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Ou você faz algo que mereça ser lembrado, ou não pode querer isso. Acho
que se tudo morrer comigo, não tem problema. Brecht dizia: quem morre é
o morto. E, para citar novamente o dramaturgo, Cida segue à risca as palavras
ditas por ele em 1929: O verdadeiro progresso não está no ter progredido,
mas no progredir.
Daí os trabalhos de Brecht terem sempre sido escritos não apenas em parcerias
e colaborações de outras pessoas, mas também ao longo dos anos, durante
os quais o dramaturgo alterou situações históricas, perfis psicológicos de
personagens e até mesmo a direção ideológica tomada pela narrativa. Esta
postura esteve sempre de acordo com as novas visões do autor e com as
necessidades de transformação que o mundo, em períodos de crise como
o da 1ª Guerra Mundial, por exemplo, ia lhe impondo. Basta lembrarmos
que Mahagonny trata-se, na verdade, de um grande estudo sobre o tema da
cidade paradisíaca. Muito foi reescrito, alterado e ampliado, até se chegar à
versão da ópera Ascensão e Queda da Cidade Mahagonny (1930).
Como tão bem definiu Zé Rodrix, certa vez, ao escrever sobre o disco Cida
Moreyra interpreta Brecht, a decisão de procurar no fundo o que seja verdadeiro
passa forçosamente pela reobservação do que seja básico entre nós.
Ou seja, retomar o essencial para seguir em direção ao real. A própria capa
do disco já é uma retomada do personagem que Cida viveu na montagem
de Mahagonny, em suas características essenciais 60 .
Brecht é, portanto, para Cida, referência das mais reveladoras. Transpostos
para a sua realidade e sua arte, os principais fundamentos do espírito brechtiano
e de suas teorias cênicas estão presentes na música de Cida que, cada vez
mais, depura sua personalidade fundindo todo esse conhecimento com sua
vida prática. Esse aproveitamento, por sua vez, também constitui um dos
principais pilares da proposta de atuação sugerida por Brecht, segundo a
qual o ator deve construir cada cena utilizando traços da personagem reconhecíveis
em si mesmo. Assim, representa-se o papel escrito sem que,
em momento nenhum, sua real identidade seja abandonada.
Com isso, torna-se viável para o ator exercer um olhar crítico sobre a própria
personagem, ao mesmo tempo que a vive. Em cena, Cida representa claramente
uma persona – talvez a trágica dona de bordel em seu espírito
exuberante, decadente, marginal e belo – sem nunca deixar, contudo, de se
parecer com ela mesma.
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