MAPEAMENTO NACIONAL DA PRODUçãO ... - Itaú Cultural

168 seria trazido para a região do inteligível, sensivelmente alargado, e não
mais para o domínio do gênio.
fronteiras entre natureza e sujeito; em Letícia Cardoso, realiza-se uma
cartografia do corpo e seus movimentos, reverberações e humores; e, em
Marcelo Cidade, o corpo é posicionado como medida instável da paisagem
em meio ao imenso ruído da cidade.
Ao se trazer, porém, a referência dos conceitos surrealistas, não se quer,
como em sua prática, descobrir o outro, a outra realidade, o outro
mundo, a outra racionalidade, mas a complexidade da trama de nossa
realidade – não o “outro”, mas o “mesmo”.
O artista Marcel Duchamp será também uma referência teórica e
artística, por suas operações de deslocamento provocadas por seus
readymades. O conceito de estranhamento está ligado a uma idéia de
troca de posições num campo semântico, pois aquilo que troca de lugar
ganha outro significado e perde seu sentido original. Um urinol (a obra
Fonte, de Marcel Duchamp), deslocado de seu lugar de sentido e uso,
ao entrar para um certame de arte, local do sistema e da validação
artísticos, é por ele contaminado e “se transforma” em objeto de arte.
O fazer artístico é substituído pelo pensar, e a arte torna-se uma operação
de linguagem. Essa discussão, amplificada, será uma das grandes
contribuições da arte conceitual.
Adriana Boff
Imagem Aurora [série
Obscuras Refrigeradas],
2000/2001
Marcelo Cidade
Eu-Horizonte 6, 2000
fotografia
40 x 60 cm
Coleção do artista
Foto: Antonio Saggese/Itaú Cultural
Ambos os olhares, do surrealismo e de Duchamp, são dois dos fundamentos
da exposição Estranhamento, que, se a princípio, apresenta o
fazer artístico como uma inquietação e pesquisa de novos olhares, também
afirma e reflete a relação, sempre renovada, entre arte e vida.
Paulo Reis
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De um lado, pensa-se a atuação artística como atividade de produção
de conhecimento e, de outro, deposita-se na múltipla equação do
estranhamento um dos princípios de pensamento sobre o fazer artístico.
A reunião dos artistas selecionados – Adriana Boff, Fabiana Wielewicki,
Gabriele Gomes, Letícia Cardoso e Marcelo Cidade – faz convergir, entre
questões muito próprias a cada corpo de obra, alguns pontos de leitura
que evocam o debate trazido por esta exposição.
As coordenadas com as quais percebemos a realidade e agenciamos
seus sentidos serão manipuladas distintamente pelos artistas. A idéia
do tempo estará ligada à brevidade do instantâneo (Marcelo Cidade
e Gabriele Gomes), à duração estendida (Adriana Boff), à simultaneidade
(Fabiana Wielewicki) e ao momento presente (Letícia Cardoso).
O espaço engendrado estará circunscrito ao urbano (Marcelo Cidade
e Fabiana Wielewicki), à interioridade do corpo (Letícia Cardoso), a
uma natureza recriada (Gabriele Gomes) e ao território do privado
(Adriana Boff).
Longe de esgotarem as discussões dos artistas, distintas percepções serão
assim propostas. No trabalho de Adriana Boff, um duplo do mundo
aparece habitado fantasmaticamente por objetos que registram seus
próprios olhares; em Fabiana Wielewicki, o absurdo rompe, por meio da
justaposição de temporalidades diversas, a organização dos lugares; em
Gabriele Gomes, a marca de sua passagem se dá no apagamento das
Fabiana Wielewicki
Sem Título [série
Paralaxe], 2000
fotomontagem
91 x 206 cm
Coleção da artista
Foto: Divulgação/Arquivo da artista
Gabriele Gomes
Travesseiro no Mar,
2001
Letícia Cardoso
Ouça-Te, 2000
espelho e estetoscópio
50 x 300 cm
Coleção da artista
Foto: Divulgação/Fabiana Wielewicki