58 De Architectura – Cantina Manincor 3 4 März Marzo 2006 <strong>turrisbabel</strong> <strong>69</strong>
<strong>turrisbabel</strong> <strong>69</strong> März Marzo 2006 Cantina Manincor – De Architectura 59 Committente Conte Michael Goëss-Enzenberg Manincor, Caldaro Progetto Angonese2, Boday, Köberl, Caldaro, Merano, Innsbruck Coordinazione, statica, dir. statica lavori, appalto e controllo conteggi Studio d’ingegneria Bergmeister (Hermann Leitner e Alexander Fill), Varna Misurazione Eccli & Partner, Caldaro Impianto tecnologico Ingenieure Felderer & Klammsteiner, Energytech, Bolzano Elettrotecnica AT&E StudioTecnico, Ortisei Tecnica in cantina Franz Semlitsch, Straden (A) Arte edile Erik Steinbrecher, Basel/Berlin; Manfred Alois Mayr, Coldrano Consulenza opere verdi Roland Dellagiacoma, Appiano Imp. edile Spiluttini Bau, St. Johann im Pongau (A) Finiture, ristrutturazione edificio Artur Datz, Caldaro Consolidamento statico della struttura esistente 3 – 4 Sezioni Fotos Archiv Bildraum 2004 Tecnobase, Trento Consolidamento scarpate, lavori in gunite armata Felbermayr Bau/FST Spezialtiefbau, Stams (A) Scavi Klotz Beton, Lana Impianto tecnologico Atzwanger, Bolzano Impianti elettrici Elektro Pernthaler, Bolzano Illuminazione Halotech Lichtfabrik, Innsbruck (A) Costruzione in legno Raffeiner, Appiano Costruzione in acciaio e vetro Friedrich Fischnaller, Tiso/Funes Porte e portoni Auroport, Brunico Pavimenti Furodur, Zirl (A) Isolamenti Bauplus, Brunico Tinteggiatura Christian Thaler, Caldaro Impiantistica Profax, Appiano Struttura interni Barth Innenausbau Interni, Bressanone Tecnica in cantina Loko, Tieschen (A) Fornitore botti Franz Stockinger – Waidhofen/Ybbs (A) Lasi – Meolo (VE) Interventi artistici: gli ‘spazi affidati’ Erik Steinbrecher (Berlino) e Manfred Alois Mayr (Coldrano/Bolzano), che avevano già collaborato in progetti precedenti con gli architetti che hanno progettato e costruito la cantina, sono stati invitati a dare il loro apporto artistico a Manincor. Il loro stile non si posiziona sempre con chiarezza, ma decisamente si pone nel ‘settore’ intermedio tra arte e architettura. I due autori si sono ritagliati uno spazio (Steinbrecher) e due spazi (Mayr) che sono stati loro affidati e che essi hanno interpretato rispetto ai compiti di progettazione dell’edificio. Steinbrecher è intervenuto all’uscita della scala del vigneto dove ha inserito, su un delicato telaio, l’impalcatura scultorea di una ‘pergola’ in metallo. Si tratta di una costruzione essenziale, come le costruzioni in legno, e si basa su tre pali (due quadrati e uno rotondo – ex colonne del vigneto e cosiddette ‘pertiche’). Steinbrecher ha preso queste travi – i veri moduli scelti per questo impiego – e le ha formate e riprodotte in modo naturalistico facendole fondere in un certo numero. Questi pezzi fusi sono stati saldati in un telaio realizzando l’impalcatura. La costruzione in legno si è quindi trasformata in una pergola in metallo. L’artista gioca con misure di spersonalizzazione avvalendosi, tra l’altro, della tecnica di getto delle statue. Crea l’immagine di una costruzione, di un’architettura appariscente, fantasmagorica, che nel disegno può ricordare il rifugio primordiale di Laugier, oppure scenari dalla costruzione romantica di Schinkel. Successivamente la pergola, che sarà coperta da rampicanti, si innalzerà leggermente al di sopra del fogliame dei vigneti. D’estate quest’opera sarà dominio della vegetazione, mentre d’inverno si potrà sperimentare il connubio dell’artefatto con il tronco della pianta. Manfred Alois Mayr interpreta nella sala di ricevimento il muro storico nel passaggio dalla vecchia alla nuova struttura. Spruzza questa parete con zolfo ramato convogliando così all’interno le tracce del colore che è spesso presente sulle facciate delle vecchie cantine. Così anche se la ‘vite’ non è presente, il suo ricordo viene tenuto vivo dal colore dello zolfo ramato, sostanza che un tempo veniva impiegata nella viticoltura per prevenire o combattere l’elmintosporiosi. L’artista utilizza quel ‘rimedio’ come colore. Nel corso del tempo, poi, per ossidazione, questo assumerà diverse variazioni blu/verdi e in questo modo la parete avrà vita autonoma. L’armadio-scala laccato e lucido – che è il collegamento tra la sala di ricevimento e la sala riunioni – suggerisce invece la materialità e la tonalità cangiante della bottiglia di vino ‘Sophie’. Inoltre Mayr evidenzia in modo spiccato l’ufficio del ‘fattore’ (capo dell’azienda agricola) che si trova nella rimessa. L’artista gli conferisce per mezzo del tratteggio sovradimensionale il significato che un tale ‘ufficio’ deve avere e con il colore RAL 2010 – tonalità spesso usata per gli attrezzi agricoli – usa il ‘linguaggio’ della rimessa di trattori. Tutto sembra essere ovvio; i due interventi nello spazio esemplificano l’opera di Mayr. L’artista si concentra sull’intreccio contestuale di colore e forme ovvero di colore e spazio. Il suo concetto di spazio e la sua percezione di colore testimoniano una grande sensibilità nei confronti del suo ambiente e del luogo dell’intervento artistico.