STADTMAGAZIN-2022-05_und_Seebuehne-kl

TITEL
„Man muss darauf achten,
seine Rolle nicht zu verlieren“
Im Gespräch mit Schauspielerin und „Tatort“-Kommissarin Jasna Fritzi Bauer
14
Eine Karriere im Film-Fernsehgeschäft – das war ursprünglich
nicht Jasna Fritzi Bauers Plan. Anfangs wollte die Schweizerin
mit chilenischen Wurzeln die Theaterbühne erobern. Mittlerweile
ist sie jedoch vorrangig im Fernsehgeschäft zu Hause und hat
sich mit Rollen in „Ein Tick anders“, „Axolotl Overkill“, sowie in der
Serie „Rampensau“ zu einem echten Charakterkopf der deutschen
Schauspielbranche entwickelt. Im Bremer „Tatort“ verkörpert sie die
junge Kommissarin Liv Moormann und ermittelt an der Seite von
Linda Selb (Luise Wolfram) und Mads Andersen (Dar Salim). Kurz
vor Ausstrahlung der neuen Episode mit dem Titel „Liebeswut“ haben
wir mit Jasna Fritzi Bauer über ihre beruflichen Anfänge sowie
die Herausforderungen beim Format „Tatort“ gesprochen.
Frau Bauer, bevor es Sie vor die Kamera zog, standen Sie viele
Jahre auf verschiedenen Theaterbühnen. War das ein strategisches
Sprungbrett?
Das kann man so nicht sagen, ich wollte immer Theater spielen.
Zum Film zu gehen, war nie mein Plan, das ist eher zufällig passiert
(lacht).
Wie sind Sie dann letztendlich zum Film gekommen?
Das war während meiner Zeit als Studentin und eigentlich ziemlich
unspektakulär. Eine Castingdirektorin war an der Ernst Busch
(Anmerkung der Redaktion: Hochschule für Schauspielkunst Ernst
Busch) zu Gast und hat mich zum Casting eingeladen. So bin ich an
meine erste Filmrolle in Pia Marais’ Spielfilm „Im Alter von Ellen“
gekommen.
Wo liegen die unterschiedlichen Anforderungen an den Schauspielberuf,
wenn man Theater und Film miteinander vergleicht,
ist das eine schwieriger als das andere?
Man kann es tatsächlich ganz schwer miteinander vergleichen,
weil die Bereiche einfach so unterschiedlich sind. Beides ist für sich
genommen anstrengend und erfordert eine ganz eigene Form an
Konzentration. Theater ist live und vor Publikum. Der Effekt ist ein
ganz anderer als beim Endprodukt Film. Man kommt mit Leuten in
Kontakt, das finde ich sehr schön.
Klingt fast so, als würden Sie die Theaterbühne vermissen.
Das tue ich, ich versuche auch nach wie vor, zu spielen. Bis letztes
Jahr stand ich sogar noch im Stück „Unendlicher Spaß“ auf der
Theaterbühne. Wegen Corona war es jedoch schwer abzusehen,
wann und unter welchen Bedingungen Theater überhaupt stattfinden
kann. Deswegen habe ich mich dem Bereich etwas entzogen,
würde das zukünftig aber gerne wieder ändern. Ich hatte für mich
immer den Plan, kontinuierlich jeweils Stücke zu spielen.
Schauspielerei scheint nicht der einzige kreative Bereich zu
sein, in dem Sie tätig sind. Im Mai realisieren Sie eine Ausstellung
in Bremen.
Ja, darauf freue ich mich sehr. Ich bin Teil eines Künstlerduos. Katharina
Zorn und ich haben vor zwei Jahren ein Projekt mit dem
Namen „Heute schreibe ich Gedichte. Heute schreibe ich Geschichte“
ins Leben gerufen. Das Grundkonzept sah vor, dass jeder
und jede Interessierte uns ein Gedicht zu einem tagesaktuellen
Thema schickt, und wir aus den Texten Installationen machen.
Vom 24. Mai bis zum 6. Juni gastieren wir im Rahmen dieses Projektes
mit einer Ausstellung in der Weserburg. Die Ausstellungen
werden immer extra für die Städte konzipiert und wir binden natürlich
auch Bremerinnen und Bremer und ihre Texte mit ein.