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com as criadas, na cozinha. E nunca mais deixamos de olhar para aquelas pinturas
sem pensar na infância da Paula, nem na nossa.
Agora, por exemplo, se apareces num sítio qualquer e metem-te um microfone à
frente e perguntam-te: «-Qual é a tua história? O que é que tens para contar?» E tu
dizes: «-Eu sou um artista, pinto muitos quadros e faço desenhos...» Ainda não acabaste
a frase e já eles estão a dar o microfone a outra pessoa. Mas se tu disseres, por
exemplo: «Eu fui violado quando tinha três anos e por isso é que eu faço os quadros
desta maneira...» O público quer saber mais: «-Ah! Tão verdadeiro, tão interessante!
Conte-lá, como é que foi. Como é que isso transparece nas obras?» Ou seja, tem
que se prometer matéria mastigável, utilizável pela media.
Também a Vieira da Silva fornecia esta matéria, embora de uma forma completamente
diferente, porque a Vieira da Silva é anterior à Paula Rego, portanto, é uma
pessoa que falava de uma maneira mais ligada a uma certa imaginação, à subjectividade
mas dentro de uma certa pureza, quer dizer, ali não havia muito Freud. Na
Paula Rego já há mais Freud, ouvi dizer que ela até diz que deve muito ao seu
psiquiatra, e eu acredito, devido ao psiquiatra a ter ensinado a lidar com a sua informação
genética e adquirida, de maneira a conseguir enfrentar e transformar aquilo
tudo em conceitos visuais. Em ambos os casos, são mulheres, que têm realmente um
discurso muito especial e elaborado sobre si mesmas.
É evidentes que existem outros pintores muito conhecidos em Portugal, por exemplo,
o Júlio Pomar, que nunca disseram nada com interesse sobre si mesmos. Este
tem escrito alguns livros, umas coisas meio poéticas, mas as pessoas que gostam das
pinturas, gostam delas em si mesmas, não é porque realmente ele tenha acrescentado
um discurso fantástico. Talvez por isso não tenha feito uma carreira internacional
como as precedentes.
Hoje tudo é possível! O que dizia o Andy Warhol é que não existe publicidade negativa
hoje em dia, toda a publicidade é positiva. Se houver pessoas a dizerem mal
de uma determinada obra estão de qualquer maneira a pensar nela, isso é melhor
do que os grandes inimigos da obra de arte, a ignorância e o esquecimento. Mais
uma vez encontramos o Museu do Esquecimento. Tudo o que seja enterrar a obra,
no sentido de a espezinhar, dizer mal dela ou achar aquilo horrível, já é magnífico!
Grande parte dos movimentos que hoje toda a gente admira, o Surrealismo, o Impressionismo,
começaram por ser objecto de escândalo e reprovação social, inclusivamente
por parte da maioria dos tais tipos que escreviam, na época.
Wassily Kandinsky também escreveu uns textos sobre os críticos, mas os críticos em
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