Heft - Institut für Theorie ith

Weitere Magazine

Empfehlungen

Info

Abb. 1 Francisco de Zurbarán, Der unversehrte Leich - nam des heiligen Franziskus (um 1645), Öl auf Leinwand, 209 x 110 cm (Musée des Beaux-Arts, Lyon) 40
31 N°- 14/15 Die Figur der Zwei Victor I. Stoichita Minimal Zurbarán Was man sieht, ist eine männliche Gestalt in Mönchskutte, die mit verschränkten Händen bewegungslos dasteht, die Augen zum Himmel erhoben. Abb. 1 Nichts weiter. Die Gestalt steht o≠ensichtlich in einer Nische. Der grosse Schatten neben ihr zeigt an, dass links ausserhalb des Bildes eine Lichtquelle vorhanden ist. Die Szenerie ist minimal und enthält nichts ausser dieser einzigen, mit ihrem Schatten doppelt abgebildeten Gestalt. Der Blick des Betrachters irrt über die kahlen, schmucklosen Sto≠massen, gleitet über die raue Oberfläche des härenen Gewandes, hält bei einem Knick inne, versinkt in der dunklen Tiefe einer Furche. An einer besonders dunklen Stelle in der Armbeuge tut sich – ein klein wenig nur – eine Falte auf, die kaum sichtbar ist. Aber ist das wirklich eine Falte, ist das nicht eher ein Riss oder, genauer betrachtet, eine Wunde? Die männliche Gestalt in der Kutte, die mit verschränkten Händen vor dem Betrachter steht, die Augen zum Himmel erhoben, trägt ein Zeichen, das kaum sichtbar ist, aber doch nicht zu leugnen: ein Stigma. Diese Gestalt ist niemand anderer als Franz von Assisi. Oder, präziser gesagt: Diese Gestalt ist ein Scheinbild, ein minimales und hyperreales Abbild des hl. Franziskus. Die erste schriftliche Quelle, die eine solche Darstellung des Heiligen erwähnt, zeigt bereits einen Grossteil ihrer Problematik auf. Diese Quelle, ein kurzer Kommentar von Francisco Pacheco in seinem Werk Arte de la Pintura von 1649, das der Franziskus-Ikonographie ein paar Seiten widmet, ist doppelt wertvoll: Einerseits wird auf das Minimum an Details hingewiesen, andererseits wird der Stellenwert des Bildes als «Zeugnis» hervorgehoben: 41 «Er [der hl. Franziskus, V. S.] soll mit dem Riss im Gewand gemalt werden, so dass die Wunde an der Seite sichtbar wird; der Riss stammt von denen, die den Heiligen nach seinem Tode einkleideten. Und den Gemälden ist es zu verdanken, dass wir [heute] Kenntnis haben von der Art, wie er [immer noch] aufrecht steht, dort in Assisi, als ob er noch am Leben wäre, so viele Jahre nach seinem Hinscheiden. Und so ist er auch zu sehen im Kloster des hl. Franziskus in Madrid, in der ersten Nische des Kreuzganges, vortrefflich gemalt von Eugenio Caxes, (denn) Gemälde sollen Zeugnis ablegen von der Wahrheit.» 1 Dieser Artikel entstand im Anschluss an das Seminar The Saint’s Body, das ich im Jahre 2006 als Zobel de Ayala Visiting Professor gemeinsam mit Tom Cummins am Department <strong>für</strong> Kunstgeschichte an der Harvard University geleitet habe. Ich widme den Artikel Tom Cummins und den Seminarteilnehmern, in Erinnerung an die Diskus - sionen und Debatten vor dem Franziskus-Bild von Zurbarán im Museum von Boston. Für die deutsche Übersetzung des vorliegenden Textes sei hier Ruth Herzmann bedankt. Für die Übersetzung und Transkription einiger lateinischen Passagen bin ich Alessandra Mascia verpflichtet. Aus diesen Zeilen erfährt man also, dass es in Spanien, insbesondere in Madrid, «Zeugnis»-Bilder gibt, auf denen der wundersam unverweste Leichnam des hl. Franziskus abgebildet ist, wie er noch heute in Assisi (Italien) erhalten ist. Als Beispiel zitiert Pacheco das Gemälde von Eugenio Caxes, das zwar verloren ging, von dem aber noch eine Zeichnung in der Wiener Albertina existiert. Abb. 2 Einige Elemente auf dieser Zeichnung lassen vermuten, dass der Bildtypus, von dem Pacheco spricht, nicht derselbe ist wie der hier diskutierte. Die Zeichnung zeigt ein Gewölbe, in dessen Mitte der hl. Franziskus auf einem Sockel steht, «[…] aufrecht […], als ob er noch am Leben wäre […]». Das Gewölbe wird dreifach beleuchtet – von einer Lampe an der Decke, vom