maquetacion diciembre 2007 - Diverdi
maquetacion diciembre 2007 - Diverdi
maquetacion diciembre 2007 - Diverdi
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
26 diverdi ópera<br />
Veteranos en Tokio<br />
Tebaldi y Corelli en DVD de<br />
DYNAMIC<br />
Fernando Arozena<br />
Este recital de 1973 con dos de los máximos representantes<br />
de la lírica italiana en las postrimerías de<br />
sus carreras, resulta cuando menos curioso: es<br />
como ver una corrida de toros en Finlandia, parafraseando<br />
a un ilustre director de orquesta patrio.<br />
Los diestros en este caso, Renata Tebaldi y Franco<br />
Corelli, se las tienen que ver con un público entusiasta,<br />
fundamentalmente ignorante, pero<br />
ansioso de caer en el éxtasis a la menor oportunidad.<br />
Y los veteranos cantantes tienen demasiadas<br />
tablas, a pesar de la inicial frialdad con la que acometen<br />
sus primeras intervenciones, para dejar pasar<br />
la ocasión sin llevarse todos los trofeos; al final<br />
del recital, tuvieron que dar no una, ni dos, sino cinco<br />
propinas acompañados de piano, finalizadas<br />
las partituras y tras el ordenado desalojo de la orquesta<br />
(lo único ordenado, para decirlo con justicia,<br />
que el conjunto instrumental hizo durante la<br />
función). La frialdad de la que hablo no sé si es<br />
consecuencia de la falta de entendimiento del respetable<br />
–al que los cantantes indicaban cuando tenían<br />
que aplaudir– o de la falta de motivaciones<br />
artísticas, cosa que, bien pensada, viene a ser lo<br />
mismo. Hay momentos que no tienen desperdicio,<br />
como las miradas de asombro que ambos divos<br />
dirigen a los desafinados chelos al inicio de<br />
Già nella notte densa (ocasión de oro también para<br />
imaginarnos, una vez más, el gran Otello que habría<br />
sido Corelli); o el cariñoso saludo, en pleno O<br />
mio babbino caro, que Tebaldi dirige a unos espectadores<br />
que se marchan; o cómo, en definitiva, son<br />
los cantantes quienes dirigen al director de orquesta<br />
con leves indicaciones de cabeza, gestos de manos<br />
y demás metalenguaje. El programa está<br />
planteado tanto para el lucimiento como para el no<br />
excesivo desgaste de los artistas, lo que no obvia<br />
la apoteosis final, con el público agolpado ante el<br />
escenario para saludar y tocar a sus ídolos.<br />
FRANCO CORELLI & RENATA TEBALDI: Live in Tokyo 1973.<br />
Recital con arias y canciones de Denza, Bellini, Gluck, Verdi,<br />
Massenet, Puccini, Grieg, Monteverdi, Rossini, De Curtis,<br />
Tosti, Donizetti & Cardillo<br />
Corelli, Tebaldi / Tokyo Philharmonic Orchestra. Dir.: Tadashi<br />
Mori (1973, NHK Hall, Tokyo) / DYNAMIC / Ref.: CDS 33542<br />
(1 DVD) D2 x 2<br />
La invitación al viaje<br />
Recital salzburgués de Elisabeth<br />
Schwarzkopf en ARCHIPEL<br />
Roberto Andrade<br />
Convertir una velada de Lieder en un acontecimiento<br />
cultural, ha sido y es privilegio de muy pocos.<br />
Elisabeth Schwarzkopf (1915-2006) fue uno<br />
de esos raros artistas, especialmente en aquellos<br />
conciertos en los que contó con Gerald Moore,<br />
supremo ejemplo de pianista colaborador. Uno de<br />
los doce recitales que la Schwarzkopf ofreció en<br />
Salzburgo entre 1953 y 1966 nos lo propone hoy<br />
Archipel. Publicado por EMI hace 10 años, resultaba<br />
inaccesible y pese a la presentación “minimalista”<br />
es una auténtica joya.<br />
La estructura del programa es perfecta: dos<br />
partes, cada una formada por dos bloques con 4 ó<br />
5 canciones, de unos 15 minutos de duración, y<br />
una hora el recital completo. El primer bloque se<br />
dedica a “arias clásicas” y los siguientes a Schubert,<br />
