margola_catalogo

illare come una fiamma / agitata dal vento / si fa subito contento / come vedesse la mamma”.
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ESPRESSIONI EROICHE
per orchestra
- Vln I e II, vla, vc, ctrb, 2 fl, 2 ob, 2 cl, 2 cn, 2 fg, 2 trb, timp, [arpa?]
- 1933
1ª ESECUZIONE: Fine maggio 1933, Parma, Conservatorio (col titolo Presso una tomba greca)
- Manoscritto inedito
ARCHIVIO MARGOLA: Autografo (parti e schizzi in riduzione per pianoforte [Poema di Vittoria])
NOTE: Originariamente intitolato Sinfonia di pace ovvero [testo illeggibile: Regime secco?]..., poi Poema di Vittoria, quindi Visioni, e
solo infine Espressioni eroiche. (La nota biografica riportata nel programma della Quarta mostra belle arti - Prima Mostra
Musicisti, Cagliari 1933, parla di un poema sinfonico intitolato Visioni eroiche). Margola iniziò a riprendere questa
composizione probabilmente nei primi anni ‘80, modificandola notevolmente (anche l’indicazione di tempo divenne Allegro
agile), ma il lavoro restò incompiuto.
COMMENTI CRITICI: Il Corriere emiliano, fine maggio 1933: “Concepito nobilmente e realizzato con perizia”; L’Italia, 2-6-1933; Il
Popolo di Brescia, 4-6-1933: “è stata gustata [...] per la forma armoniosamente varia con la quale le parti assolvono il loro
compito”; GATTA, Alfredo. `Un Musicista: Franco Margola’, in: Brescia, X/2, febbraio 1937, pp. 39-44: “...può essere
annoverato fra i lavori della maturità artistica [...] Suggerita da un’idea letteraria (quali sentimenti di fierezza, di ieratica
solennità può suscitare la contemplazione d’una tomba greca d’eroe) si serve tuttavia dell’idea letteraria informatrice come
pretesto. Il Margola non fa, d’accordo, musica pura; ma il `pretesto’ è buono per provarci la bontà della sua tavolozza
orchestrale.[...] Quando i primi accordi vengono scanditi, la musica è in stato di tumultazione, il caos bruto e cieco investe,
devasta, schianta in materia musicale, ma da questa procellosa concitazione scaturirà il germe che avrà potenza di liberazione.
Un’interpretazione d’ordine morale in ciò? Fors’anche. La volontà, il desiderio di sentire l’arte come una conquista sia pure
aspra e faticosa; di porre un’idea, questa: il problema della liberazione del germe melodico dal caos cosmico perchè sia
appunto essenza d’una più alta concezione d’arte sulla vita? Non osiamo pronunciarci.”; “brano sinfonico che l’Autore scrisse
a 23 anni. Non vi sono intendimenti programmatici, sebbene, attraverso lo svolgimento, vi si palesino quelle che possono
essere le fasi progressive di un’azione epica che, partendo dai primi sinistri suoni di guerra, passando poi al fragore delle armi
nella battaglia ed al canto doloroso dei superstiti, si conclude con la finale vittoria” (dalle note di sala del concerto del
5-6-1941 a Cagliari); L’Unione sarda, 6-6-1941: “poema sinfonico che vive in un clima acceso, tra lo sfavillio delle trombe ed
il ritmo martellante dei timpani. Lavoro notevole per un compositore che baldanzosamente si affaccia nella vita dell’arte”.
ALTRE ESECUZIONI:
- 5-6-1941, Cagliari, Teatro civico, dir. Roberto Lupi (presentata come 1ª esecuzione assoluta)
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QUINTETTO N. 1 in fa diesis
per archi (2 vln, vla, vc) e pianoforte
- Andante piuttosto lento - Allegro energico - Calmo, Andante tranquillo, Vigoroso con fuoco
- 1932/1933
- Dedicato “Ad Achille Longo”
1ª ESECUZIONE: 2-6-1933, Parma, Conservatorio,
EDIZIONE: Bongiovanni F. 1849 B. (partitura e parti) (1934)
ARCHIVIO MARGOLA: Edizione a stampa (partitura e parti)
COMMENTI CRITICI: Il Popolo di Brescia, 4-6-1933: “[Nel Quintetto Margola] ha dimostrato di essere bene agguerrito nel contrappunto
con particolare riguardo a una tecnica spiccatamente moderna”; L’Unione sarda, 15-12-1933: “Il Quintetto è improntato a
moderna ma non vuota sensibilità, avvalorata da calore discorsivo su sfondo impressionistico” (Giuseppe Pintor); L’Italia,
24-12-1933: “Il Quintetto è composizione austeramente severa, d’una bellezza composta e quasi classica, la melodia è diritta,
vibrante, audace; armonia libera e squisitamente nuova; il tutto espresso e svolto in un’atmosfera di logica ortodossia e di vera
chiarezza esemplare”; Il Popolo di Brescia, 15-4-1934: “Il Quintetto è tutto un crescendo d’esaltazione dello spirito giovanile,
di nobili ardimenti. Il primo tempo è aspirazione verso idealità non ancora del tutto ben definite, passione che non sbocca
ancora nel pianto. Il secondo tempo si svolge quasi tutto su un movimento ondulatorio ritmico e melodico che dà l’impressione
della vaga continuità d’uno stato d’animo, che trova la sua esplicazione dapprima in un colloquio tra gli strumenti, poi in un
breve momento eroico, infine in un lontanarsi di voci alternantesi tra violino e pianoforte, cui segue una contemplazione della
natura qua e là elevantesi in estasi. Nel terzo tempo c’è un magnifico impeto di giovinezza: al torbido pensiero, appena
sfiorante la nobiltà dei concetti, segue un grido di vittoria: al burlesco, appena accennato, segue la schietta festività con ritmi e
figurazioni melodiche d’intonazione campestre: il tutto sempre in un’alone d’entusiasmo, di foga giovanile. Composizione
gettata con polso vigoroso, con rilievi decisi, maschi, con sicurezza tecnica, con calor d’ispirazione: ha in sè il pregio
dell’opera d’arte, cioè il potere di conquistare gli animi.” (V. B. [Vittorio Brunelli]); GATTA, Alfredo. `Un Musicista: Franco
Margola’, in: Brescia, X/2, febbraio 1937, p. 43: “è la chiave che gli schiuderà le porte del Salone Pietro da Cemmo. L’esimio
avv. Antonio Grassi, che da anni regge la presidenza del massimo istituto musicale cittadino, e la regge con ordine con autorità
e con competenza, severissimo con tutti e attento che la Società dei Concerti non diventi, come qualche nemico suo vorrebbe,
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