Documento completo - SeDiCI - Universidad Nacional de La Plata

Est E l a Bl a r d u n i (c o m p i l a d o r a)
tamente, Izzo elige para su segunda novela una palabra provenzal con
una connotación similar a la de “total khéops”. “Chourmo” designa a
los remadores de las galeras, de ahí la expresión corriente y actual
“c’est une galère” o simplemente “galérer”, que significa “lidiar o estar
en un lío terrible”:
Lo esencial [del chourmo], era que la gente se encontrara. Que
se “metan”, como se dice en Marsella. En los asuntos de otros, y
viceversa. Había un espíritu chourmo. Éramos más que un barrio,
más que una ciudad. Éramos chourmo. ¡Estábamos en el mismo
barco, remándola! Para salir adelante. Juntos 146 .
Lo que implica entonces la mezcla es, esencialmente, el encuentro
con el otro. El carácter “chourmo” de Marsella es un aspecto que
refuerza su belleza mediterránea: es decir, la belleza, como afirma
Montale, no puede fotografiarse porque ello sugiere ser espectador y
en esta ciudad hay que ser partícipe, mezclarse e involucrarse: “Aquí
hay que tomar partido. Apasionarse. Estar a favor o en contra. Ser,
violentamente. Entonces sólo lo que debe verse se da a ver. Y allí, demasiado
tarde, estamos ya en pleno drama. Un drama antiguo donde
el héroe es la muerte. En Marsella, hasta para perder hay que saber
pelearse” 147 . El sentimiento dramático irá en aumento hasta afirmar,
en el último libro de la trilogía, que “Marsella, mi ciudad, siempre a
medio camino entre la tragedia y la luz, se convierte, como se espera,
en el eco de lo que nos amenaza” 148 .
Estas palabras, que resaltan el peso del sol, nos recuerdan
L’étranger de Camus 149 , influencia que el propio Izzo reconoce en esta
146 Subrayado en el original: “L’essentiel [du chourmo], c’était que les gens se rencontrent.
Se ‘mêlent’, comme on dit à Marseille. Des affaires des autres, et vice versa. Il y avait
un esprit chourmo. On n’était plus d’un quartier, d’une cité. On était chourmo. Dans la
même galère, à ramer! Pour s’en sortir. Ensemble” (1996: 73).
147 “Ici il faut prendre partie. Se pasionner. Être pour, être contre. Être, violemment. Alors
seulement ce qui est à voir se donne à voir. Et là, trop tard, on est en plein drame. Un
drame antique où le héros c’est la mort. À Marseille, même pour perdre il faut savoir se
battre” (1995: 47).
148 “Marseille, ma ville, toujours à mi-distance entre la tragédie et la lumière, elle se fait,
comme il se doit, l’écho de ce qui nous menace” (1998: 5).
149 En la narrativa de Camus la importancia de la luz ya estaba presente en L’Envers et
l’endroit (1937) y en Noces (1939), obras que sugieren que, a pesar de la consciencia que
tiene el hombre frente a la muerte, existe el sol en el mundo y la belleza de la vida.
Es c r i t u r a s d E l ot ro En au to r E s d E la l i tE r at u r a f r a n c E s a
trilogía (Ferniot, 1998: 2). Lucidez y fe son dos principios del pensamiento
de Camus, cuyo humanismo, arraigado en la cultura clásica
griega, se caracteriza por ser particularmente sensible al sol, al mar
y al paisaje mediterráneo. Elemento central en la escritura de Izzo, la
sensibilidad por la luz es graduada a lo largo de la trilogía. En Total
Khéops, la luz es compañía que tiende a revitalizar a Fabio Montale:
“Afuera, el sol me golpeó en la cara. Impresión de volver a la vida. A la
verdadera vida. Donde la felicidad es una acumulación de pequeñas
cosas insignificantes. Un rayo de sol, una sonrisa…” 150 . La luz gana en
presencia y su predominio, en Solea, puede ser leído como presagio
de la muerte de Montale: mientras que en Total Khéops, y aún en
Chourmo, la voz de Fabio Montale relatando las andanzas permite
la evocación de Marsella, hacia el final la luz toma el relevo: desplazada
la voz, Marsella es descripta principalmente a partir de la luz y
su preeminencia en la historia. “Jamás comprenderemos Marsella si
somos indiferentes a su luz. Aquí [en el Viejo Puerto], es palpable”, y
más adelante,
La ciudad, esta mañana, estaba transparente. Rosa y azul, en el aire
inmóvil. Caliente ya, pero aún no pegajoso. Marsella respiraba su
luz. […] Hasta el mediodía. Después, el sol aplastaba todo, durante
algunas horas. Tanto la sombra como la luz. La ciudad se volvía
opaca. Blanca. En ese momento preciso Marsella se perfumaba
de anís 151 .
Es significativo el título elegido para la última novela: “Solea” es el
tema de Miles Davis que Montale escucha con frecuencia, es la columna
vertebral del canto flamenco, como dice Lole, la compañera de
Montale, pero es por sobre todo el momento de silencio y de soledad.
Más allá de estar asociada a la tragedia final, la luz refuerza la sen-
150 “Dehors, je pris le soleil en pleine gueule. L’impression de revenir à la vie. La vraie
vie. Où le bonheur est une accumulation de petits riens insignifiants. Un rayon de soleil,
un sourire, […]” (1995: 284).
151 “On ne comprendra jamais Marseille si l’on est indifférent à sa lumière. Ici [dans le
Vieux-Port], elle est palpable” (1998: 57). “La ville, ce matin, était transparente. Rose
et bleue, dans l’air immobile. Chaud déjà, mais pas encore poisseux. Marseille respirait
sa lumière. […] Jusqu’à midi. Après, le soleil écrasait tout, quelques heures. L’ombre
comme la lumière. La ville devenait opaque. Blanche. C’est à ce moment que Marseille
se parfumait d’anis” (82).
116 117