Szenische Interpretation und Musiktheaterpädagogik - oops ...

Szenische Interpretation von Musik und Theater
aus der inhaltlichen und konzeptionellen Arbeit der opernpädagogischen Arbeit ab. Dies heißt
im strengen Sinne eine Trennung zwischen Inhalts- und Strategie-Ebene. Inhaltlich entscheidet
die opernpädagogische Abteilung (Was wird wann, wie und mit wem umgesetzt?). Strategisch
leitet daraus die PR-Abteilung ab, was von den opernpädagogischen Projekten im Sinne des
Marketing und der Pressearbeit in die Öffentlichkeit kommuniziert werden soll.
Eine enge Kooperation ist unter dieser scharfen Trennung der Aufgaben wünschenswert und
erfolgversprechend. Die Kombination aus Bedingung 1 und 2 ermöglicht es, dass sich die Szenische
Interpretation von Musiktheater als Erfahrungsraum für die Beteiligten voll entfalten
kann.
Bedingung 3: Spielkonzepte müssen inszenierungsunabhängig entwickelt werden. Diese Entwicklung
sollte durch ein eigenständiges Team erfolgen, die dabei mit Künstler, Dramaturgen
und Lehrer kooperieren. Diese Kooperation ist jedoch auf Grundlage von Bedingung 2 gleichberechtigt.
Begründung: Die Unabhängigkeit von der Inszenierung ist für die Arbeit der Szenischen Interpretation
konstitutiv. Ohne diese Unabhängigkeit kann keine erfahrungsbezogenen tätigkeitstheoretisch
fundierte Lernarbeit erfolgen, in der sich die Beteiligten eine Bedeutung selbst
erarbeiten/konstruieren. Ohne diese Lernarbeit bleiben die Wirkungen aus.
Bedingung 4: Die Methodenauswahl in Spielkonzepten muss gemäß der drei Perspektiven
Konstruktion, Rekonstruktion und Dekonstruktion erfolgen und den drei Postulaten Kersten
Reichs folgend systemisch konstruktivistisch begründbar sein. 2
Bedingung 5: Die Arbeitshaltung von Musiktheaterpädagogen und Künstlern in Workshops
und Projekten sollte sich durch Neugierde auf die Prozesse und Ergebnisse der Konstruktionsarbeit
der Teilnehmenden auszeichnen.
Begründung: Um die Qualität dieser Arbeitshaltung zu verstehen, soll sie von anderen möglichen
Arbeitshaltungen abgegrenzt werden. Einer Arbeitshaltung liegen unterschiedliche Ziele
und Motive der Institution Oper zu Grunde. Die Arbeitshaltung von Musiktheaterpädagogen
kann bestimmt sein:
von der PR-Abteilung, mit dem Ziel öffentlichkeitswirksame Projekte zu machen. Dabei
entsteht die Gefahr, dass insbesondere Kinder und Jugendlichen für Zwecke der PR-Arbeit
instrumentalisiert werden,
von der Dramaturgie, mit dem Ziel Inszenierungskonzepte zu vermitteln, um den Beteiligten
zu vermitteln, wie sie eine Inszenierung verstehen können oder sollen,
von der geschäftsführenden Direktion/der kaufmännischen Abteilung, mit dem Ziel möglichst
viele Karten zu verkaufen und damit insbesondere Kinder und Jugendliche auf die
Funktion von Konsumenten zu reduzieren.
Die in Bedingung 5 beschriebene Arbeitshaltung zielt direkt auf das Subjekt und den Prozess
der Bedeutungskonstruktion ab. Die „Neugierde“ färbt in den Arbeitsprozess ab, ist zutiefst
2
Siehe das nächste Kapitel „Oper als Erfahrungsraum“.
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