Nimbus um 1 - «Hase de pintar […] un golpe en el habito por donde se descubra la llaga del costado, que así se lo dieron al que le vistieron después que murió […]. Como esta milagrosamente en Assis, en pie, después de tantos años como si estuviera vivo, ya se sabe por las pinturas: como se ve en San Francisco de Madrid, en la primera estación del claustro, aventajadamente pintado de mano de Eugenio Caxés (porque) las pinturas han de testificar la verdad», Francisco Pacheco, Arte de la Pintura su Antigvedad y Grandezas, Sevilla 1649, S. 582. Diese und alle folgenden Übersetzungen der französischen und spanischen Originalzitate ins Deutsche durch V. S. und Ruth Herzmann.
Seite 3: Die Figur der Zwei 31 N°- 14/15 Da
Seite 7 und 8: 7 Am Anfang dieses Projekts stand e
Seite 9 und 10: Julia Gelshorn Markus Klammer Flori
Seite 15 und 16: 31 N°- 14/15 Die Figur der Zwei /
Seite 17 und 18: Markus Klammer Stefan Neuner 17 Exp
Seite 19 und 20: Markus Klammer Stefan Neuner 19 Exp
Seite 21: Markus Klammer Stefan Neuner 21 Exp
Seite 25 und 26: 31 N°- 14/15 Die Figur der Zwei Ri
Seite 27 und 28: selbständige Bestimmtheit aufweist
Seite 29 und 30: Mille plateaux Die Emanzipation des
Seite 31 und 32: 31 N°- 14/15 Die Figur der Zwei Wo
Seite 33 und 34: Abb. 2 Caravaggio, Ruhe auf der Flu
Seite 35 und 36: Abb. 4 Caravaggio, Loretomadonna (1
Seite 37 und 38: Wolfram Pichler 37 Caravaggio oder
Seite 39: Wolfram Pichler 39 Caravaggio in di
Seite 43 und 44: Victor I. Stoichita 43 Minimal Zurb
Seite 47 und 48: Abb. 6 Philip Galle, Der Tod des he
Seite 49 und 50: Abb. 9 Giotto, Der Tod des hl. Fran
Seite 53: 53 Wird nicht jede Zeichnung von zw
Seite 57: DOGS (1982), beidhändige Schnellze
Seite 61: DOGS (1984), beidhändige Schnellze
Seite 64 und 65: 31 N°- 14/15 Die Figur der Zwei Zs
Seite 66 und 67: suchen. Die Muttersprache ist an si
Seite 68 und 69: längst vergessen, die paar Lover e
Seite 72 und 73: 31 N°- 14/15 Die Figur der Zwei /
Seite 74 und 75: Stanza IV Stanze IV Mama loves you
Seite 76 und 77: Stanza XV I have thought that I wou
Seite 78 und 79: Stein genannten person hingegen sag
Seite 80 und 81: seinerseits andre mit ein, was impl
Seite 82 und 83: There is, however, the other side o
Seite 86 und 87: What, if anything, is the Other? La
Seite 88 und 89: the same time a cut into enjoyment.
Seite 90 und 91:
On the first pages of his last big
Seite 94 und 95:
31 N°- 14/15 The Figure of Two Ale
Seite 96 und 97:
accompanies the impossibility of ou
Seite 98 und 99:
if one takes the notion of the doub
Seite 100 und 101:
Ich bezweifle jedoch, dass die Zwei
Seite 102 und 103:
symbo lischen Ordnungen entkommen,
Seite 104 und 105:
Elemente (Selbst und Ander_), sonde
Seite 108:
SI CELA ARRIVA JAMAIS WHETHER IT HA
Seite 113 und 114:
Ruth Sonderegger 113 Einheit, Zweih
Seite 115 und 116:
Seite 117 und 118:
Seite 119:
31 N°- 14/15 Die Figur der Zwei Be
Seite 127 und 128:
Jürgen Link 127 Über Zwillingsges
Seite 129 und 130:
Jürgen Link 129 Über Zwillingsges
Seite 131 und 132:
131 4 - kleiner bis mittlerer anzun
Seite 133 und 134:
Jürgen Link 133 Zwillingsgeschicht
Seite 135 und 136:
Seite 137 und 138:
Seite 139 und 140:
139 31 N°- 14/15 The Figure of Two
Seite 141 und 142:
Ewa Lajer- Burcharth 141 Interior &
Seite 143 und 144:
Seite 145 und 146:
Seite 147 und 148:
147 31 N°- 14/15 Die Figur der Zwe
Seite 149 und 150:
Ralph Ubl 149 Entzweiung der Malere
Seite 151 und 152:
Abb. 5 Théodore Géricault, Pferde
Seite 153 und 154:
Ralph Ubl 153 Entzweiung der Malere
Seite 155 und 156:
1.1. Ein störrisch Spiel (in vagem
Seite 157 und 158:
dann aber doch keine Schwemmen herv
Seite 159 und 160:
159
Seite 161 und 162:
161 Autorinnen und Autoren • Bett
Seite 163 und 164:
163 teten Texte, Ergebnisse und ein
Seite 165 und 166:
165 Publikationen • - Das Magazin
Seite 167 und 168:
167
Alle anzeigen

Heft - Institut für Theorie ith

Erfolgreiche ePaper selbst erstellen

Template löschen?

Als Template speichern?