Mesure de la contribution économique des industries culturelles

tendance à être pragmatique et centrée sur l'évaluation du poids économique des composantes de la
culture qui sont le plus facilement quantifiables. Pourtant, très souvent, on observe une situation dans
laquelle différents calculs pour mesurer la contribution économique des industries culturelles ont été
effectués à l'aide d'une méthode similaire, mais avec des résultats qui ne sont pas tout à fait
comparables puisque les industries étudiées ne sont pas identiques. D'une part, les industries
culturelles comprennent souvent les industries de l'édition (livres, journaux, magazines, librairies,
kiosques à journaux), les industries cinématographiques (production cinématographique et vidéo,
distribution, cinémas, clubs vidéo), les industries de diffusion (radio et télévision, y compris les
réseaux de diffusion), la musique et les arts du spectacle (agences, festivals, services techniques,
maisons d'édition musicale, magasins de musique), les industries du design (industriel, produit, mode,
textile et autres) et les activités architecturales. Mais d’une autre part, les industries de la publicité et
de la production de jeux et logiciels sont incluses dans les concepts d'industries créatives. Ces
classifications sont très souvent basées sur une combinaison de différents niveaux d'industrialisation
de la production culturelle et de critères de rentabilité où sont qualifiés d’industries culturelles les
sous-secteurs dont la production est industrielle et les objectifs axés sur les profits.
Les industries culturelles sont considérées différemment en Europe du Sud-Est (ESE). À la suite de
l'effondrement des régimes communistes dans cette région, de nombreuses discussions ont eu lieu
sur la commercialisation de la culture par des entreprises privées et le développement d'activités
commerciales dans le domaine de la culture, ce qui a été assez mal perçu par le public. Dans nombre
de ces pays, l'intégration dans l'union européenne a affaibli cette attitude générale, qui persiste
néanmoins dans certains discours dans quelques régions (par exemple, les Balkans occidentaux).
Les industries culturelles n'en restent pas moins souvent comprises comme un sous-secteur dans
lequel les activités culturelles axées sur le profit sont majoritaires et la production culturelle est
industrielle. D’un point de vue politique, ce sous-secteur appartient davantage à un secteur
économique que culturel.
Dans les pays d’ESE, le modèle britannique a été introduit en 2005-2006 par le projet régional du
British Council « UK SEE Creative Industries Stand ». Ce projet était consacré à la promotion du
concept d'industries créatives en Bulgarie, Roumanie, Serbie, au Monténégro, en Bosnie-
Herzégovine, au Kosovo et en Croatie. Il visait aussi à partager l'expérience et les connaissances
britanniques en la matière comme modèle politique. Plusieurs études cartographiques ont été
menées, notamment la première étude cartographique nationale des industries créatives en Serbie
(Jovicic et Mikić 2006), des études sur les villes « Cartographie des industries culturelles à Plovdiv »
(Tchalakov, 2006) et « Creative Lasi » (British Council Roumanie, 2006). Au même moment, des
réunions de réseautage et ateliers de méthodologie cartographique se sont déroulés pour renforcer
les capacités des experts locaux en matière de mesure de la contribution économique des industries
créatives.
La dimension économique des industries culturelles et créatives a mis longtemps à être reconnue par
les agences gouvernementales et ministres de l’ESE, alors que d'autres organismes internationaux
comme le PNUD, l'OMPI, entre autres et le British Council, , se sont montrés plus actifs à sensibiliser
le public et à soutenir les actions politiques dans ce domaine (par exemple, le projet « Creative
Business » du PNUD en Macédoine ; le catalogue d'idées commerciales dans les industries créatives
du PNUD en Serbie). Tous les pays d’ESE font face aux mêmes problèmes pour rassembler des
données sur les industries culturelles en raison du niveau très bas des statistiques de base sur la
culture. Cela explique pourquoi le modèle de la chaîne de production et la classification des industries
culturelles et créatives dans cette région couvrent un nombre inférieur d'activités avec un faible niveau
de regroupement et sont souvent centrés sur les industries culturelles fondamentales (par exemple,
l'édition, l'industrie cinématographique ou musicale, la radio et la télévision). Par exemple, dans la
première étude cartographique menée en Serbie en 2006, les industries créatives couvraient
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