20 TRAJES 20 VESTITS 20 DESIGNS

ompen los corazones», explicaba el autor a los actores de sus obras.
El teatro de Chéjov ha influenciado poderosamente a autores y directores
teatrales y cinematográficos del Siglo XX.
One of the greatest exponents of the Russian literature of the late 19th and
early 20th centuries, Chéjov enjoyed deserved prestige during his lifetime;
a prestige that, given the democratic ideals expressed in his works, lasted
throughout the Soviet period.
Born into a family of modest means, he had to work from childhood to earn his
own living, thereby undermining his health when he was still an adolescent.
However, he achieved a doctorate in medicine in 1884.
The success of his first humorous writings, penned under the pseudonyms
Antosha Chekhonte and others, helped make possible the publication of
The Tales of Melpomene (1884). Outstanding works from this early period
inlcude The Night Before the Trial (1881), A Lady (1882), In Autumn (1883),
The Death of Civil a Servant (1883), Sergeant Prishibeyev (1885), The
Liberal, Words, Words, Words, Surgery, The Chameleon and The Swedish
Match (1884), amongst others.
In Sakhalin Island (1893-1894), Chéjov denounced the cruelties and
humiliations suffered by deported prisoners.
From 1886, his unmistakeable gallery of characters appeared in Motley Tales
(1886) and At Dusk (1887); the anguish of life and social condemnation
are reflected in works such as The Steppe (1888), A Boring Story (1889),
The Duel (1886), Pavilion no. 6 (1892) and The Black Monk. From 1895 on,
Chéjov would publish some of Russian literature’s most outstanding tales:
My Life (The Story of a Provincial) (1896), The House with an Attic (1896),
Peasants (1897), The Lady with the Dog (1899), Ionich (1898) and In the
Ravine (1900).
As a playwright, Chéjov proved to be a master of his art with The Seagull
(1896), Uncle Vanya (1897), Three Sisters (1901) and The Cherry
Orchard (1904).
Chéjov’s plays represent a new chapter in the history of dramaturgy. Just
as in life, the everyday occupies the foreground, while passions and
feelings emerge only occasionally, as echoes or hidden ghosts. Among his
characters, almost no one is guilty: everyone has their own justification
and motives. Whilst it may appear that no action takes place on stage,
hidden currents are moving in the depths to drive the characters to their
fate. “The people take tea as hearts are broken,” explained the author to
the actors of his works.
Chéjov’s theatre has strongly influenced the playwrights and theatre and film
directors of the 20th century.
LEMONIEZ
Fernando Lemoniez (Sant Sebastià, 1964) obre la seva primera botiga taller
a Sant Sebastià el 1984. Entre el 1991 i el 1997, amb la casa Palacio &
Lemoniez presenta les seves col·leccions a la passarel·la Cibeles Madrid
Fashion Week i el 1992 obté per primer cop el premi T de Telva, guardó que
torna a rebre l’any 1996. Des del 1997 presenta les col·leccions amb la
seva pròpia marca, Lemoniez. Durant els anys que viu a París, a partir del
1995, hi presenta les seves col·leccions, que ven als Estats Units, a Mèxic,
a l’Orient Llunyà i a diversos països europeus. Fa un stage de formació en el
taller d’alta costura de Yves Saint Laurent el 1998. L’any 2000 torna a Madrid,
on continua amb les seves activitats com a dissenyador i signa un contracte
de llicència per a la creació Lemoniez Lunettes. Col·labora en el disseny de
vestuari per a espectacles com ara Las mil y una noches, amb coreografia
d’Antonio Canales, i crea diverses col·leccions de joies per a Suárez. El 2009
obre la seva primera botiga Lemoniez a Madrid.
Fernando Lemoniez (San Sebastián, 1964) abre su primera tienda-taller
en su ciudad natal en 1984. Entre 1991 y 1997, con la firma Palacio &
Lemoniez, presenta sus colecciones en la Pasarela Cibeles Madrid Fashion
Week, obteniendo por primera vez en 1992 el premio T de Telva, galardón
que volvería a recibir en 1996. Desde 1997 presenta sus colecciones con su
propia firma, Lemoniez. Durante los años que vivió en París, a partir de 1995,
presenta allí sus colecciones, vendiéndolas en EEUU, México, extremo
Oriente y diversos países europeos. Realizó un stage de formación en el taller
de Alta Costura de Yves Saint Laurent en 1998. En el 2000 vuelve a Madrid,
donde continúa con sus actividades como diseñador y firma un contrato
de licencia para la creación Lemoniez Lunettes. Colabora en el diseño de
vestuario para espectáculos como Las mil y una noches, con coreografía de
Antonio Canales, y realiza varias colecciones de joyas para Suárez. En 2009
abre su primera tienda Lemoniez en Madrid.
