Szenische Interpretation und Musiktheaterpädagogik - oops ...

Markus Kosuch
ten
kein Bezug zum Repertoire
besteht).
Beziehung
zum Repertoire
Eine leichte Verbindung
zum Repertoire. Das Repertoire
ist lediglich ein
„Futter“ für den kreativen
Eine enge Verbindung zum
Repertoire. Alle Übungen und
Inhalte stehen im Verbindung
mit der jeweiligen Oper
Keine Verbindung zum Repertoire
(diese Verbindung ist
grundsätzlich möglich, indem
das Thema einer Repertoire-
Prozess der TN
Oper als Impuls für die kreative
Arbeit genutzt wird.)
Rolle des
Workshop-
Leiters
Moderator und Gestalter
einer kreativen Erkundung
Moderator eines Lernprozesses
Moderator, der den kreativen
Prozess anleitet und steuert.
Animateur, der kreative Impulse
gibt.
Transfer in
die Arbeit
Mit dem kreativen Prozess
des Workshops „hoffen
wir, dass die Lehrer sehen
Ein Werkzeugkasten mit Übungen
wird angeboten, um den
Prozess der Szenische Interpre-
Unzählige Tipps werden im
Workshopkonzept gegeben, um
den Transfer in die Schule zu
können, wie sie ihre Erfah-
tation von Musiktheater zu
unterstützen.
rungen in ihre Lehrmetho-
strukturieren, mit speziellem
den integrieren können“ 7
Material für Schüler
Die Unterschiede lassen sich folgendermaßen zusammenfassen:
1. Repertoire und Kreativität ist ein Konzept, um Kreativität im Allgemeinen zu fördern. Dabei
werden musikalische und szenische Elemente genutzt, die mit einer Oper des Repertoires
verbunden sein können.
2. Szenische Interpretation von Musiktheater ist ein erfahrungsbezogenes Konzept, die ursprünglich
für die Schule entwickelt wurde, um an der Interpretation einer Oper des Repertoires
zu arbeiten.
3. Eine Opernszene im Klassenraum entwickeln ist ein Konzept, um die Produktion einer
Oper(n-szene) zu initiieren, die Elemente von Musik, Drama und Kunst beinhalten.
Der Transfer dieser Konzepte in die Schule hängt im wesentlichen vom Schulsystem der einzelnen
Länder, den Zielen der jeweiligen opernpädagogischen Abteilung, sowie persönlichen
Präferenzen der Lehrer und Mitarbeiter der Opernhäuser ab. Er hängt auch vom kulturpolitischen
Hintergrund und insbesondere der Operntradition ab. Der Stellenwert der Oper ist in den
europäischen Ländern sehr unterschiedlich. Auch der kulturpolitische Auftrag der Opernhäuser
variiert stark. In Deutschland sind Opernhäuser Orte der Kunstproduktion. Sie haben keinen
bildungspolitischen Auftrag, der sie verpflichtet opernpädagogische Arbeit mit Kindern und
Jugendlichen zu machen. Im Gegensatz dazu ist in Großbritannien seit der Regierung von Tony
Blair der künstlerische Etat eines Opernhauses an den Etat für bildungspolitische Aufgaben
gekoppelt. „Education“/ Bildung ist also mittlerweile eine der zentralen Aufgaben der Institution
Oper, und die Institution ist verpflichtet, opernpädagogische Arbeit mit Schulen und im
Gemeinwesen zu leisten.
7 Zitiert aus dem Handout-Material vom Theatre de la Monnaie.
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