PDF (2,8 MB) - kunst verlassen

262
Anmerkungen Christian Janecke
risch modernen Ideal eines „allgemeinen“ Betrachters mit „sensus
communis“ 63 zu verabschieden.
Soweit das Problem in bezug auf das Umfeld.
Was die Service-Kunst speziell anbelangt, scheint sie in dieser
Frage merkwürdig unentschieden: Als die Künstlergruppe
„Novaphorm“ in der Berliner Galerie Arndt & Partner64 ihre
selbstkreierten Düfte anläßlich der Vernissage olfaktorischer
Begutachtung preisgab, durfte man sich fragen, ob manche Nase
wirklich nur dank der erprobten Düfte, oder nicht auch über die
als naiv eingestufte – wenn auch als zum Konzept gehörige und
daher begrüßte – Freude der wenigen zufällig hineingeschlenderten
Passanten gerümpft wurde. Einerseits liebäugelt, wie es
der Verbalprogrammatik der Service-Kunst zu entnehmen ist,
diese nicht nur mit potentiell jedem Kunstinteressierten, sondern
darüberhinaus und manchmal ausdrücklich mit Otto-Normalverbraucher.
Das hindert die Macher jedoch nicht daran, die
Zugangsmöglichkeiten zu den Dienstleistungsangeboten über die
hochselektive Distribution der Kunstwelt einzuschränken, in der
Wendung Kemps: 65 „Szenekunst“ statt „Kunstszene“. Die Veröffentlichung
des Privaten (z. B. Nan Goldin oder Tracy Emin)
findet in der Service-Kunst ihre Umkehrung in der (Re-)Privatisierung
des Öffentlichen. Man bleibt unter sich. Mag sein, daß
sich hierin der Versuch ankündigt, Restautonomie zu bewahren66
, widersprüchlich dazu verhält sich jedoch der Versuch
nicht bloß der Service-Kunst, sondern des skizzierten weiteren
Umfeldes bis in die Filiationen subkultureller Infrastruktur, den
„Stützpfeiler des bürgerlichen Kunstbegriffs – die Autonomie“,
ins „Wanken“ 67 19� 296 19
zu bringen; und zwar nicht bloß vermittels
tionen und Positionszuschreibungen“, In ders. (Hg.): „Zeitgenössische
Kunst und ihre Betrachter“, S. 13 – 43, hier S. 39.
66 In einem Gespräch mit dem Verfasser geäußerte Vermutung Bernhard
Kerbers (Berlin).
67 So die Terminolgie Marius Babias‘ im Vorwort zu: „Im Zentrum der
Peripherie“, S. 9 – 26, hier S. 25.
68 „Die Gleichgültigkeit hat die Empörung ersetzt. Heute erlebt die
Kunst die Autonomie, die sie angestrebt hat, nicht mehr als Befreiung,