Zibeline n° 60 en PDF

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J
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Gulliver
envahit
Lilliput
Swift - Cie Skappa © Gaelle Cloarec
La compagnie Skappa ! et associés a entamé à la Criée sa trilogie sur
le thème du voyage en rendant hommage à Jonathan Swift. Les Aventures
de Gulliver, ouvrage original paru en 1726, tenait déjà plus du conte
philosophique que du livre pour enfants... Aussi la mise en scène d’Isabelle
Hervouët, avec Paolo Cardona seul sur le plateau et baragouinant
dans un sabir mâtiné de mots anglais, perd un peu les bambins de 2 ans
venus voir la pièce. Mais pour ceux qui connaissent déjà l’histoire, et les
adultes qui les accompagnent, c’est un régal. La façon extrêmement
inventive dont les vidéos de Christophe Loiseau, les lumières et les
décors s’articulent au conte lui donne une saveur toute particulière : on
aime l’ombre géante de l’acteur escaladée par les Lilliputiens munis
d’échelles, ce cheval -un Houyhnhnms ?- apparaissant sur le panneau de
droite et filant vers celui de gauche en foulées élégantes, le ventilateur
soufflant dans les voiles en plastique d’un rafiot miniature... On aime
même les monceaux de bouteilles d’eau minérale qui jonchent la scène
et abreuvent le naufragé, car dans chacune on imagine un petit rouleau
de papier, jeté à la mer, chargé d’espérance.
GAËLLE CLOAREC
Swift ! était à l’affiche les 15 et 16 janvier à la Criée, Marseille
À noter les très belles photographies de Paolo Cardona,
Moments, miroirs et autres réflexions exposées au même moment à la Criée.
U
BLIC
Pour grandir ?
Cinq filles, cinq soeurs. La plus
âgée pourrait être la grand-mère
de la plus jeune. Elles jouent dans
ce qui est plus une prison qu’une
habitation. Leurs déplacements
semblent constituer un rituel. L’une
d’elle porte un fusil. Courent-elles
un vrai danger ? Peu à peu on comprend
qu’elles attendent leur père.
Existe-t-il seulement ? Elles l’imaginent
devant elles et répondent à
des questions que l’on n’entend
pas. Cette image de l’homme est
doublée de l’évocation du Prince
qui pourrait venir et d’un fiancée
éconduit qui sonne à la porte et
laisse un bouquet. De toute façon,
comme elles disent : «Y’en n’a pas
pour tout le monde des maris !»
Pas de mère, ni de frère non plus,
malgré le titre de la pièce. Étrange
univers donc, né de la volonté des
quatre actrices adultes de jouer
ensemble. Le texte de Philippe
Dorin est écrit sur mesure et nous
plonge, avec la complicité de la
metteuse en scène Sylviane Fortuny,
dans une atmosphère de
rêve et de conte, de comédie aussi.
Car on s’amuse, on joue aux cartes
en trichant, on chante, des choses
bêtes où «garçon» rime avec «cornichon»…
on rêve d’amour aussi en
dansant entre sœurs sur du Polnareff...
Il y a de grands moments !
Mais le propos n’est pas clair et la
fin survient brutalement, sans
qu’on comprenne où partent les
grandes sœurs alors que la plus
jeune reste seule avec sa poupée.
Dorin et Fortuny avaient habitué à
une poésie plus lisible…
CHRIS BOURGUE
Soeur, je ne sais pas quoi frère a été
joué les 29 et 30 janvier au théâtre
Massalia, Marseille, le 8 février au
Théâtre Liberté, Toulon et le 12
février au Théâtre de Cavaillon
© Chris Bourgue
Correspondances
et élévation
Les Élancées, ce sont 17 spectacles et 48 représentations d’acrobaties,
de chorégraphies et de magie en 10 jours dans les 6 communes de
Ouest Provence. Le festival des Arts du Geste est l’occasion pour les
spectateurs de découvrir des spectacles de danse présentés pour la
première fois en France comme Constelaciones. Dans cette création,
la cie Aracalandanza revisite les peintures des surréalistes et les
transforme en chorégraphies étincelantes. Les tableaux s’enchaînent
harmonieusement, comme le peintre qui manie son pinceau, et les danseurs
s’entremêlent et déambulent sur cette toile d’un soir qu’est la
scène du théâtre de l’Olivier. Une ingénieuse connexion se crée alors
entre les pas de danse, les changements de costumes et le jeu de
lumière. Pionnier espagnol de la danse pour le jeune public, Enrique
Cabrera enchante par l’élégance éclatante de sa mise en scène…
Les tout-petits ont pu également s’initier à la danse grâce au spectacle
Bigus l’Alchimiste, au théâtre de Fos. Cet apprenti alchimiste accompagné
de son double explore l’espace, les gestes du quotidien et les
quatre éléments naturels dans un laboratoire imaginaire. «Relier les
idées aux gestes» grâce à «la mise en place de symboles», tel est le message
que veulent transmettre Hervé Maigret et Stéphane Bourgeois.
Apprentissage pour les petits ou redécouverte pour les grands, ce spectacle
révèle à quel point le corps peut être un «moteur d’expression».
Enfin, le public a pu assister, sous un chapiteau à Miramas, à une histoire
d’amour de haute voltige ! Entre désaccords et passions corporelles,
le couple formé par l’impressionnant porteur Victor Cathala et la
magnifique Kati Pikkarainen mêlent prodigieusement performances
acrobatiques, amour et humour. Pour le meilleur et pour le pire raconte
leurs moments de tendresse et leurs disputes à travers des portés audacieux
et des chorégraphies virevoltantes aussi sublimes que périlleuses.
Des mises en scènes astucieuses, de l’émotion et du talent, un joyeux
mélange proposé une fois encore par le festival des Arts du geste, qui
se poursuivra on l’espère au-delà de 2013, et retrouvera l’esprit aventureux
qui présida à ses premières éditions, sans perdre sa volonté plus
récente de s’adresser aux tout-petits.
ANNE-LYSE RENAUT
Constelaciones a été joué le 8 février au Théâtre de l’Olivier à Istres
Bigus l’Alchimiste a été joué le 9 février au Théâtre de Fos
Pour le meilleur et pour le pire a été joué du 8 au 10 février sous chapiteau à Miramas
Le festival se poursuit jusqu’au 17 février