ME2BE_01_2013_Sued

No.1
nendsten Leute und hübschesten Mädchen in
der Theater-AG waren. Damit fing alles an!
Und dort bist du dann richtig auf den Geschmack
gekommen…
Ja, ich hatte ein Riesenglück, das war eine
Spitzentruppe. Da gingen Dynamiken ab, dagegen
ist „Germany’s Next Topmodel“ Steinzeit.
Spätestens, als ich „Peter Pan“ spielen
durfte, hatte ich Blut geleckt. Und das rettete
damals sogar meine Schullaufbahn…
Inwiefern?
Ich sollte eigentlich vom Internat fliegen. Dann
kam der Direktor auf mich zu und sagte: „Wir
wollten Sie eigentlich rausschmeißen, aber Sie
spielen ja die Hauptrolle.“ Da merkte ich, dass
ich da was kann, was offenbar einen gewissen
Wert hat.
Nach der Schule machtest du dich auf die Suche
nach einem Schauspiel-Studienplatz. Wo
setzt man da am besten an?
Wer in Deutschland Schauspieler werden
will, sollte zunächst die Vorsprechtermine
der großen staatlichen Schauspielschulen recherchieren.
In der Regel musst du dafür zwei
klassische und einen modernen Monolog vorbereiten.
Meistens geht das Ganze über drei
Runden – und fühlt sich in etwa so an, als
würde man dich auf die Schlachtbank führen.
Vor allem, wenn du dir dann solche Sprüche
wie „Werden Sie mal besser Schreiner, dass
fängt auch mit S an“ anhören musst…
Du sprichst aus Erfahrung…
Ein bisschen. Ich hatte zuerst in Essen, dann
in Bochum und zum Schluss an der Falckenberg-Schule
in München vorgesprochen. Die
hatten offenbar das Gefühl, dass da irgendetwas
ist, und haben richtig mit mir gearbeitet.
Das war toll. Als dann die Absage kam, tat
das so weh, dass das Thema Schauspielerei
erst einmal für mich gegessen war.
Aber du hast trotzdem nicht aufgegeben…
Ich ging erst einmal nach Berlin, schaute mich
nach freien Schauspieltruppen um und machte
dann ein Praktikum beim Film. Das war eine
Riesen-Produktion, absolut beeindruckend.
Gerade die Schauspieler fand ich unheimlich
faszinierend…
Und wagtest dich dann doch noch einmal ans
Thema Studium heran.
Genau. Danach klapperte ich alle privaten
Schauspielschulen ab. Bei denen muss man
jedoch ziemlich aufpassen. Es gibt neben einigen
sehr guten auch ziemlich viele schwarze
Schafe in der Branche, die für viel Geld viel
versprechen. Und eigentlich nur Schaden anrichten.
Schlussendlich landete ich bei Maria
Körber. Sie ließ mich viermal vorsprechen,
dann kam endlich die Zusage.
Dein Einsatz hat sich letzten Endes also gelohnt.
Was sind denn deine Überlebens-Tipps
fürs Vorsprechen?
Bei zum Teil 1.000 Bewerbern auf zehn Studienplätze
sollte man wirklich nichts dem Zufall
überlassen. Hol dir einen professionellen
Coach für die Aufnahmeprüfung, und bereite
dich extrem gut vor. Einen Rat habe ich noch
von meiner Schauspiellehrerin: Wenn du vorsprichst,
arbeite eine Rolle ruhig auch mal in
deinem Dialekt. Wenn du sprichst, wie du aufgewachsen
bist, bist du schon mal wahrhaftig.
Es gibt deiner Figur etwas Persönliches. Und
mit viel Glück beginnen dann für dich drei
Jahre Kindergeburtstag…
Kindergeburtstag?
Es gibt einfach nichts Geileres, als auf eine
Schauspielschule zu gehen. Du wirst noch mal
richtig zum Kind, kannst alles ausprobieren.
Du lernst tanzen, singen, atmen, sprechen. Du
macht Improvisationsübungen, wirst nach und
nach in das Rollenstudium eingeführt, setzt
dich mit Weltliteratur auseinander, knackst
Goethe! Das hat rein gar nichts mehr mit dem
trockenen Stoff aus dem Deutsch-Unterricht zu
tun. Auf der Schauspielschule werden Klassiker
entstaubt und du hast plötzlich keine Angst
mehr vor großen Namen. Ich hab’ das alles so
genossen.
Und was passiert am Ende der Ausbildung?
Wie kommen die Absolventen an die ersten
Jobs?
Bei den großen staatlichen Schulen gibt es das
so genannte I-Vorsprechen. Da kommen alle
wichtigen Intendanten Deutschlands zu großen
Fleisch-Beschau – da kommt der Arbeitgeber.
Was geschieht denn mit denjenigen, die
nicht gleich ein Engagement kriegen?
Auf jeden Fall sollte sich jeder Absolvent, der
zum Film will, sofort um eine gute Agentur
kümmern, die ihn vertritt und vermittelt. Das
Ticket hierfür sind drei gute Fotos und ein
sehr gutes, aussagekräftiges Demoband. Gerade
in Deutschland läuft rein gar nichts ohne.
Der klassische Weg zum Theater besteht dann
darin, herauszufinden, wo in der nächsten
Spielzeit Stellen frei werden und sich dort zu
bewerben. Wenn man Glück hat, darf man zum
Vorsprechen anreisen ...
Was genau muss man beim Demoband beachten?
Es ist deine Visitenkarte und sollte schauspielerisches
Spektrum und Persönlichkeit widerspiegeln.
Also sammele soviel Material dafür
wie nur möglich. Nimm dafür am besten jeden
Studentenfilm mit, den du kriegen kannst. Und
sorg dafür, dass du eine gute Kopie bekommst.
Dazu kannst du auch ein mit einer guten Kamera
gedrehtes Interview einbauen. Lerne von
den Besten: Recherchiere die Agentur deines
Lieblingsschauspielers und schau dir im Netz
an, wie er sich auf Demoband und Fotos präsentiert.
Dann kriegst du ein besseres Gefühl
dafür.
Was empfiehlst du jungen Schauspielern in
Sachen Karriere-Planung?
Sie sollten auf jeden Fall versuchen, auch
auf die Bühne zu kommen. Das ist gerade in
Deutschland sehr wichtig. Wenn es dann mal
läuft, gibt es neben Theater, TV und Kino noch
viele andere Möglichkeiten für Schauspieler:
Du kannst Hörbücher sprechen, Werbung machen
und als Synchronsprecher arbeiten oder
auf Lesereise gehen, etc. etc. etc.
Und wovon kannst du jedem nur abraten?
Statist zu werden und zu hoffen, dass man entdeckt
wird, ist glaube ich eine Sackgasse. Wobei
es überhaupt nicht schadet, mal am Set gestanden
zu haben, um zu sehen, was da abgeht.
Was tun, wenn plötzlich eine Rolle in einer
Daily-Soap winkt? Absagen?
Wenn du nichts anderes hast, dann tu es. Dort
wird so hart geackert, und jeder in der Branche
weiß: Der oder die hat gelernt, was dieser Job
bedeutet. Das Problem ist: Als Soap-Darsteller
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