El Pensamiento Andino - andes

A) Primera manifestación cultural: el Arte andino .— Se entiende por Arte andino el conjunto de
expresiones objetivas que dan a conocer la idiosincrasia del pueblo andino, basándose en los requisitos
expuestos en Mística de la tierra. Entre estas expresiones objetivas tenemos la música y bailes
autóctonos, la arquitectura, etc.; estas manifestaciones artísticas básicamente están orientadas en el
sentido telúrico. Esta orientación es notoria en el arte moderno.
Música, literatura, arquitectura, maneras polí-
ticas, costumbres, lo íntimo de lo íntimo en nues-
tro blanco acusa ya la fuerza de la tierra y el
genio propio del lugar. (46)
Además de reconocer el sentido telúrico en el Arte andino, el autor hace mención a una triple raíz étnica
y psicológica del Arte andino definiéndola como "la voluntad dramática, madura, enérgica del español; la
voluntad ingenua, lozana, simétrica del indio; la voluntad crispada desconcertante y desconcertada del
mestizo". (Cfr. TH 78)
Ya vemos cuál es la visión del autor cuando nos presenta las características de este arte singular: visión;
unificante de la dispersa producción artística. Concibe el Arte como el aporte conjunto de las distintas
fuerzas étnicas que componen la colectividad andina: blanco, indio y mestizo cada una con sus
peculiaridades propias. Y aquí surge el conflicto al querer unificar estos tres modos diferentes de
concebir la realidad.
El conflicto se genera entre "la sobriedad indígena", "la riqueza dinámica del español" y "el desorden
repentista del genio mestizo, que impone su sello arbitrario al conjunto". ( Cfr. TH 77)
Esta visión unificante sobre el arte, merece atención del crítico Antonio Alborta, que intuye la pretensión
de Diez de Medina: "hacer una filosofía del arte, que demande un entusiasmo generoso y profundo".
Considera Alborta que la afirmación constante de bolivianidad, se basa en el estudio hecho sobare las
potencialidades nacionales "desde lo más grande que artísticamente es el paisaje y el ambiente telúrico,
hasta lo más pequeño; la realidad cotidiana". Confirmando la visión unificante del autor, el mismo crítico
está de acuerdo porque "la expresión artística del mestizo participe del fervor sentimental de ambas
razas". Para concluir da el nombre de "Estética de la Esperanza", a esta filosofía del arte que pretende
Diez de Medina. (47)
Un estudio para la consolidación de esta original filosofía del arte constituye la imitación, la copia fácil y
la impaciencia del naciente arte andino. Diez de Medina considera que este arte debe buscar su
auténtica expresión "en la indagación de lo vernáculo". (TH 89)
En la concepción del autor está latente la distinción y aclaración de dos planos distintos pero
complementarlos es la concepción artística: lo aparente y lo auténtico, lo imaginario y lo real, lo falso y lo
verdadero. Considera esencial en la elaboración artística la capacitación del sentido de lo mediato con lo
inmediato, de lo real con lo imaginario, de la razón con la fe, de la materia con el espíritu, binomios
complementarios entre sí.
De esta manera el artista andino "será el frecuentador de la naturaleza", el que busca un punto de
contacto entre los dos planos mencionados líneas arriba entre dos mundos; el mundo visible, sensible,
concreto y el mundo imaginario, no verificable, sólo comprensible a la sensibilidad del artista. (Cfr. TH
172)
Esta sensibilidad de artista la posee Nayjama, quien con su afán imaginativo acerca a la comprensión
humana la reminiscencia de un mundo lejano, perdido en el tiempo: el primigenio mundo aymara.
Nayjama se atiende al sueño para reconstruir este pasado milenario.
Nayjama sorprendido advirtió que seres y co-
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