dalla vita, criminali che
finivano con il redimersi grazie all'amore; il più noto cowboy del
cinema muto fu Tom Mix, la cui fortuna fu fatta dalla Fox nel 1917. Nel
1919 Pickford, Fairbanks, Chaplin e Griffith diedero vita alla United
Artists, prestigiosa casa di distribuzione che si occupava
esclusivamente dei film indipendenti prodotti dai quattro, con lo scopo
di esercitare un controllo sulle proprie opere.
L'animazione: Negli anni 10 il processo di animazione venne reso più
rapido dall'introduzione di tecniche innovative come la stampa
automatica degli sfondi, l'uso dei trasparenti e lo slash system. I primi
animatori furono Cohl e McCay che lavoravano realizzando tantissimi
disegni. nel 1913 Bray escogitò un nuovo metodo per automatizzare il
processo di animazione: stampava lo stesso sfondo su diversi fogli e
animando forme dipinte su questo sfondo creò "The Artist's Dream".
Nel 1914 fondò un proprio studio di animazione in cui chiamò a
lavorare il giovane Hurd. Nello stesso mese Hurd brevettò un sistema
di animazione in cui le figure venivano disegnate su fogli di celluloide
trasparente, ogni particolare delle parti in movimento veniva disegnata
su fogli separati mentre lo sfondo rimaneva costante ("Bobby
Bumps"). Contemporaneamente Barrè introduce lo slash system:
dopo aver disegnato la figura sul foglio, ne veniva tagliata la parte che
doveva compiere il movimento e veniva ridisegnata poi su un altro
foglio sotto la parte fissa; questo sistema permetteva di adattare
senza difficoltà le scene disegnate da diversi animatori ("Animated
Grounch"). I disegni animati erano realizzati da case di produzioni
indipendenti, le quali vendevano i propri diritti a case distributrici che
le inserivano nei programmi insieme ad altri cortometraggi.
Altri paesi produttori: le piccole case di produzione raramente
conservavano i negativi dei propri film; paesi come il Messico, l'India,
la Colombia e la Nuova Zelanda hanno creato di recente i loro archivi.
I produttori di questi paesi potevano investire piccoli budget e
realizzavano lavori pensati per soddisfare il pubblico locale. La
maggior parte dei film realizzati in questi paesi erano girati in esterni, i