Scherzo. Núm. 66

DISCOScerio en el idioma en el que fue concebida.En el reparto. Katia Ricciarelli en su mejorépoca vocal con una voz bellísima, timbraday penetrante, segura en el registro agudo, ala que quizá le falla una mayor gama de maticesy un fraseo mis depurado; José Carrerastambién en un momento ideal de voz,con su clasico enfoque expansivo. DiscretoSiegmund Nimsgem, como Roger, con unavoz y un estilo poco adecuados para el personaje,al igual que Alessandro Cassis comoConde. Muy interesante la versión de Gavazzeni,al frente de los elementos estables dela RAÍ de Turin, de los que sabe sacar fuerza,brillantez, fraseo y cohesión. Se echa en faltael libreto, imprescindible en casos como elque comentamos. Completa el disco el dúode / Lombardi, procedente de un recital conpiano en Nueva York al que se pueden hacerextensibles los comentarios anteriores.A.V.VERDI: / Lombardi. Sylvia Sass, JOSÉ Carreras,Eii o de Cesare, Nicoli Ghiuselev.Orquesta y Coros del Covent Garden. DirectorLamberto Gardelli. Un Bailo m MascheraSylvia Sass y José Carreras. DirectorCharles Mackerras. STANDING ROOMONLY, SRO 819.1 ADD. 74'30" y 73'34",Grabaciones: Londres, 1976 y 1978. Productor:Ed Rosen. Ingeniero: Vincent Titone.Después de su primer gran éxitocon Nabucco, Verdi tenía elencargo del empresario de laScala de componer una nueva obra, en laque el maestro trabajó el otoño de 1842; estababasada en un poema de TommassoGrossi, que Solera adaptó y que tuvo problemascon la censura por la presencia delsacramento del bautismo en escena. Solventadoslos problemas, la ópera se estrenó elI I de febrero de 1843 y debido a la Índoledel tema los milaneses se identificaron conlos lombardos y relacionaron la cruzada conla ocupación austríaca. La obra tuvo un granéxito, en el que posiblemente influyeron loshechos extramusicales antes mencionados, yaunque la ópera tiene el sello del compository hay momentos de gran belleza, todoello queda algo drfuminado por la cantidadde escenas que restan protagonismo.Sytvia Sass fue una soprano con grandesposibilidades, no todas cumplidas; su voz noera especialmente bella, pero si timbrada ycon penetración, a la que daba un ciertosentido interpretativo. No logra dominar latécnica lo que lleva a que su registro agudo,en ocasiones brillante y exultante, en otrastenga tintes acerados, que sus agilidades notengan siempre ta necesaria nitidez y a quesu interpretación le falte algo de garra y versatilidad.José Carreras, en un papel poco extenso,canta con su bello registro central y sucarácter expansrvo, teniendo más presente lapartitura que la tradición en las partes masbrillantes del registro agudo, lo que resta intensidad.Nicola Ghiuselev es un bajo demuy buena linea, musical y con una técnicaque sabe dar elegancia y a la vez patetismo,con un instrumento que para estas obras requiereuna mayor densidad y rotundidad enlos momentos de más intensidad. Correctoel A/vino de Ezjo de Cesare, que tiene verdaderoprotagonismo. La dirección de LambertoGardelli. que también dirigió la versióncomercial de Philips, es correcta, muy profesional,más atenta al ritmo que a un mayorrefinamiento, consiguiendo de la orquestafuerza y brillantez, 0 coro queda en un segundopiano.Muy interesante es el Bonus que incluyeeste álbum: un dúo muy brillante de Un bollotn Maxhera, y el aria del último acto con unaSylvia Sass brillante y José Carreras con unavoz relajada y fraseo cuidado.A.V.VIVALOI: Gloria w re mayor, RV 589. SalveRegina en do menor, RV 616. Magníficat ensol menor, RV 610/611. Te Deum en re mayorRV Atpp. 38. Agnes Giebel, soprano. MargaHoffgen, contralto. Orquesta y Coro delTeatro La Fenice de Venecia. Director VittorioNegri. 