Kunstbulletin Januar/Februar 2023

Melanie Sterba
Zürich — Sie fährt einen ausgemusterten
Land Rover, Baujahr 1974, mit dem das Militär
früher Haubitzen in Stellung brachte. Die junge
Zürcherin transportiert damit Steinblöcke, bis
zu 1,2 Tonnen schwer. Manche kommen aus der
Sahara. Immer wieder zieht es sie dorthin. Ihr
Atelier ist in Bassersdorf in einer alten Schmiede.
Seit fast zehn Jahren arbeitet sie dort als
Steinbildhauerin. Gelernt habe sie bei «einem
alten Meister mit grauem Rauschebart».
Er möchte anonym bleiben. Melanie Sterba
(*1994) nicht. Sie will den Kunstmarkt erobern.
Zum Auftakt zeigt sie bei Nicola von Senger
eine Skulpturengruppe aus Carrara-Marmor.
Diese würde zeitlos wirken, hätte sie nicht
einen Teil des weissen Marmors mit schwarzer
Acrylfarbe versiegelt. Strahlend weiss bleibt
nur das als Relief aus dem Steinblock gehauene
Motiv in der Frontalansicht. Die klassischen
Themen von Cupido bis David erscheinen im
schwarzen Trauerflor, und man betrachtet sie
wie durch ein Schlüsselloch. So, als würde man
einen Blick in das Innerste des Steins erhaschen,
der die Figuren nur ausschnitthaft freigibt.
Sie sind handwerklich perfekt ausgeführt,
so etwa der Feinschliff der Pupillen im Augapfel,
die den Gesichtern durch ein raffiniertes
Licht-Schatten-Spiel Leben einhauchen. MH
David Shrigley
Zürich — «Everything is shit but do not lose
hope», heisst es auf einem von David Shrigleys
(*1968) ‹Proposals for Record Covers›, der fünften
Einzelausstellung in der Galerie Francesca
Pia, die fünfzig neue Malereien aus Acryl auf
Papier im quadratischen Format umfasst. Der
britische Künstler, der an seiner Abschlussausstellung
1991 noch dachte, er sei zu scheu,
um erfolgreich zu werden, wurde 2013 für den
Turner Prize nominiert und ist heute für seine
schwarzhumorigen Zeichnungen und Malereien
bekannt, die von obszöner Einfachheit sind
und mit ihren Slogans eine satirische Pointe
besitzen. Wie Warhol, Haring und andere Pop-
Artists vor ihm hat auch Shrigley keine Berührungsängste
gegenüber dem Kommerziellen
ausserhalb des Kunstmarktes. Wie eine Industrie
produziert er Zeichnungen, Bücher und
anderes Merchandise, das direkt im Shrig Shop
verkauft wird. Doch «Self-confidence giving
way to terrible anxiety», wie auf einem weiteren
Proposal steht. Eine abgründige Ironie tut sich
auf. ‹Be Nice›, 2017, vielleicht seine beliebteste
Arbeit, ist der Slogan einer therapeutischen
Gesellschaft, die mittels Werbung, Design und
positiver Psychologie uns zum ständigen Glück
und Lächeln auffordert, um noch reibungsloser
zu funktionieren und konsumieren. «Feel free
to vomit», heisst dann das Gegenmittel. MR
Melanie Sterba · David, 2022, Carrara-Marmor,
40 x 24 x 75 cm
→ Galerie Nicola von Senger, bis 28.1.
↗ www.nicolavonsenger.com
David Shrigley · Untitled (Everything Is Shit
But Do Not Lose Hope), 2022, Acryl auf Papier,
55 x 55 cm © ProLitteris
→ Francesca Pia, bis 28.1. ↗ francescapia.com
82 Kunstbulletin 1-2/2023