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como Neo-Dada e cujos artistas se propuseram fazer anti-arte.<br />
Para Duchamp, “a arte era mais um meio alargado de transmissão de ideias e emoções<br />
do que um fim em si mesma”. Duchamp é também considerado como um<br />
precursor da arte conceptual, que surge nos anos 70, pela sua “exigência ética de<br />
devolução da arte ao espaço intelectual das ideias”.<br />
Pode-se dizer que devemos a Mareei Duchamp o ampliar do campo da criação e<br />
a emergência de uma liberdade que tornou possível, àqueles que se lhe seguiram,<br />
expressarem qualquer conceito por todos os meios disponíveis.<br />
5 –Bauhaus<br />
A Bauhaus teve uma importância enorme no ensino da arte, influenciando muitas<br />
escolas durante grande parte do século XX, primeiro na Europa e depois nos<br />
Estados Unidos. Foi fundada em 1919 por Walter Gropius, logo a seguir ao fim<br />
da primeira guerra mundial, que permaneceu como director até 1928. Esta escola<br />
teve várias fases estéticas e de ensino que corresponderam à sua instalação em três<br />
cidades da Alemanha.<br />
A Bauhaus alemã terminou em Abril de 1933, em Berlim, por pressão de dirigentes<br />
nazis, quando era director o arquitecto Mies van der Rohe.<br />
Para além da importância desta escola e dos conceitos modernistas que gerou – os<br />
quais ainda estão patentes no design e na produção industrial contemporâneos<br />
– o que me interessa sublinhar é a função formadora dos artistas que veicularam<br />
a influência construtivista, característica do período de Dessau, e cujo professor<br />
mais relevante foi László Moholy-Nagy. Este artista, juntamente com El Lissitzky,<br />
prolongou na Alemanha e depois nos Estados Unidos, os princípios estéticos do<br />
movimento construtivista.<br />
Vemo-lo introduzir materiais modernos como o aço inox, o vidro e o plexiglass,<br />
abastecer-se na indústria local e ensinar os estudantes a usarem máquinas industriais<br />
para a execução dos seus trabalhos. Ele próprio fez muitas experiências combinando<br />
vários materiais entre si e com diversas fontes de luz. Construiu peças de<br />
escultura cinética com efeitos de projecção lumínica, movidas por motores como é<br />
o caso da Lichtmachine, de 1930 e mais tarde, Space Modulator de 1940.<br />
A sua influência estendeu-se a muitos alunos, entre eles, Max Bill, com uma extensa<br />
e importante obra de escultura. Este artista procurou conjugar a intuição artística<br />
com o conhecimento científico, dando formas concretas ao pensamento abstracto<br />
e considerando a geometria como o fundamento de todas as formas. A título de<br />
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