VERÃO NA CASA 09 - Universidade do Porto

Estamos a falar de hip-hop com uma ênfase nos instrumentos tocados ao
vivo, creio que os recursos electrónicos têm um papel menos relevante do
que habitualmente ouvimos neste estilo. Qual é o papel da banda que traz
da Alemanha?
A banda é a minha espinha dorsal! É neles que eu me apoio. Era importante para mim
ter um grupo de instrumentistas em vez de um DJ, embora o DJ seja um elemento
importante do hip-hop. Sempre gostei da energia e flexibilidade de uma banda ao vivo.
A banda e a orquestra têm que construir o “groove” juntas. As pessoas tocam melhor
com outras pessoas do que com máquinas. Mas não nos abstemos completamente dos
recursos electrónicos. É importante a presença de alguns sons característicos nas
canções, por isso temos um percussionista que controla também um sampler que
funciona num laptop.
O concerto inclui excertos de compositores como Mahler, Rimsky-
Korsakov ou Chostakovitch, transformados com os seus arranjos de modo
a servir a performance dos rappers. Como descreve a sua abordagem a
estes clássicos?
A samplagem de música clássica não é nova no hip-hop. De todo. A minha abordagem
talvez seja diferente, porque conheço a música samplada de a tocar. Por isso não é
difícil para mim adaptá-la às necessidades dos artistas hip-hop. Mas a razão principal
que me leva a usar excertos clássicos é a ponte que podemos construir entre estes dois
géneros. Quero que as pessoas experienciem directamente a ausência de fronteiras.
Que a música clássica não é velha e poeirenta.
Já foi alguma vez desconsiderado por causa desta ‘profanação’ do
repertório?
Claro. Verifiquei que os músicos clássicos são mais cépticos do que os músicos de hiphop.
Alguns tendem a acreditar que o hip-hop não é arte, porque a interpretação é
menos perfeccionista, dizem eles. Respondo sempre que simplesmente não fazem
ideia do potencial criativo necessário aos músicos pop/hip-hop para escreverem uma
única linha. A música clássica precisa de muitos mais cuidados, porque é baseada
numa execução perfeita, mas o hip-hop (e outra música pop) é frequentemente mais
intuitivo e requer mais criatividade. É uma explicação um pouco simplificada, mas
conheço os dois lados muito bem.
Que ideia tem dos rappers portugueses que vão actuar consigo? Sei que
fez um arranjo para um tema de Sam The Kid.
Tenho que confessar que quando comecei a procurar artistas hip-hop portugueses não
sabia o que esperar. Tinha a arrogância de alguém que vem de um país com uma cena
hip-hop bastante grande. Mas fiquei impressionado quando encontrei vários artistas
com grandes canções na Internet. Ok, não compreendia uma palavra do que eles
diziam, mas julgo sempre a música antes de mais pelas suas características musicais.
Depois preocupo-me com as letras. Os rappers odeiam-me por isto. Mas não o consigo
evitar, sou músico.
Na minha opinião, Sam é o artista mais interessante que descobri até agora na cena
hip-hop portuguesa. Tem um conceito musical e um som – como o meu – menos
digital e mais ‘live’. E sei que produz a sua própria música. Portanto eu sabia que ele
tinha ideias musicais e que não íamos ter problemas em trabalhar juntos. E – o mundo
é pequeno – temos um amigo comum neste meio, que me disse que é óptimo trabalhar
com ele…
O que nos pode dizer sobre Ono, o rapper que convidou para se juntar aos
artistas portugueses?
6/6/09 65