maquetacion diciembre 2007 - Diverdi

grabaciones históricas 165 / diciembre 2007
“Yo sé cuál era la intención de Beethoven”
Willem Mengelberg (1871-1951), el Napoleón de la
orquesta, podía falsificar jocosamente la historia
y proclamarse discípulo de Beethoven por la vía
de Anton Schindler (1795-1864) ante la confundida
orquesta, para persuadirla de que aceptara,
en virtud de la autoridad autoconferida, determinados
retoques en la partitura. A fin de cuentas,
si algunos compositores introducen cambios
después de la publicación, por qué no podía hacerlo
el director, que “a menudo sabe más que el
compositor” (Mengelberg dixit). Como dijo Harold
C. Schonberg, no podemos condenar la falta
de fidelidad a la letra –una invención reciente–
de los directores románticos, como no podemos
reprochar a los pintores primitivos su desconocimiento
de las leyes de la perspectiva. A la sombra
de Furtwängler y Toscanini (compartió con
éste la titularidad de la Filarmónica de Nueva
York en los años 20 del pasado siglo), menos
(re)conocido que estos “incuestionables” antagonistas,
Mengelberg fue sin duda un grande de
la batuta y un beethoveniano nato. Director virtuoso,
en la estela de Hans von Bülow, de quien
el célebre crítico Eduard Hanslick afirmaba que
la orquesta era como una campanita en sus manos,
a lo largo de casi cincuenta años al frente de
la orquesta del Concertgebouw modeló, a base de
férrea disciplina, un instrumento dúctil y preciso
que le permitió expresarse con infinidad de
matices y absoluta libertad. Como es bien sabido,
la carrera del dedicatario de Una vida de héroe
terminó triste e ignominiosamente. De héroe
nacional –personalidad más popular de su país
según una encuesta Gallup– pasó a convertirse en
villano y cabeza de turco. Acusado de colaboracionista
(durante la guerra dirigió en Francia y
Alemania), fue destituido de la dirección de su
orquesta y juzgado en 1945. Inicialmente se le
prohibió dirigir en Holanda de por vida (se le retiró
el pasaporte, de modo que tampoco podía
hacerlo en el extranjero), aunque en 1947 se le rebajó
la condena a seis años. Murió en 1951, sin haber
dirigido una nota desde su último concierto,
el 18 de junio de 1944, en el Teatro de los Campos
Elíseos de París.
ANDROMEDA reedita la integral sinfónica del músico de Bonn a cargo
de uno de sus más preclaros intérpretes: Willem Mengelberg
La muerte se llevó también, injustamente, su
reputación. Aún hoy, en tiempos de objetivismo
rampante, en la hora de musicólogos, filólogos
e historicistas, parece no haber sitio para tantos
librepensadores musicales, y así la presencia de
Mengelberg en los catálogos de los sellos especializados
no es tan abrumadora como la de otros
colegas más afortunados. Por eso es bienvenida
la publicación en Andromeda de una de las mejores
introducciones posibles al arte de Willem
Mengelberg: el ciclo Beethoven grabado en cinco
conciertos públicos celebrados en Amsterdam
en abril y mayo de 1940. Philips lo ha editado
en CD dos veces en Holanda (nunca ha estado,
que yo sepa, en el catálogo internacional del sello);
Music & Arts lo hizo hace ahora diez años,
y Archipel en 2003. Lo que nos ofrece Andromeda
es una copia de la edición Archipel, con idéntico
sonido, distribución de obras en los cinco
compactos y duraciones nominales, y carpetilla
más descuidada (la Quinta no es de 1931). De la
Heroica no se conserva el primer movimiento
(Tahra editó los otros tres, TAH 401-402), y para
completarlo se recurre, bien a una toma en vivo
de 1943 (Philips II, M&A) o, como en este caso
(también Philips I), a la extraordinaria grabación
de estudio (Telefunken) de noviembre de
1940, interpretación de alto voltaje, a la altura de
la de 1944 de Furtwängler. Sorprende que, siendo
de estudio, la toma de sonido sea inferior a las
grabaciones en vivo, lo que hay que reprochar a
Andromeda, habida cuenta del excelente procesado
de Mark Obert-Thorn para Pearl (GEMS
0074).
El sonido, brillante, bastante filtrado, con reverberación
artificial (falso estéreo) añadida, oscila
entre lo puntualmente mediocre y lo bastante
aceptable en general. En todo caso, permite apreciar
las características personalísimas del estilo
de Mengelberg, como el empleo –tomado de von
Bülow– de Luftpausen, o del “microrubato”, fluctuaciones
de tempo de muy pocos compases, para
enlazar secciones (v.g. 1:33 a 1:36 en el Allegro
con brio de la Heroica) o subrayar relaciones temáticas
o estructurales; del vibrato como efecto
(la cuerda en la orquesta mengelbergiana toca
con poco vibrato). A diferencia de Furtwängler,
maestro de la frase larga, Mengelberg era un detallista,
tanto en las dinámicas como en el fraseo.
En ocasiones no demanda un legato perfecto, y
se recrea en sutilezas de fraseo que hoy pueden
considerarse amaneramiento, sin más (melodía
de primeros violines en el Adagio de la Cuarta).
Sorprende la variedad (y la fantasía en su aplicación)
en las articulaciones de la cuerda: spiccato,
staccato, poco legato, así como la
persistencia de portamenti, uso ya periclitado en
1940, que no obstante aplica con gusto. En este
sentido impacta el fantasmagórico efecto que
consigue haciendo tremolar a la cuerda sul ponticello
en la tormenta de la Pastoral, obra de la que
brinda una lectura poética, cantada, bellísima.
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Miguel Ángel González Barrio
“Como el de Toscanini,
Walter, Furtwängler o
Klemperer, el Beethoven
de Mengelberg es de
obligado conocimiento y
estudio.”
El Beethoven brioso, dionisíaco y dramático
de Mengelberg puede llegar a irritar ocasionalmente
por el rubato desmedido o la omisión de algunas
repeticiones (¡exposición en el primer
movimiento de la Quinta!), pero esa impresión
cede paso a la fascinación de lo diferente, a la sensación
de control absoluto sobre la orquesta, de
legitimidad intelectual, de estar asistiendo a una recreación
autorizada por el autor a cargo de uno de
sus primeros discípulos, aunque la línea sea tenue
e imaginaria. Como el Beethoven de Toscanini,
Walter, Furtwängler o Klemperer –me limito a los
históricos con integral–, de obligado conocimiento
y estudio.
WILLEM MENGELBERG dirige LUDWIG VAN BEETHOVEN
(1770-1827): Integral de Sinfonías
van der Sluys, Luger, van der Tulder, Ravelli / Royal Concertgebouw
Orchestra. Dir.: Willem Mengelberg (1940) / AN-
DROMEDA / Ref.: ANDRCD 5040 (5 CD) D5 x 2