2 CD PHILIPS 426 9S2-2.DDD. 91'59". Grabación: Basílica de SanMarceo, Venecia, X/1964.Bajo el título Vívala in San Marco,se recoge aquí la primeragrabación que Vrttorio Negri hizode obras sacras de este autor para Philipsen el año 1964 en la Basílica de San Marcos.Postenormente, entre los años 1976-1979.Vittorio Negri realizó toda una serie de grabaciones,con la English Chamber Orthestra.editada en 5 CD a precio medio, en los cualesencontramos el Gloría y el Magníficat queaquí se recogen (aunque este último, a causade ia entonces deficiente investigación, esuna mezcla de los dos hoy conocidos, los RV610 y 61 I): el So/ve Regina ha vuelto a grabarlorecientemente en DDD con la Orquestade Cámara del Concertgebouw dentrode otra serie de 3 CD. Así. pues, VittorioNegn es el especialista que más música sacrade Vivaldi ha ofrecido, y la importancia de suaportación no puede ser mas que alabada.Sin embargo, comparando este antiguo álbumcon las grabaciones recientes, no entiendola razón de su publicación, sobre todocuando las tres marcas de PolyGramguardan todavía tantos tesoros en sus arcaspara transferir a CD. Los comentarios decarpeta de Peter Ryom justifican la reediciónpor motivos algo sentimentales: ponqué significaronun auténtico descubrimiento de lamúsica vocal vivaldiana en su momento. Perola verdad es que a la grabación que nosocupa se le notan los años pasados. Losplanteamientos de Negri eran buenos parael año 1964. y desbrozó un camino antesperdido, pero su andar fue claramente superadodespués por otras aproximaciones másvivas y fieles; incluso él mismo cambió bastante,y sin dejar de utilizar instrumentosmodernos, la grabación del popular Qorio RV589 de 1979, por ejemplo, es mucho mejorque la de 1964, que tiende a ser pesante,excesivamente marcada de ritmo... y quetampoco cuenta con una orquesta y un corotan buenos como los de 1979. De este álbum,sin embargo, pueden resultar interesanteslas dos solistas, auténticas especialistasde oratono para su época en el área alemana,y que no se prodigaban con Vivaldi; ytambién es interesante la inclusión del TeDeum en re mayor, no vuelto a grabar porNegri, ya que es de dudosa atribución. Enresumen: a todos aquellos que en 1965 seemocionaron con los LPs de entonces, se lesofrece la oportunidad de recordar ahoraaquella experiencia con un soporte técnicomucho mejor...; en ese sentido, pues, es unagrabación históricaS.R.S.VIVALDI: Concierto «per la So/ennrtó diSon Lorenzo». F. XII n° 14. Condeno «Fúnebre»F. XII n° 12. Condeno «per f'ort/iestra dfDresda» F. XII n° 3. Las Cuatro Estaciones Op.8. Franco Gulli, violín. I Filarmoníci del TeatroComunate di Boíogna. Director RiccardoChailly. DECCA 430 697-2 DH. DDD.70 1 l8". Grabación: Bolonia, IV/I99O. Ingeniero:Stanley Goodall.Una nueva versión de las celebérrimasCuatro Estaciones vtvaldianaspara añadir a la grandiosalista de grabaciones discograficas de dichaobra. Siguiendo con la tradición, ni esta versión,dirigida por el exertonte operista RiccardoChailly, ha permitido realizar un giro altópico que hace referencia a la grabacióndiscográfica de los 4 primeros conciertos delOp. 8 del prete rosso. Según este tópico, sepueden dividir las grabaciones en dos grupos.Un grupo sería el formado por todas lasversiones a excepción de una (que es la queforma el segundo conjunto); la del ConcentusMusi cus con Nikolaus HamoncourtEfectivamente, la versión de Hamoncourtse separa de las restantes, pues no solo dauna nueva dimensión sonora y configuraciónrítmica sino que saca a la luz la retórica, teatralidady programa descriptivo que escondenLos 4 Estaciones. La principal fuente deinspiración para esta versión del Concentusson los sonetos explicativos que escribió elpropio Vivaldi.Esta versión de Chailly sólo tiene un parde intereses. Uno, es la inclusión de tresConciertos que acompañan a Los 4 Estaciones,que son poco habituales, Conciertos comoel per la Sofenita é San Lorenzo, el Fúnebrey el per l'orchestra é DresdaEl segundo interés es la prueba de cómolas versiones con instrumentos originales hanhecho variar la concepción de la interpretaciónde la música barroca en los intérpretesno historicistas y, así, por ejemplo la fuerzainstrumental se reduce bastante; 8 violines, 4violas, 2 chelos, contrabajo y clave, una formaciónincluso mas pequeña que la empleadapor las formaciones históricas.En definitiva, una versión tradicional, equilibraday ajustada, pero a la que le falta vivezay teatralidad,O.P.T.DECK THE HALL Canciones de Navidad.Obras de Byrd, Guerrero, Pygott,Chalkoviki, Victoria y Anónimos. TheKing's Singen. EMI CDM 7 64133 1 ADD.Grabación: Londres. 11/1973. Productor:George Martin. Ingeniero: Jack Clegg.SCHERZO 103