Als PDF herunterladen (29.75 MB) - Intro

schen Teil von »Inglourious Basterds« gemacht. Für Hanekes
»Das weiße Band« hatte sie ein Jahr zuvor sehr viele
Kinder und Jugendliche gecastet und dadurch schon Leute
im Auge. So haben wir die vier Hauptdarsteller Constantin
von Jascheroff, Joel Basman, Frederick Lau und Martin
Kiefer zusammen gefunden, die alle schon relativ viele
Filme gemacht haben, dafür, dass sie noch so jung sind.
Die Zusammenarbeit war insofern sensationell, als dass
sie die Energie und den Mut zur Brechung von Normen
hatten – und gleichzeitig eine Routine, das heißt, im Unterschied
zu unerfahrenen Schauspielern und Laien nicht
nur Emotionen spielen konnten, sondern außerdem viel
technische Aufmerksamkeit mitbrachten.
Der Film bemüht sich um authentizität. wie ist das dann
am Set, wenn man weiß, dass die dargestellte Gewalt auf
realen Begebenheiten basiert?
Am schwierigsten war es eigentlich für Joel Basman, der die
Rolle des Opfers gespielt hat, vor allem in den letzten 20
Minuten des Films, die beim Dreh auf vier Tage ausgedehnt
wurden. Der musste das öfter spielen, das ging ihm schon
wirklich sehr an die Nieren ...
weißt du denn, wie sehr sich die Schauspieler mit den
tatsächlichen Zuständen im Jugendstrafvollzug in Vorbereitung
auf den Film befasst haben?
Alle haben irgendwelche Quellen angezapft, aber die meiste
Recherche ging auf mich. Die Dreharbeiten waren atmosphärisch
allerdings unheimlich nah an der Wirklichkeit,
weil uns ein echtes Gefängnis zur Verfügung stand, das ein
Jahr vor den Dreharbeiten stillgelegt worden war und in
dem wir uns fünf Wochen eingenistet haben – die ehemalige
JVA in Landshut, nördlich von München. Die ganzen
Requisiten aus »Picco«, die Spinde und die Betten, das sind
alles echte Einrichtungsgegenstände. Und auch die Kritzeleien
am Anfang des Films, die sind alle echt, das haben
wir dokumentarisch abgefilmt. Wir haben in Zellen unter
den Linoleumböden alte Rasierklingen et cetera gefunden.
waren die JVas und Insassen offen für deine Recherche?
Als ich die JVAs besucht habe, war ich mir noch unsicher, ob
ich wirklich auf Siegburg Bezug nehmen werde. Und hätte
ich das erwähnt, hätten wohl alle sofort Angst gehabt. Da
wollte ich mir nicht gleich selbst ein Bein stellen. Ich bin
an die Gefängnisleiter herangetreten und hab gesagt, ich
will einen Film machen über die Realität im deutschen
Jugendknast. Diesbezüglich war die Bereitschaft auch sehr
groß, vor allem in Bayern. Mit den Häftlingen hab ich über
Siegburg gar nicht so viel gesprochen, weil es für mich das
Wichtigste war, das Alltagsleben zu schildern. Jetzt ist es
so, dass der Leiter der JVA Laufen-Lebenau »Picco« seiner
ganzen Belegschaft zu Schulungszwecken zeigen wird,
während die JVA Oldenburg im Rahmen des dortigen Filmfests
eine Aufführung abgelehnt hat. Mit der Begründung,
»Picco« würde nicht die Realität in deutschen Strafanstalten
widerspiegeln. Dazu muss man sagen, dass die Gefängnisse
kaum miteinander zu vergleichen sind. Es gibt keine festen
Regeln im Vollzug, das ist Länder- und Gefängnissache.
Deshalb ist jedes Gefängnis anders.
wichtig für den »Realismus« von »Picco« ist die Sprache
der Häftlinge. Die ist stilisiert, knastsprache, wirkt aber
nicht übertrieben. wie habt ihr die gefunden?
Neben den eigenen Gesprächen mit Häftlingen waren
für mich die Bänder von Klaus Jünschke am wichtigsten.
Jünschke hat ein Buch namens »Pop Shop – Gespräche
mit Jugendlichen in Haft« herausgebracht, das auf den
Abschriften von Aufnahmen aus seiner Gesprächswerkstatt
für jugendliche Häftlinge in der JVA Köln-Ossendorf basiert.
Er hat nichts retuschiert, die Sprache so gelassen, wie sie
war. Jünschke hat mir dann auch die Bänder geschickt.
Die Bänder waren insofern wichtig, weil die Häftlinge mit
mir als Filmer natürlich nicht so geredet haben, wie wenn
sie einfach in der Zelle sind. Dazu kam der Einfluss der
Schauspieler. Frederick Lau zum Beispiel ist so ein Berliner
Straßenkind, und es gab immer wieder Ausdrücke im
Drehbuch, etwa »Spack«, von denen er gesagt hat: »Nee,
das sagt man heute nicht mehr.« Und da haben wir uns gegenseitig
angenähert an die Wirklichkeit, auch die, von der
die Schauspieler herkommen, die zwischen 18 und 20 sind.
und wie bist du auf die Geschichte gekommen?
