PDF (2,8 MB) - kunst verlassen

272
Anmerkungen Christian Janecke
an buchstäbliche Verwendungen etwa in einer Performance von
Tadeusz Kantor, an Colette oder Luigi Ontani erinnern möchte78
, sondern an diejenigen Bezugnahmen, die z. T. sogar ohne
expliziten Rückgriff auf diese Gattung etwas von ihrer eigentümlichen
Crux79 aktualisieren. Worin liegt diese? Das reglose
Innehalten der Darstellenden zur verlebendigenden Aufführung
eines gemalten Bildes kompromittiert zunächst diejenige Lebendigkeit,
die das gewählte (Vor-)Bild qua eigener Mittel, und d. h.
eben nur auf der Bildfläche hervorbringt. Weiterhin kann man
sich fragen, welchen Reiz überhaupt das reproduktive Moment
des Tableau vivant hat, wie sich, mit anderen Worten, nicht erst
aus dem Gestellten, sondern bereits aus dem Stellen ein produktiver
Sinn ergeben könnte. Diesem Problem widmen sich auf sehr
25 verschiedene Weise 25
Künstler wie Bill Viola, Jochen Gerz oder
Happening durch, das auf Rembrandts „Anatomie des Dr. Tulp“ Bezug
nahm. (Vgl.: „Tadeusz Kantor 1915 – 90. Leben im Werk“, Kunsthalle
Nürnberg, 1996, Nr. 41). Die französische Künstlerin Colette nahm
Bezug auf Delacroix (Die Freiheit führt das Volk) und auf J. L. Davids
Darstellung der Madame Recamiere, (Vgl. Edith Almhofer: „Performance
Art. Die Kunst zu leben“, Wien/Graz/Köln 1986, dort Kap.:
„Die Transformation und Mythologisierung des Selbst. Colettes Autobiographie
als Gesamtkunstwerk“, S. 99 – 123. Luigi Ontani stellte den
Heiligen Sebastian nach Guido Reni, den Bacchus des Londoner Bildes
von Tizian und Tischbeins Goethebildnis (1786/Städel, Frankfurt) nach
(Vgl.: „Luigi Ontani“, hg. v. P. Weirmair, Katalog Frankfurter Kunstverein/Villa
Stuck München, 1996, S. 19, 21, 38).
79 Die im folgenden genannten Autoren beziehen sich kritisch auf das
Tableau vivant zu seiner Zeit. Aus diesem historischen Problemfeld läßt
sich mit Blick auf die im Text nachfolgend genannten heutigen Künstler
die besagte „Crux“ formulieren. (Siehe hierzu auch die folgende
Anmerkg. zu J. Lorbeer). Vgl. Ivan Nagel: „Emmas Kunst oder das
Genie des Modells. Lebende Bilder und klassizistisches Theater: Der
malerische Augenblick und die Einheit der Empfindung“, FAZ, Samstag
12. 5. 1984, (Nr. 111), Beilage, S. 2; Wolfgang Kemp: „Die Beredsamkeit
des Leibes. Körpersprache als künstlerisches und gesellschaftliches
Problem der bürgerlichen Emanzipation“, In: „Städeljahrbuch“, 5/1975,
S. 111 – 134; Mara Reissberger: „Das Lebende Bild und sein Überleben.
Versuch einer Spurensicherung“, in: „Fotogeschichte“, 14/1991/Heft
51, S. 3 – 18; Peter Szondi: „Tableau und coup de théatre. Zur Sozialpsychologie
des bürgerlichen Trauerspiels bei Diderot. Mit einem
Exkurs über Lessing“, in ders.: „Schriften“, Bd. II., 2. Aufl. FFm 1991,
S. 205 – 231.