NA SENDA DA IMAGEM A Representação ea Tecnologia na Arte

Fig. 11 Imagens das panorâmicas que contêm as doze
estórias
concordâncias, de jogo de luz e sombra, de
visível e invisível, de transparente e opaco cria
ritmos diferentes entre as várias fases do
conceito.
“Diferentes elementos visuais e verbais têm
contacto e chocam no espaço da mesma forma
que o som e a imagem, se misturam no cinema e
no vídeo”. [9]
As tipografias projectadas criam esculturas
nas telas de projecção. A luz habita o espaço da
obra de forma a que as imagens fiquem
projectadas nos corpos das pessoas que estão a
usufruir do espaço.
‘The face screams, and the vibrations
produced by the sound cause the image to
dissolve, leaving only the equipment that made
it appear. The reality of the piece is thus
technology itself. Which both allows us to
present ourselves and contains our presence.
The rest is only the product of our own
imagination, fear, and hope.’ [17]
O som tenta antecipar as opções do utilizador
e acentuar as transições visuais e as passagens
entre os vários momentos interactivos. Funciona
como um elemento guia reforçando a dimensão
conceptual, ou seja, o som está directamente
relacionado com as três etapas da história da
tipografia. Com a fase da escrita embrionária
surge um som tribal e místico; o aparecimento
da imprensa é associado a um som mecânico e
repetitivo; na era digital o som é electrónico.
O fluxo de som cria uma atmosfera
diferenciada para cada espaço e cada momento.
Assim, a música pode conduzir a um
pensamento associado a um lugar, a um
momento, a um tempo.
O projecto tenta oferecer uma experiência
diferente cada vez que é manipulado. No
entanto, na ligação entre momentos interactivos,
a música e o cursor, poderão ser fonte de
compreensão deste projecto.
O nível de aleatoriedade da obra, oferece ao
jogo múltiplos caminhos, onde o utilizador tem
vários papeis:
. de jogador – num jogo integrado numa
narrativa, cujo objectivo é o de contar uma
história e explorar as características artísticas da
tipografia.
. de explorador – explorando o espaço
material e imaterial da peça.
Um jogo onde a ludicidade se apresenta como
uma estética da participação do espectador na
obra.
“Diferente do poema visual, a tipografia
digital pretende corresponder à descontinuidade
do pensamento, ou seja, a percepção do
holopoema não se vai dar linear nem
simu ltaneamente e sim através dos fragmentos
vistos aleatoriamente pelo observador conforme
o seu posicionamento em relação ao poema. A
percepção no espaço de cores, volumes,
transparências, mudanças de forma, posições
relativas entre objectos, surgimento e
desaparecimento de formas é indissociável da
percepção sintáctica e semântica do texto.” [18]
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Copyright © ARTECH 2004 – 1º Workshop Luso-Galaico de Artes Digitais 12 de Julho de 2004, FC - UL