Kunstbulletin Januar/Februar 2023

Doris Salcedo
Basel — Yusuf Hasso. Elaha Azizi. Zahin Kurdi.
Sajida Ali. Dies sind Namen von Migrant:innen
und Geflüchteten, die in den letzten zwanzig
Jahren bei der Überquerung des Atlantiks
oder des Mittelmeers ums Leben kamen. In
Salcedos (*1958, Bogotá) beklemmender Installation
erscheinen diese Namen auf porösen
Steinplatten, die den ganzen Boden bedecken.
Wie Ebbe und Flut, wie Wellen oder Tränen
drücken sie in Form von Wasser aus dem Stein
hervor, um nach einiger Zeit wieder zu versickern.
Andere sind mittels gefärbten Sandes
in die Platten eingelassen, wie halb verwischte
Spuren. Die länglichen Steinplatten erinnern an
Grabsteine, auch an Särge, zusammen an ein
Massengrab oder eine Gedenkstätte. Die darauf
eingeschriebenen Namen – etwa lebensgross –
werfen die Frage auf, wer diese Personen waren.
Die individuellen Schicksale bleiben aber
unerzählt. Umso deutlicher werden hingegen
die Machtverhältnisse: Beim Begehen der Installation
schaut man aus erhöhter Position auf
die Namen herab. Um nicht auf sie zu treten,
muss man grosse Schritte über die «Personen»
machen, ein Akt, der zwar rücksichtsvoll
gemeint ist, sich aber eher gewaltvoll anfühlt.
Es ist denn auch die Stärke der Installation,
dass sie es verunmöglicht, Distanz zu wahren –
der eigene Körper und das eigene Tun werden
in unmittelbare Beziehung zu den Individuen
gesetzt, denen hier gedenkt wird. MV
Doris Salcedo · Palimpsest, 2013–2017,
Ansicht Fond. Beyeler. Foto: M. Niedermann
→ Fondation Beyeler, bis 17.9.; grosse Soloschau
von Doris Salcedo vom 21.5.–17.9.
↗ www.fondationbeyeler.ch
Aldo Mozzini
Bellinzona — Die Tessiner Kantonshauptstadt
ist von überschaubarer Grösse. Durch sie
flanierend, verändert sich das urban-architektonische
Szenario jeweils nach wenigen
Schritten. Vom Zentrum mit seinen Palazzi über
die Ausfallstrasse geht es nach dem Kreisel
unter der «Murata», der Befestigungsanlage
der mailändischen Grafen Sforza, hindurch in
ein architektonisch durchmischtes, dezentral
wirkendes Wohnquartier. Gegenüber einer
romantisch anmutenden Garage liegt in einem
ehemaligen Ladenlokal der ‹Spazio 5b›, der vom
Wirtschaftsprofessor und Kunstsammler Luca
Berla betrieben wird. Weder wirkt Luca Berla
wie ein grossbürgerlicher Kunstmäzen, noch
erscheint der Ausstellungsraum wie ein Monument,
das sich der Sammler selbst errichtet
hat. Das Projekt reiht sich eher in die Kategorie
der experimentellen Kunsträume ein: Luca Berla
sammelt aus Leidenschaft und zeigt im ‹Spazio
5b› speziell für den Raum entwickelte Projekte
von Kunstschaffenden aus seiner Sammlung.
Der Fokus geht von seinen Interessen aus und
strahlt vom Standort Bellinzona überregional.
Im lichtdurchfluteten Ausstellungsraum führt
Aldo Mozzinis Installation ‹Quasi un paesaggio›
–fast eine Landschaft – die Entdeckungsreise
durch urbane Situationen auf Swiss-
Miniatur-Skala bruchlos weiter. Spielerisch
entstehen aus Recycling-Materialien wie
Holzresten oder LKW-Plachen Reiheneinfamilienhäuser
oder Villen in peripheren Tälern.
Wir befinden uns nun nicht mehr flanierend
inmitten der städtischen Landschaft, sondern
verfügen über den vollständigen Überblick. Für
die Zeichnungen, Radierungen, Skulpturen und
Installationen liess Mozzini sich von Italo Calvinos
‹Die unsichtbaren Städte› inspirieren. Die
Arbeiten entwickeln architektonische Elemente,
Perspektiven, Konstruktionen weiter und
vermitteln so Architektur und Urbanistik als Erinnerungs-
und Stimmungsbilder, die wir immer
schon in uns getragen haben. Luca Berla erklärt
es so: «Die urbane Architektur ist omnipräsent,
wird uns aufgezwungen, und wir sind ihr wehrlos
ausgesetzt. Aldo Mozzini lädt uns ein, den
64 Kunstbulletin 1-2/2023