Fernando Lemoniez (San Sebastián, 1964) opened his first boutiqueworkshop
in his native city in 1984. Between 1991 and 1997, with the
firm Palacio & Lemoniez, he presented his collections at the Cibeles Madrid
Fashion Week, receiving his first T de Telva Prize in 1992, a feat he would
repeat in 1996. Since 1997, he has presented his collections under his own
label, Lemoniez. From 1995, he lived for a number of years in Paris, where he
presented his collections, selling them in the USA, Mexico, the Far East and
several European countries. Whilst there, in 1998, he completed a stage at
Yves Saint Laurent’s Haute Couture workshop. Returning to Madrid in 2000, he
continued with his activities as a designer and signed a licencing agreement
for the creation of Lemoniez Lunettes. He has worked on the costume design
for shows such as A Thousand and One Nights, with choreography by Antonio
Canales, and has created several jewellery collections for Suárez. In 2009, he
opened his first Lemoniez boutique in Madrid.
GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ
Gabriel García Márquez és conegut arreu del món per ser l’autor de Cien años
de soledad i el màxim exponent del realisme màgic.
García Márquez va néixer l’any 1928 a Aracataca, un poble al nord de
Colòmbia, on es va criar amb la seva àvia materna. El 1948 va abandonar
els estudis universitaris i es va dedicar de ple al periodisme, professió que
sempre ha combinat amb la seva activitat literària. El 1954 va ser destinat a
Roma com a enviat especial i des d’aleshores sempre ha viscut fora del seu
país, amb estades a París, Barcelona, Mèxic i Nova York.
El 1955 va publicar el seu primer treball de ficció, Relato de un náufrago, a
El Espectador de Bogotà. A continuació van venir El coronel no tiene quien le
escriba (1961), La mala hora (1962) i la seva obra més emblemàtica, Cien
años de soledad (1967). Amb Cien años de soledad, García Márquez s’erigeix
com un dels escriptors més influents de les lletres hispàniques, gràcies al seu
domini del realisme màgic. Així mateix, ha publicat les novel·les Los funerales
de la Mamá Grande (1982), El otoño del patriarca (1975), Crónica de una
muerte anunciada (1981), Entre cachacos (1982), El amor en los tiempos
del cólera (1985), La aventura de Miguel Littín, clandestino en Chile (1986), El
general en su laberinto (1989), Del amor y otros demonios (1994) i Memorias
de mis putas tristes (2004), a més de contes i obres de teatre.
El reconeixement a tota la seva carrera li va arribar el 1982 amb la concessió
del premi Nobel de literatura. L’obra de García Márquez es caracteritza per
combinar la realitat més crua d’Amèrica Llatina amb tota la força imaginativa
de l’univers particular de l’autor. Com va declarar en el seu discurs del Nobel,
el seu desig no és cap altre que crear «una nova i arrasadora utopia de la
vida» que ofereixi una segona oportunitat als condemnats de la Terra.
Gabriel García Márquez es mundialmente conocido por ser el autor de Cien
años de soledad y máximo exponente del realismo mágico.
García Márquez nació en 1928 en Aracataca, un pueblo al norte de Colombia,
donde se crió con su abuela materna. En el año 1948 abandonó los estudios
universitarios y se dedicó de lleno al periodismo, profesión que siempre ha
combinado con su actividad literaria. En 1954 fue destinado a Roma como
enviado especial, y desde entonces siempre ha vivido fuera de su país, con
estancias en París, Barcelona, México y Nueva York.
En 1955 publicó su primer trabajo de ficción, Relato de un náufrago, en El
Espectador de Bogotá. A éste le siguieron El coronel no tiene quien le escriba
(1961), La mala hora (1962) y su obra más emblemática, Cien años de
soledad (1967). Con Cien años de soledad, García Márquez se erige como
uno de los escritores más influyentes de las letras hispánicas gracias a
su dominio del realismo mágico. Asimismo, ha publicado las novelas Los
funerales de la Mamá Grande (1982), El otoño del patriarca (1975), Crónica
de una muerte anunciada (1981), Entre cachacos (1982), El amor en los
tiempos del cólera (1985), Aventuras de Miguel Littín (1986), El general en
su laberinto (1989), Del amor y otros demonios (1994) y Memorias de mis
putas tristes (2004), además de cuentos y obras de teatro.
El reconocimiento a toda su carrera le llegó en 1982 con la concesión
del Premio Nobel de Literatura. La obra de García Márquez se caracteriza
por combinar la realidad más cruda de América Latina con toda la fuerza