MAPEAMENTO NACIONAL DA PRODUçãO ... - Itaú Cultural

130 mais direto e ativo. Integrante da proposição artística, a ação, a reação ou
até mesmo, como no trabalho de Jorge Menna Barreto, o peso, isto é, a
massa corpórea deste observador/participador é parte da obra. O artista
torna-se um propositor de situações e a obra resulta dessas interações
sempre cambiantes.
fusão/confusão entre a realidade e a imagem eletrônica que transtorna
o comportamento de peixes-beta. Interessante metáfora da condição
contemporânea, na qual a informação torna-se cada vez mais veloz e o
signo avança sobre as coisas que perdem sua densidade. Não apenas a
densidade das coisas se altera, mas também a noção de superfície. Da
Jorge Menna Barreto
Massa, 2000/2002
André Santangelo
Reiniciar, 2001/2002
relação sensível do contato face a face, passamos à interface da tela,
tempo/espaço de múltiplas conexões instantâneas.
Nesse sentido, é também possível tomar os próprios meios de comunicação
tradicionais como o correio ou a rede telefônica como pontos
centrais de um trabalho, tal como propõem Cinthia Marcelle e Marilá
Dardot. Trata-se de um projeto em que o circuito de comunicação toma o
centro do interesse, e a mensagem importa menos que o estranhamento
provocado pela descontextualização de seus meios. Muito diferente,
por exemplo, da utilização do correio como estratégia de resistência à
ditadura política vivida no país na década de 1970, quando os envios
postais foram estratégia marginal para a troca de informações artísticas
e sobrevivência à ordem repressora dominante.
Se a participação do público é central nessas proposições, é certo também
que o papel do artista tem, em outros projetos, contornos menos
definidos e, não raro, a autoria é esvaecida. Na proposta de Carla
Zaccagnini, a cooperação entre a artista e aqueles não selecionados
para as exposições do programa Rumos Itaú Cultural Artes Visuais,
sutilmente, propõe uma mistura de papéis entre artista, crítico e curador,
que se mesclam dentro da exposição, sugerindo o relativismo e a sempre
inevitável arbitrariedade das escolhas.
O papel da linguagem, entenda-se aqui a relação entre o tangível dos
objetos e a fugacidade de suas representações, é central nas poéticas
conceituais. A obra de Joseph Kosuth, sobretudo a partir de 1965, e a do
coletivo inglês Art and Language são exemplares. Pode-se dizer, escreve
Kosuth, que “a arte descreve a realidade, mas, diferente da linguagem,
as obras de arte simultaneamente descrevem como elas a descrevem”. 2
Carlos Mélo opera em sua obra de orientação conceitualista na fronteira
onde os liames entre significante e significado se rompem. O esquema de
conceitos que apresenta desaloja o sentido das palavras, fazendo-o transitar
entre um vocabulário esquemático construído com a lógica incerta
da imaginação e os registros de insólitas ações.
A identidade constitui-se pelo olhar do outro, no espaço intervalar entre
o ser e sua imagem especular; “O que me falta é esse eu que tu vês e a
ti o que falta és tu que eu vejo”, sugere a fenomenologia de Merleau-
Ponty. Ao investigar os limites tecnológicos do espelhamento, André
Santangelo instala uma janela/olho/câmara que confunde o sensível. É a
Cinthia Marcelle e
Marilá Dardot
Me Escreva!,
2001/2002
instalação - caixa de
correio, cartões-postais
e escaninho
dimensões variáveis
Coleção das artistas
Fotos: Divulgação/Arquivo das
artistas
Carla Zaccagnini
[em colaboração com
Keila Costa]
Assentos, 2001
Carlos Mélo
Algo, 2001/2002
Roosivelt Pinheiro
Solitários na/da Rede,
2001/2002
Marta Penner
Lugares Prediletos/Paisagem
do Não-Evento,
2000/2001
Wagner Morales
Não Há Ninguém Aqui #
1, 2000
Roosivelt Pinheiro tece suas redes de pesca na contracorrente das interfaces
eletrônicas. Elabora assim uma identidade de resistência e traz à
tona o reverso desta teia de imaterialidades. As redes que tece em seu
trabalho são parte de um saber sensível, que sobrevive nas tradições e
nas experiências compartilhadas. O peso das pedras que pendem do teto
em sua instalação é a sensível certeza que contrasta com as imagens
imateriais que fluem nas redes de computadores e são solitariamente
encontradas nesses espaços virtuais.
Mais uma vez a rede: sentido absoluto no qual não importa o centro mas
o tempo/espaço das conexões. Este espaço/tempo sem materialidade ou
densidade transforma os lugares em espaços de passagem. Desprovidos
da densidade do lugar, a chegada suplanta a partida, tudo “chega” ou
é descarregado na máquina sem que seja necessário partir. Os hotéis são
emblemas dessas zonas de passagem, não-lugares na expressão de Marc
Augé, como os aeroportos e estações são zonas de trânsito.
Marta Penner, por meio de fotografias e na elaboração de um site, interroga
o sentido dessas áreas de ninguém e de todos, onde o particular
próprio às subjetividades e às singularidades dá lugar ao uniforme e ao
padronizado, ao mesmo tempo que a memória, nosso mais valioso patrimônio,
torna-se souvenir a ser adquirido como objeto barato levado para
casa como remédio paliativo e ineficaz à progressiva perda da capacidade
de compartilhar experiências significativas. Ao serem carregados na tela
do computador, esses frágeis souvenirs também não permanecem e se
esfacelam. Sugerem, mais uma vez, a progressiva perda da transmissibilidade
da experiência, como já anunciava Walter Benjamin, ao comentar
a substituição da narração pela informação na modernidade. Escreve
Benjamin: “Cada manhã, recebemos notícias do mundo todo. E, no
entanto, somos pobres em histórias surpreendentes”. 3 Da incapacidade
de narrar decorre a incomunicabilidade das experiências. A tecnologia
favorece uma relação na qual informação e experiência têm vetores inversos
de sentido.
No vídeo Não Há Ninguém Aqui, de Wagner Morales, uma voz de mulher,
gravada na secretária eletrônica, procura, desesperadamente, marcar um
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