Es geht um die Frage: Wie wird man vom Opfer zum Mitläufer
und dann letztlich zum Täter? Und die Geschichte von
Kevin, der als »Picco«, als Neuer, in diese Welt kommt und
sich durchschlagen muss, habe ich erfunden. Die Hauptfigur
nimmt den Zuschauer an die Hand. Es ist natürlich auch
Teil des Eklats, dass Kevin zum Täter wird, weil er versucht,
seinen Arsch zu retten. Ich glaube, einige Leute regen sich so
auf, weil sie genau wissen, dass sie selbst genauso handeln
würden. Man muss sich vorstellen, dass diese Mechanismen
von Unterdrückung, Mobbing, Sich-Durchschlagen überall
greifen und nicht nur im Jugendgefängnis, sondern auf der
Arbeit, in der Schule, innerhalb der Familie. Es gibt in der
Regel nur irgendeine moralische Instanz, die dem einen
Riegel vorschiebt, sagt: »So, bis hierhin und nicht weiter.«
am ende ist es Marc, der während der Folter die Institutionskritik
liefert: »wir haben eh nichts zu verlieren und
nichts zu gewinnen.« Sie begehen den Mord also, gerade
weil sie verstanden haben, wie der Hase läuft?
Das ist tatsächlich die Szene, die die Botschaft des Films
zusammenfasst. Warum machen sie das? Weil sie keine
Perspektiven haben. Und der Punkt ist: Wir als Gesellschaft
sind es, die ihnen dieses Stigma auferlegen. Deshalb tragen
wir Mitschuld an diesem Problem und an dieser Eskalation
von Gewalt, auch wenn wir es nicht wahrhaben wollen.
neben der Psychologin und den wärtern spielt auch der
Institutionsleiter bloß eine nebenrolle. er wird bei seinem
kurzauftritt nicht gerade sehr kompetent und fürsorglich
gezeigt, sondern fast schon menschenverachtend.
Natürlich gibt es schlechte Anstaltsleiter und Arschlöcher, so
wie es auch Arschlöcher unter den Wärtern gibt. Ich wollte
aber nicht das Klischee des sadistischen Schließers bedienen,
weil ich die meisten Wärter als engagiert kennengelernt
hab. Nur sind sie unterbesetzt und daher überfordert von
der Rolle als Psychologe, Vaterfigur, Schließer, Arschtreter.
Der sadistische Schließer ist ein ideales Klischee, um dieses
System, das die meisten Gefängnisfilme kritisieren, anhand
einer Figur zu konkretisieren. Aber ich wollte nicht, dass
der Zuschauer aus dem Film rausgeht und sagt: »Ja, das
ist ein Scheißsystem, aber man braucht einfach bessere
Wärter bzw. eine bessere Anstaltsleitung.« Das ist nämlich
genau nicht der Fall. Wenn ich irgendetwas an dem Film
verändern könnte, würde ich den Anstaltsleiter nicht so
negativ zeichnen. Was mir in der Filmszene wichtig war:
Es gibt wirklich diese Führungen in Gefängnissen, bei denen
die Besucher wie im Zoo herumgeführt werden, was
unangenehm für die Häftlinge ist.
Rechnest du mit politischen Reaktionen auf den Film?
Es wäre schade, wenn es nicht zu so was kommt. Ich glaube,
man kann auch mit einer kleinen Nadel einen großen
Elefanten zum Laufen bringen, wenn man richtig zielt.
— PICCO (D 2010, R: PHILIP KOCH; D: CONSTANTIN VON JASCHEROFF, JOEL
BASMAN, FREDERICK LAU, MARTIN KIEFER; 03.02.
HEUTE 049
Foltermord in der JVA
Siegburg
Am 11. November 2006 wurde
der 20-jährige Hermann
H. von Mitgefangenen gefoltert
und in den Selbstmord
getrieben. Aus einem
harmlosen Kartenspiel entwickelte
sich nach späterer
Aussage eines Täters eine eskalierende
Gewalt, während
das Opfer elf Stunden lang
gequält wurde. Der Haupttäter
wurde zu 15 Jahren
Haft plus anschließender
Sicherheitsverwahrung
verurteilt. Die Mittäter zu
14 Jahren Haft und 10 Jahren
Jugendstrafe.
Klaus Jünschke
Das ehemalige RAF-Mitglied
wurde 1977 zu lebenslanger
Haftstrafe verurteilt
und 1988 begnadigt. Seit
1997 gehört er dem Beirat
der JVA Köln-Ossendorf an.
Gemeinsam mit Jörg Hauenstein
und Christiane Ensslin
gab er 2007 den Band
»Pop Shop – Gespräche mit
Jugendlichen in Haft« (Konkret
Literatur Verlag, 238 S.,
EUR 16) heraus. Vom Autor
liegen weitere Publikationen
zum Thema Jugendkriminalität
vor.