Wolf y Richard Strauss. Cada título está seleccionado<br />
para que la versátil soprano pueda, mediante<br />
contrastes de timbre y de color vocal, de<br />
expresión y de intensidad, aplicados a una impecable<br />
articulación del texto, y en perfecta fusión con<br />
el piano, comunicar la idea de que cada canción,<br />
dure apenas un minuto, como Die Vögel de Schubert,<br />
o casi siete, como Kennst du das Land, de Wolf,<br />
es un mundo aparte. Una mágica combinación de<br />
palabras y música nos lleva hasta él y nos proporciona,<br />
guiados por este dúo insuperable, una experiencia<br />
estética difícil de olvidar, como el citado<br />
Lied de Wolf, el radiante An Sylvia de Schubert o,<br />
en otro estilo, el humorístico Hat gesagt de Strauss,<br />
que pone broche de oro al programa oficial, cuyo<br />
nivel interpretativo nunca baja del sobresaliente. En<br />
1956, la hermosa voz se hallaba en momento óptimo,<br />
manifiesto desde las primeras piezas (Se tu<br />
m’ami y un mágico Care selve de Haendel) y, en<br />
toda ocasión, mantiene color, calor, proyección y<br />
riqueza tímbrica. ¿Cuándo volveremos a oír cantar<br />
así?<br />
ELISABETH SCHWARZKOPF canta lied de Bach, Pergolesi,<br />
Gluck, Mozart, Beethoven, Schubert, Schumann, Wolf &<br />
Strauss<br />
Elisabeth Schwarzkopf, soprano. Gerald Moore, piano (Grabación<br />
en directo de Salzburgo del 7 de Agosto de 1956) /<br />
ARCHIPEL / Ref.: ARPCD 0390 (1 CD) D13<br />
Un encuentro de<br />
grandes dimensiones<br />
ANALEKTA edita un recital<br />
brahmsiano de Lemieux<br />
Elisa Rapado<br />
La compilación brahmsiana que reseñamos destaca<br />
por su profundidad de contenido, así como por<br />
su seriedad. Aunque pueda parecer un lugar común<br />
referirse en estos términos a tan mercúrico compositor,<br />
en esta selección de Lieder son muchos<br />
los elementos que contribuyen a la atmósfera meditativa,<br />
sobre todo la grandeza vocal, potente y acariciadora,<br />
de la mezzo-contralto Marie-Nicole<br />
Lemieux. También las obras seleccionadas responden<br />
en temática y escritura a la naturaleza del<br />
tipo de voz, y presentan imágenes en general bastante<br />
oscuras, en torno a la soledad y el desamor<br />
o al atardecer y el silencio (prefiguraciones simbólicas<br />
de la muerte), todo ello a través de armonías<br />
aterciopeladas y densas, así como un legato orgánico,<br />
hay que decir que quizá mejor servido en la<br />
parte vocal; si bien el pianista Michael McMahon<br />
sobresale por su visión formal y un buen acomodo<br />
estilístico.<br />
Es de agradecer la organización del programa<br />
en opus completos, lo que permite incluir los<br />
bellísimos e infrecuentes opus 69. Los restantes<br />
ejemplos seleccionados sí son los habituales en el<br />
repertorio de voz grave. La versión de los Lieder<br />
opus 86 es excelente, así como los opus 91, célebres<br />
por su inclusión de un segundo solista, la afable<br />
viola reservada aquí a Nicolò Eugelmi, quien<br />
dialoga con nobleza y eficacia. El disco se cierra con<br />
los extraordinarios Cuatro Cantos Serios sobre motivos<br />
bíblicos, uno de los últimos legados del compositor.<br />
En este contexto, y a pesar de que logra<br />
momentos de gran rotundidad expresiva, Lemieux<br />
hace sonar su voz quizá más bella que dramática.<br />
Es importante recordar que, además de por<br />
sus cualidades, ya reseñadas, la carestía de este<br />
tipo de voces en la actualidad hace esta propuesta<br />
más necesaria que nunca.<br />
MARIE-NICOLE LEMIEUX canta JOHANNES BRAHMS (1833-<br />
1897): Lieder<br />
Marie-Nicole Lemieux, contralto. Nicolò Eugelmi, viola. Michael<br />
McMahon, piano / ANALEKTA / Ref.: AN 29906 (1 CD)<br />
D2