Kunstbulletin Mai 2023

Rita Ackermann — Freche Mädchen und gestische Schichten
Das MASI zeigt die bisher umfangreichste Retrospektive der ungarisch-amerikanischen
Künstlerin Rita Ackermann. Dabei folgt
man ihrem Weg von den frühen figurativen zu den aktuellen
Malereien, in denen linienbasierte Figuren expressionistische
Farbflächen durchdringen und die Wahrnehmung verwirren.
Lugano — Provokativ schaut uns das halbnackte, schlanke Mädchen mit kurzen
Haaren und kleinen Brüstchen direkt in die Augen. Stolz trägt sie ihre Delfin- und
Schmetterlingtatoos zur Schau. In der Linken hält sie lässig eine Zigarette. Hinter
ihr, in seichtem Gewässer, sieht man Girls, die baden, mit Delfinen reden, Kaugummiblasen
zerplatzen lassen oder sich gegenseitig filmen. Das Bild ‹Where did we come
from? Where are we going? Who are we?›, 1994, ist eine direkte Referenz an Gaugins
gleichnamiges Werk, das, ebenfalls im Breitleinwandformat, den Lebenszyklus darstellt.
Ackermann malte ihre eigene Version davon auf Jeansstoff, aus dem auch die
Vorhänge in ihrem Budapester Kinderzimmer gefertigt waren. 1999 zog sie schliesslich
aus der ungarischen Hauptstadt nach New York. Die Kunstakademie, wegen
der sie übersiedelt war, liess sie bald hinter sich und stürzte sich in den Strudel der
Kunst- und Musikszene des Big Apple.
Die von der Künstlerin nun für das MASI konzipierte Ausstellung ‹Hidden› ist
Ackermanns erste grosse Retrospektive. Sie ist zweigeteilt und baut auf den Gegenpolen
der figürlichen Zeichnung und der informellen Malerei auf, die sich in Ackermanns
Werk selbst vereinen. Die Mädchenfiguren in den frühen Werken erinnern mit
ihrem sicheren Strich an die Harlekine in Picassos blauer Periode. Die Arbeiten der
letzten Jahre vereinen in vielschichtigen Spielarten gestisch pastose Malerei und figürlichen
Kohlestrich. Etwa die Serie ‹Mama›, 2018–2021: «Bad Girls», Panzer oder
galoppierende Pferde der Native Americans tauchen aus den Schichtungen auf, um
gleich wieder zu entschwinden. Die Figuren versinken in den Farbmassen, bleiben
ambivalent in der Wahrnehmung, um unvermittelt wieder aufzuscheinen.
In der jüngsten, grossformatigen Serie ‹War Drawings›, 2022, findet Krieg auch
formal auf der Leinwand statt. Die gelbliche, freihändig karierte Grundierung zitiert
amerikanische Notizblöcke – auf das Provisorische, Vergängliche verweisend. Die
Fettstiftzeichnung in Schwarz, Weiss, Blau und Rot zeigt und versteckt gleichzeitig
das Figurenarsenal: In einer anstrengenden Lesereise entdecken die Betrachtenden
Panzer, Hunde, Pferde, amerikanische Ureinwohner, versteckt in einem fürchterlichen
Strichgewirr, aus dem es kein Entrinnen zu geben scheint. Rita Ackermann assoziiert
Kriegsgräuel in der Ukraine mit den Massakern an der indigenen Bevölkerung
und schafft so ein eindringliches Manifest gegen den Krieg. Barbara Fässler
→ ‹Rita Ackermann – Hidden›, MASI, LAC, bis 13.8. ↗ masilugano.ch
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