german open 2012 - Erste Westernreiter Union Deutschland e.V.

ten möglichen Wert. Wählen Sie eine Brennweite
zwischen 135 und 200 mm. Das Pferd positionieren
Sie so weit weg vom ausgewählten
Hintergrund wie möglich und treten dann so
weit zurück, bis Sie im Sucher den gewünschten
Bildausschnitt haben. Wenn es geht, sollten
Sie lieber etwas mehr Luft um den Pferdekopf
lassen als zu dicht heranzugehen. Wenn Sie zudem
noch den Schärfemesspunkt verschieben
können, setzen Sie ihn nun aufs Auge des Pferdes.
Kontrollieren Sie durch ein Antippen des
Auslösers die Verschlusszeit, die die Kamera berechnet.
Mit 1/500 oder kürzer sind Sie auf der
sicheren Seite, längere Verschlusszeiten können
Unschärfen durch eigenes Wackeln oder Bewegungen
des Pferdes ins Bild bringen. Durch
Höherdrehen des ISO-Wertes können Sie bei
Bedarf kürzere Verschlusszeiten erhalten. Wenn
das Pferd Sie dann aufmerksam mit geöffnetem
Auge und gespitzten Ohren anschaut, drücken
Sie ab. Die Abbildungen links zeigen, welchen
Einfl uss Blende und Positionierung des Pferdes
zum Hintergrund auf die Bildwirkung haben.
Wenn Sie diese Einstellungen einmal im Griff
haben, dann können Sie sie überall anwenden,
um ein Pferd vom Hintergrund freizustellen,
auch beim Fotografi eren von „ganzen Pferden“
und in der Bewegung. Besonders auf meist
überfrachteten Turnierhintergründen können
Sie so manch ein Foto gefälliger gestalten.
■ Pferdefüße
Schauen Sie sich auf Fotos an, wie das Pferd
steht oder in welcher Bewegungsphase es sich
gerade befi ndet. Es macht sehr viel aus, wo sich
seine Beine gerade befi nden. Beispielsweise
sieht ein haltermäßig square aufgestelltes Pferd
gut aus, wenn es von schräg vorn aufgenommen
wurde, seitlich fotografi ert wirkt es oft wie
ein Sägebock. Da stellt man es besser „offen“
auf. Auch für jede Gangart und für jedes Tempo
gibt es gute und unfotogene Momente. Schauen
Sie Fotos erfolgreicher Fotografen daraufhin
genau an, um ein Gefühl für die Wirkung verschiedener
Bewegungsphasen zu bekommen.
Manche Phasen vermitteln Ruhe und Gleichmaß,
wie die Schwebephase im Trab bzw. das
umgekehrte W beim Jog. Das angehobene Vorderbein
beim Übertreten von Stangen vermittelt
Spannung. Manche Galoppphasen vermitteln
eher Schwung, andere eher Schnellheit.
■ Das Licht
Achten Sie darauf, aus welcher Richtung das
Licht einfällt. „Sonne im Rücken“ ist die sicherste
Bank, oft aber auch ein wenig langweilig.
Gegenlicht ist spannend, aber schwierig zu
Mehr Luft vor und über dem Pferd als darunter und
dahinter geben einen gefälligeren Bildeindruck.
Auf dem Boden sitzt es sich gemütlich und die Fotos
bekommen eine spannungsreiche Perspektive.
WESTERNREITER – August 2012
tierfotografi e 13
meistern – moderne Kameras bringen aber hier
auch oft ansprechende Ergebnisse, solange die
Sonne oder eine andere Lichtquelle nicht mit
aufs Bild kommt. Seitenlicht bringt eine schöne
Tiefenwirkung ins Bild, macht die Aufnahme
plastisch. Aber achten Sie darauf, von welcher
Seite das Licht einfällt. Es sollte von der Seite
kommen, in die das Pferd schaut, dann modelliert
es fein und fl üssig von vorn nach hinten.
Kommt es von der anderen Seite, lässt es die
Muskulatur des Pferdes gern leicht klumpig
wirken und das Auge versinkt im Schatten.
Kontrastreiche Motive wie der schwarzweiße
Schecke fotografi eren Sie besser bei diffusem
Licht, also leicht bedecktem Himmel. Kameras
kommen mit hohen Kontrasten nicht gut zurecht
und diffuses Licht mildert Kontraste entscheidend.
■ Der Aufnahmestandpunkt
Ein letzter Tipp, der hier noch Platz fi nden soll:
Achten Sie auf Ihren Aufnahmestandpunkt.
Ideal ist, wenn Ihre Augenhöhe mittig auf die
Pferdeschulter trifft. Tiefer, also von unten nach
oben fotografi ert, ist auch gut oder sogar besser.
Beugen Sie also immer ein wenig die Knie,
setzen Sie sich auf einen Stuhl, knien Sie sich
hin oder legen Sie sich auf den Boden. Ein höherer
Aufnahmestandpunkt wirkt immer von
oben herab und drückt das Motiv in den Boden.
Interessant wird erst ein wirklich hoher Aufnahmestandpunkt.
Sie sehen: Gute Fotografi e hat viel mit Hinsehen
und Arrangieren zu tun und eher wenig
mit Kameratechnik. Nehmen Sie einfach die
Kamera, gehen Sie raus und fotografi eren Sie.
Freude an der Sache, Übung und entspannte
Selbstkritik – dann wird das Bild etwas, ohne
dass Sie sich sehr mit technischem Wissen belasten
müssen.