maquetacion diciembre 2007 - Diverdi

Henry-Louis de La Grange
38 diverdi entrevista
El profesor Henry-Louis de La Grange es el más
eminente biógrafo de Gustav Mahler del mundo.
Su monumental monografía es, sin lugar a dudas,
una de las más extraordinarias de nuestro tiempo
en su campo. Desgraciadamente todavía no ha
sido traducida al castellano, lo cual no ha impedido
que la edición original francesa y la revisión
inglesa en cuatro volúmenes, todavía en marcha,
constituyan una referencia para el mundo mahleriano
hispanoparlante. Su meticuloso método de
investigación es además bien conocido entre nosotros
gracias al único de sus libros traducido a
nuestro idioma: Viena, una historia musical, así
como por sus numerosísimas notas para grabaciones
discográficas.
Es imposible resumir los logros de Henry-
Louis de La Grange en pocas palabras. Brevemente
recordar que estudio música en Yale y Paris y que
entró en contacto con la música de Mahler en la
década de los 50, estudiando su vida y obra hasta
la actualidad. Paralelamente ha sido organizador
de festivales musicales, cofundador junto con Maurice
Fleuret de la Bibliothèque Musicale Gustav
Mahler y ha sido distinguido con numerosos honores,
incluido el de “Caballero de la Orden de la
Legión de Honor”. Pero por encima de todo es un
hombre cercano y generoso, siempre dispuesto a
compartir sus conocimientos y experiencias con
cualquier entusiasta mahleriano.
Henry-Louis de La Grange
“Mahler nunca me ha defraudado”
Entrevista con el gran especialista mundial en la vida y la obra de Gustav Mahler
GUSTAV-MAHLER.ES: Antes de nada debo felicitarle
por la inminente aparición del cuarto volumen
de su gran biografía, que nos consta que es
esperado ansiosamente por el mundo mahleriano.
Había surgido el rumor de que estaría disponible
este verano pero el sitio web de Oxford
University Press, anuncia su publicación para enero
del 2008. ¿Le importaría decirnos la fecha definitiva
de aparición?
DE LA GRANGE: La aparición en Inglaterra estaba
planeada originalmente para el 25 de noviembre,
un mes antes que la edición Americana. Pero
ahora está previsto que ambas aparezcan el mismo
día, 3 de enero de 2008.
GM.ES: Se sabe que el volumen no sólo incluye todos
los hechos sucedidos durante el periodo estadounidense
del compositor sino también un
sustancial número de apéndices relacionados con
el conjunto de la vida y de la obra mahleriana. ¡Sin
duda ha sido un reto extraordinario! ¿Podríamos
decir que nos encontramos ante su volumen más
ambicioso y definitivo? ¿Cuántos años le ha dedicado
desde la aparición del tercer volumen?
d.L.G.: El volumen precedente apareció en el 2000
así que me temo que he necesitado seis largos años
para completar este cuarto volumen, pero realmente
contiene una extraordinaria cantidad de
material nuevo.
GM.ES: ¿Podría darnos alguna exclusiva sobre
sus últimas investigaciones en este período de la
vida de Mahler?¿Cuáles considera que son sus
aportaciones o descubrimientos más interesantes?
d.L.G.: Sin duda, de forma individual, la cuestión
más importante la constituye la correspondencia
intercambiada entre Alma Mahler y su amante
Walter Gropius. Únicamente menos de la mitad de
las cartas habían sido ya publicadas en la biografía
del arquitecto. Introducir estas apasionadas
cartas en el texto de mi nuevo volumen constituyó
un gran reto, pues se conservan totalmente desordenadas,
prácticamente la totalidad sin datar,
y por si fuera poco no pueden ser fotocopiadas. El
extraordinario valor de esta correspondencia radica
en que contiene muchísima información nueva
sobre Mahler, su obra, sus conciertos y sobre la
atención constante y las clases de composición
que impartía a su mujer. Gracias a estas cartas se
hace evidente que el cambio de actitud de Mahler
hacia ella dio sus frutos y Alma cada vez se sentía
más y más cerca de él. De hecho ella nunca dejaba
pasar la oportunidad de decirle a Gropius, que
se desesperaba al otro lado del Atlántico, lo muy
feliz que se sentía al lado de un marido tan atento
a la vez que gran director. Por extraño que parezca
uno acaba sintiendo verdadera lástima por Walter
cuando escribe: “Ahora siento que él se ha
convertido en el hombre para ti”. Todo parece indicar
que por fin en esta etapa Alma fue totalmente
consciente de la grandeza de Mahler como
hombre y como artista. Muchos otros aspectos en
este volumen son novedosos. La crónica de la carrera
americana de Mahler ha sido desafortunadamente
distorsionada, especialmente en la literatura
musical americana, cuando esta etapa no fue en absoluto
el triste y desastroso fracaso que tantos autores
han descrito. Para Mahler fue una experiencia
muy estimulante el abandonar el foso para pasar
a tener una orquesta a su disposición con la cual
dirigió un ingente repertorio de “vieja” y “nueva”
música.
GM.ES: ¿Es cierto que en este momento se encuentra
inmerso en la revisión a fondo de su primer
volumen, el único que resta por completar de los
cuatro volúmenes planificados?
d.L.G.: Este es un proyecto muy apasionante para
mi, y muy probablemente mi última obra. Tal vez
recuerdes que mi antiguo volumen anglo-americano
(1973) concluía con el matrimonio de Mahler,
mientras que la versión francesa paralela finalizaba
con el comienzo del nuevo siglo: 1900. El nuevo
primer volumen inglés finalizará con la llegada
de Mahler a Viena. De esta manera la serie completa
tiene esta estructura a mi juicio más lógica:
1: El camino a Viena
2: Viena I
3: Viena II
4: Nueva York
Pablo Sánchez Quinteiro
GM.ES: Volviendo al comienzo de su investigación
¿Podría contarnos como empezó todo? Si no me
equivoco fue en Nueva York en los 40.
d.L.G.: Curiosamente todo comenzó en América
en 1945 con la Novena Sinfonía, seguramente una
de las más “difíciles” de todas las obras de Mahler.
Acababa de llegar desde Francia a Nueva York
para estudiar, cuando la noche siguiente acudí a un
concierto en el Carnegie Hall dirigido por Bruno
Walter. Como había tenido la fortuna de escuchar
el debut de Walter en el Met en el 1941 con sus
inolvidables interpretaciones de Fidelio y Don Giovanni,
estaba tan entusiasmado por oírle de nuevo
que compré una entrada sin molestarme en
mirar el programa. En aquel momento todo lo que
sabía sobre Mahler era que se le comparaba frecuentemente
con Bruckner, que ambos compositores
eran austriacos y que ambos habían escrito
nueve largas sinfonías. No puedo decir que la Novena
de Mahler fue una revelación inmediata pero
sí que quedé asombrado, fascinado, incluso algo
conmocionado con aquella música tan diferente de
todo lo que había escuchado antes… Lo que mejor
recuerdo es la asombrosa cantidad de grupetti
en el Finale de la Novena; me sorprendían hasta el
punto que me preguntaba como un compositor