RS CURSOS DEL OJA Capacitación para el Trabajo Cultura

50
Historia del jazz
por Willie Campins
Una recorrida a través de la historia del Jazz, desde los cantos de los esclavos en las plantaciones del sur
del Mississippi hasta las nuevas tendencias de la cultura del “sample”, pasando por los estilos de Nueva
Orleáns y de Chicago, el Swing, las diferentes formas de Bebop, el Free Jazz, la fusión con el Rock, el Jazz
Progresivo y el Acid Jazz. Un análisis de los diferentes estilos y de cómo fueron evolucionando en relación
a los movimientos sociales, políticos y culturales de cada momento, apoyado en la escucha atenta de grabaciones
y material fílmico originales.
Willie Campins es músico, hombre de radio y periodista especializado en música. Integró los grupos Rayuela y
Oveja Negra y fue convocado por intérpretes tales como León Gieco, Mercedes Sosa, Andrés Calamaro entre
otros. Compone músicas para coreografías, obras de teatro y videos. Fue selector de música de FMR, la FM de
Radio Rivadavia, gerente de producción de Radio Clásica, Radio Jazz. Escribió para la revista Clásica, Radar
(Página 12), revista La Mano. Escribe para la sección de espectáculos de La Opinión,
Frecuencia y duración: 1 clase semanal de dos horas. Total 8 clases
Bimestre: abril- mayo
Iniciación a la guitarra. Nivel I
por Pablo Zapata
Este es un curso introductorio a la música y la guitarra. Al finalizar los dos niveles los alumnos conocerán
los acordes mayores, menores, séptima en toda la guitarra. Tendrán una rutina técnica para entrenarse.
Conocerán tablaturas, cifrados, y tendrán un método para trabajar con la ayuda de Internet. Amén de nociones
teóricas y de lenguaje musical.
Conocerán también estructuras básicas de Blues, Zamba y Milonga.
Requisitos: instrumento (guitarra española no amplificable) disponible todas las clases, y cuaderno. Ningún
conocimiento musical previo.
Pablo Zapata es guitarrista, bandoneonista, arreglador, compositor y docente. Estudió en la EMPA. Se perfeccionó
en Tango con los maestros Rodolfo Mederos y Anibal Arias, Folclore con Kelo Palacios y Roberto Calvo, y Jazz
con Pablo Bobrowiky. Trabajo en la música de La fuga (Eduardo Mignogna) y La Señal (Ricardo Darín). Musicalizó
el corto La polaca para el INADI. Dicta clases hace 20 años. Actualmente es docente de la EMPA. Su sitio web:
www.pablozapata.com.ar
Frecuencia y duración: 1 clase semanal de dos horas. Total 16 clases
Introducción a la guitarra
por Daniel Campi
El curso propone una aproximación al lenguaje musical a través del instrumento, no sólo desde la técnica
necesaria para el mismo, sino también desde la comprensión y práctica de las estructuras y sistemas musicales
básicos involucrados. Se hace énfasis en la relación entre el instrumento y el lenguaje (lecto- escritura,
acordes, cifrado, etc.) a fin de lograr, una búsqueda personal y no un abordaje automático de la práctica.
No se requieren conocimientos previos. Es indispensable contar para las clases con el instrumento (guitarra
clásica) y anotador.
Daniel Campi es músico y docente. Se formó en el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla con los
maestros: Betina Arismuño, Hugo Riveros, Marina Luppi, entre otros. En música popular con: Pablo Zapata,
Sergio Ratti, Edgardo Cardozo, Alejandro Oliva, Guillermo Pesoa, entre otros. Participó en la composición de
música para obras teatrales, junto A Matías Villarroel. Participó en ciclos de conciertos públicos del Conservatorio
Falla y en la primera formación de la Orquesta de músicaSudamericana, dirigida por Nora Sarmoria. Guitarrista
del ensamble de tango Divino Botón.
Frecuencia y duración: 1 clase semanal de dos horas. Total 16 clases
Introducción a la lectoescritura musical y audioperceptiva
por Miguel Luchilo
Hacer música se aprende haciendo música. Llegamos a la lectoescritura musical desde la escucha y la práctica:
a eso llamamos “audioperceptiva”, es decir que desde la experiencia y la percepción alcanzamos el conocimiento
del lenguaje y la teoría musical. Este curso está dirigido a estudiantes de música o músicos autodidactas,
que necesitan de la lecto-escritura musical como una herramienta para mejorar su actividad musical,
ampliando sus recursos e información. Es ideal complemento de las demás materias del área de música.
Miguel Luchilo es músico y docente. Profesor egresado del Conservatorio Municipal. Integró como tecladista La
Compañía de Música Imaginaria en el campo de la improvisación sobre música contemporánea Sus últimos trabajos
musicales fueron como guitarrista en los espectáculos Tangos canallas y Muerte rea en 2008.
Frecuencia y duración: 1 clase semanal de dos horas. Total 16 clases
Introducción a las herramientas de producción musical con computadoras
por Mariano Ondarts y Santiago Indart
Se trata de un curso teórico-práctico orientado a personas que deseen aprender cómo hacer música con la
pc, experimentando con las nuevas herramientas de composición, grabación, mezcla y mastering. Se enseñarán
funciones básicas y medias de distintos programas (softwares) de producción musical; cómo usar
efectos, procesadores e instrumentos virtuales (plugins y vsti); y el uso de controladores (ej: teclados) midi
y usb para tocar en vivo con la computadora. Se recomienda tener manejo básico de windows.
Mariano Ondarts es productor musical y técnico operador de sonido y grabación (EMBA). Trabajó en distintos estu-
CULTURA