Zibeline n° 60 en PDF

Nicolas Clauss, Ilots, installation 2012,
version pour casques et 3 écrans,
composition musicale Uriel Barthelemi.
© C. Lorin/Zibeline
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RTS
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ISUELS
Dans la suite de Nam June Paik
et avec l’avènement du numérique
nombre d’artistes de tous
bords retravaillent à l’envi images
et son. Sans renier ses fondements
de plasticien c’est ce à
quoi s’emploie depuis plusieurs
années Nicolas Clauss avec la
complicité du musicien Uriel
Barthélémi, avec prolongements
improvisés et performances participatives.
On avait pu voir Ilôts
et Fès lors des précédents Instants
Vidéo. Tandis que Fès condense
une scène quotidienne en de
multiples micros évènements
Vertiges
Chez Seconde Nature quatre installations de
Nicolas Clauss se jouent de la déconstruction, du
hasard et de la narration. Plasticité, samples visuels
et sonores, algorithmes : vertiges !
répétitifs incitant à scruter faits
et gestes individualisés dans
une foule, à l’autre bout, les trois
écrans d’Ilôts nous plongent
dans un maelström plastique et
sonore, revisitant le genre du
paysage et de l’errance jusqu’à
des abstractions fulgurantes
sans cesse renouvelées. Deux
créations viennent tempérer la
sensation de vertige bien que
leur dispositif impose des volteface
fréquentes. In Amarcord,
inspiré du film de Fellini, dédouble
une séquence pour extraire
la plasticité, des détails, une
narration renouvelée très esthétique.
Avec Entraves, l’écriture
aléatoire répétitive sur de grands
formats en vis-à-vis soulignent
une étrange proximité avec le
corps de deux danseurs et leur
identité rendue inquiétante.
Soirée performance/improvisation
le 12 à 20h.
CLAUDE LORIN
Nicolas Clauss, photogramme extrait d' Entraves, dyptique video, 2013 © Nicolas Clauss
Nicolas Clauss/Vidéographies
jusqu’au 15 mars
Seconde Nature, Aix
04 42 64 61 01
http://secondenature.org
De l’argentique à l’i-phone
«Toutes les photos sont d’époque, que du
vintage, mais je suis aussi pour la modernité !»
s’exclame Pierre-Jean Amar à propos de sa
rétrospective qui inclut des tirages numériques.
Pour ses 50 ans de création, le photographe
a extrait de ses archives quelques beaux
spécimens : micro-pays, pays et paysages
des années 60 à 80 (c’est la vision rapprochée
des choses et non pas le panoramique
qui l’intéresse), portraits graphiques d’artistes
et d’amis (dont celui, impressionnant, de
François Nourrissier), nus féminins à partir
des années 80, époque marquée par la
naissance de son fils qui le poussera vers la
voie de la photographie familiale et intime.
Une autre série rarement exposée, consacrée
aux commandes de photographies
d’architecture et de patrimoine, démontre la
perfection des cadrages qui ne doivent rien
au hasard. Aujourd’hui commissaire de son
exposition, Pierre-Jean Amar s’offre la liberté
d’introduire son récit par une proposition
composée d’autoportraits enfant, jeune, en
La Déesse Mère, 1979 © Pierre-Jean Amar
famille, avant d’ouvrir sur de plus vastes
horizons. Comme ces Inondations marquées
par les intempéries, photos sauvées des
eaux mais maculées de moisissures et de
bactéries ; ces rares photos en couleurs
d’affiches de métro déchirées, clins d’œil à
Villeglé. Et, tout aussi inattendus, ces tirages
noir et blanc colorisés au moment du tirage
à l’image irréelle. Ouvrages et vidéo complètent
ce parcours dont on admire l’éclectisme
des sujets et l’unité formelle : toutes les
photographies sont traversées par une
lumière solaire qui irradie les objets, les
paysages, les corps et les visages.
MARIE GODFRIN-GUIDICELLI
La nature, le corps et l’ombre
(titre d’un ouvrage publié aux éditions
le Bec en l’air)
jusqu’au 2 mars
Cité du livre, Aix
04 42 91 98 88
www.citedulivre-aix.com