RS CURSOS DEL OJA Capacitación para el Trabajo Cultura

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Crítica cinematográfica: en busca del arte perdido
por Christian Aguirre
El curso trata sobre el análisis cinematográfico, visualizado toma por toma. Es en esta propuesta la intención
de sacar del film los diferentes capas de información cifrada que poseen las películas a estudiar, y no
como sucede actualmente, que la inmensa mayoría de la crítica especializada utiliza un insólito libre albedrío
para lograr un texto y no sacar la información que el director pergeña en sus Films.
Christian Aguirre es crítico de cine. Escribe para el diario La Razón. Director y creador de la revista de cine Nocturna.
Director del film documental con material de archivo rescatado: Variedades del Más Allá (6 meses de cartel en el
MALBA). Curador de la Muestra Cine Nacional en 16 mm en el Festival Internacional de Mar del Plata 2008. Director
del Cineclub Nocturna, fundado en 1994. Miembro de la Filmoteca Buenos Aires, junto a Fernando Martín Peña.
Actualmente trabaja en la pre producción del documental “Historia del Cine de Animación en Argentina”.
Frecuencia y duración: 1 clase semanal de dos horas. Total 16 clases
dirección cinematográfica. Módulos I y II
por Marina Gerosa y Diego García
El Taller permite el acercamiento práctico-teórico al Arte Audiovisual entendido como un lenguaje articulado
en tres niveles de representación: La Puesta en Escena, la Puesta en Cuadro y la Puesta en Serie. Se
deconstruirán fragmentos de películas clásicas y modernas para su análisis y posterior realización de mensajes
audiovisuales por parte de los participantes.
Módulo I: códigos del Lenguaje Audiovisual. Puesta en escena
Códigos del Lenguaje Audiovisual: tecnológicos, de la movilidad, fotográficos, sonoros, de montaje, etc. La
Puesta en Escena (plano del contenido). Análisis del guión según su estructura dramática. Rol del director.
Actores. Arte (Escenografía, Utilería, Maquillaje, Vestuario). Escritura, puesta en escena y filmación del guión
de una escena por los participantes.
Requisitos: A partir de 17 años.
Módulo II: puesta En Cuadro. Puesta en serie. Uso estructural del sonido
Puesta en cuadro: encuadre, composición. Puesta en serie: montaje. Usos posibles del sonido más allá de
la música incidental y el diálogo sincrónico. Filmación de un fotomontaje propuesto por los participantes y
de un videominuto.
Requisitos: A partir de 17 años. Haber cursado el Módulo I o Presentación de CV y entrevista con los docentes.
Docente:
Marina Gerosa y Diego García
Frecuencia y duración: 1 clase semanal de tres horas. Total 8 clases
Bimestral. Módulo I: Marzo-Abril y Módulo II: Mayo - Junio
Taller práctico-teórico de producción de cortometrajes. Módulos I y II
por Marina Gerosa, Diego Alfredo Garcia y Carla Gratti
El taller se propone como un seguimiento integral de proyectos audiovisuales en formato de cortometraje a
partir de las ideas propuestas por los participantes. Se seleccionarán como máximo 5 ideas para luego formar
los grupos de trabajo que llevarán adelante los proyectos a lo largo de todo el cuatrimestre. Se seguirá la
estructura de roles y las etapas de una producción profesional (preproducción, rodaje y postproducción).
Al finalizar el taller los alumnos dispondrán de un panorama abarcador del quehacer cinematográfico a través
una experiencia intensiva en el uso de las técnicas, herramientas y procedimientos generales. Ambos
módulos forman parte de una única experiencia educativa.
Módulo I: “De La Idea Al Guión. Preproducción”
Particularidad diferencial del cortometraje en cuanto a estructura, tratamiento de la trama, de los personajes
y modalidad de producción y distribución. Escritura del guión. Factibilidad del proyecto. Roles del equipo
técnico. Agenda. Casting. Preproducción. Desglose de producción.
Requisitos: A partir de 18 años y tener alguna experiencia básica previa en la materia.
Los alumnos deberán arbitrar por sus propios medios los medios para la producción de su cortometraje
Módulo II: del guión a la realización. Rodaje y posproducción (dos meses) Guión definitivo. Realización del
guión técnico, Story Board, Planta de cámara. Plan de rodaje. Rodaje. Montaje. Uso del sonido.
Requisitos: haber cursado el modulo I ó presentar un proyecto avanzado a evaluar por los docentes. No
son requeridos materiales especiales por parte de los alumnos, más allá de que arbitren los medios para la
producción de su cortometraje
Marina Gerosa. Realizadora cinematográfica (ENERC, INCAA). Cortometrajista. Psicóloga (UBA). Psicoanalista.
Se desempeña en Publicidad en Continuidad y Asistencia de dirección en comerciales internacionales y nacionales.
Estudió actuación y Puesta en escena con F. Yeni, R. Szchumacher, V. Tellas y otros. Docente. Realizó talleres
artísticos en organizaciones de salud mental y publicaciones al respecto. Fue coordinadora del espacio
ProduSica (CFP del Sindicato de la Industria Cinematográfica y Afines). Trabaja en el Centro de Comunicación
Educativa del IES en Lenguas Vivas ¨Juan Ramón Fernández¨ como Directora cinematográfica en la realización
de microprogramas educativos sobre Lengua Española y es parte del consejo asesor del Centro de experimentación
audiovisual de la Universidad Nacional de Misiones.
Diego Alfredo Garcia. Realizador cinematográfico (ENERC, INCAA). Cortometrajista. Se desempeña profesionalmente
en la Industria Cinematográfica en la asistencia de dirección en Cine y Publicidad. Trabajó en “La suerte
está echada” (dir. S. Boreztein), “Torrente 3” (dir. S. Segura), “El ratón Pérez” (dir. J.P. Buscarini), “Crónica de una
fuga” (dir. A. Caetano), “Más Adelante” (Dir. Lucia y Esteban Puenzo). Dicta seminarios de realización audiovisual
y tutorías para proyectos del mismo orden. Fue coordinador del espacio ProduSica (CFP del Sindicato de la
CULTURA