El Camino de Santiago y el Cine en las aulas - Festival de Cine ...

El Camino de Santiago y el Cine en las aulas
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y de ubicación que permite una cámara ligera de vídeo, a la que Parra, operador habitual
de Felipe Vega, ha añadido una serie de arreglos ergonómicos que se acoplan
artesanalmente al diseño más bien prosaico y amateur de la máquina. „Hacer esta película
es como volver al principio del cine‰, dice Parra, „a un tiempo en el que todo estaba por
inventar‰. Bien es verdad que de lo que aquí se trata, como se trataba en Flaherty y
Grierson, o como se trata todavía hoy en Depardon y Van der Keuken (cineastas todos
ellos con los que Vega se reconoce en deuda), es de filmar la experiencia, de encontrar la
profundidad y la forma de los planos en el mismo proceso de captación. „Nos movemos
en el territorio del azar y sería un error tratar de controlarlo‰, aclara el director.
No importa, por tanto, el motivo si el encuadre es correcto, no importa la
duración si el tiempo es preciso, ni siquiera importa que no comprendan lo que se dicen
los personajes cuando, como es el caso de la escena que nos ocupa, hablan en flamenco. Y
es que en el día seis de rodaje, Luz recibe a sus padres después de años sin verse. Han
viajado en coche desde un pueblo de la Bélgica no francófona y acaban de llegar a Ernes
para visitar a su hija y a sus nietos. De mañana, el equipo de filmación llega a la casa en
el momento en que están descargando el coche de bultos y equipaje. En apenas unos
minutos, Alfonso Parra y Eva Valiño se coordinan, imagen y sonido sincronizados, y
Felipe Vega, confiado, les deja escoger la posición, observa lo que ocurre alrededor del
plano y no sólo dentro de él, por su hubiera que desviar la mirada. Al tiempo, indica a
Valiño con las manos y los dedos el encuadre que toman, para que ella acerque o aleje el
micrófono en función de si el plano se cierra o se abre. „Una descripción no es
necesariamente un relato, es algo muy difícil de desentrañar‰, explica un Felipe Vega
renuente a teorizar sobre su forma de trabajo. „Me interesa acercarme correctamente a lo
que filmo, cumplir bien con el encuentro, porque todo lo demás, todas las teorías, están
contenidas en lo que haces‰. La emoción se produce en lo que adivinamos detrás del
plano. Lo importante es la descripción.
Aislamiento relativo
Pero el cine, lo sabemos, acontece sobre todo en el sonido, quizá la imagen más
importante. En un descanso del rodaje, Eva Valiño nos deja escuchar las confesiones de
Luz al micrófono, esa banda sonora que otorgará reflexión a su existir diario. Voz dulce y
reveladora: „Aquí la paz no llega sola⁄ Hay que sobrevivir y para eso necesitas un enorme
esfuerzo físico y mental⁄ Es imposible pensar que no necesitas a nadie⁄‰. El aislamiento
es sólo relativo. No les interesa a Vega y Llamazares retratar la vida en el campo bajo un
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