Rapport d'activité - WWW Ircam

RAPPORT DÉTAILLÉPÉDAGOGIECONFÉRENCES, DÉBATS ET SÉMINAIRES3.4.2.2.1. Le regard du créateur : "L'espace et la spatialisation dans l'écriture et laperception : du rayonnement au discernement, du flux à la distinction"Philippe Schoeller, compositeur, février 2005."Sentir, percevoir et écouter, afin de discerner, entendre et s'émouvoir : ainsi la dynamiquedans le sens de l'oreille à l'esprit, du tympan au cerveau.Mais, pour le compositeur qu'est ce que, finalement, il nomme "Espace" ? La distance entredeux sons, voire entre deux cordes, ou deux corps instrumentaux ? Le pouvoir d'acuité, donc de"séparation" dans une texture ? Les lieux de rayonnement dans la salle, la distance physiqueentre les "instruments" ?Les concepts d'"Espace" et de "Spatialisation " ne seraient-ils pas — en réalité —essentiellement abstraits, mentaux, totalement dépendants des catégories de la perception etde l'esprit qui perçoit, et surtout qui IMAGINE la perception, qui propose de nouveaux cheminsde perceptions en composant ? Et donc qui propose de nouveaux chemins à l'esprit écoutant,ainsi définissant un nouvel espace psychique ?"Lundi 7 mars 2005.3.4.2.2.2. Les enjeux de la spatialisation pour la musique mixte : état desproblématiquesFrançois Nicolas, compositeur, professeur associé à l’ENS.Comment la composition prend-elle en charge l’espace dans lequel se déploie la musique ?Cette question acquiert une acuité particulière dans le cadre de la musique mixte : celle quiassocie des sons rayonnés par des instruments dans un lieu architectural et des sons projetéspar des haut-parleurs dans un volume géométrique.S’agissant de dégager quelques grandes orientations en matière de spatialisation musicale, ona commencé par examiner les partis adoptés par certaines œuvres (entre autres dePierre Boulez, Emmanuel Nunes et François Nicolas) et leur articulation aux principauxdispositifs technologiques développés en la matière par l’Ircam (entre autres le Spat, la Timéeet la WFS). On a esquissé à partir de là une typologie de la spatialisation musicale. Pour cefaire, on a soutenu que la musique relève de l’espace à un triple titre : celui des corps qu’ellemet en œuvre, celui de l’écriture qui matérialise sa structure, celui de l’écoute qui la guide.Lundi 14 mars 2005.3.4.2.2.3. PerspectivesTerence Caulkins, Étienne Corteel, Nicolas Misdariis, Olivier Warusfel, chercheurs à l'Ircam.Durant cette conférence qui a eu lieu exceptionnellement dans l’Espace de projection,Olivier Warusfel et son équipe ont présenté l’état des lieux et des perspectives de recherchedans le domaine de la spatialisation. La séance s’est articulée autour d’une démonstration de laWFS (Wave Field Synthesis), procédé de reproduction holophonique, et de la Timée, sourcesonore virtuelle.Jeudi 21 avril 2005.3.4.2.3. La voixTransformer, reconnaître et synthétiser la voix chantée ou parlée en temps réel (en concert, àl’opéra et au théâtre), tels sont les nouveaux défis lancés par la création contemporaine.IRCAM 195RAPPORT D'ACTIVITÉ 2005