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schede critiche NORD di Rune Denstad Langlo Sceneggiatura: Erlend Loe …Fotografia: Philip Ogaard …Montaggio: Zaklina Stojevska …Musiche: Ola Kvernberg …Interpreti: Anders Baasmo Christiansen, Tommy Almenning, Marte Aunemo, Kyrre Hellum …Produzione: Motlys …Distribuzione: Sacher Film …Norvegia 2009 …colore 78’ ACCANTO a storie minime e stravaganti come Kitchen stories, ai personaggi strampalati dei film di Lukas Moodysson e ai toni sarcastici e crepuscolari di Kaurismaki, trova la sua perfetta collocazione anche Nord, un piccolo film norvegese che scivola con eleganza tra la commedia di toni e situazioni e la malinconia GENOVA di Michael Winterbottom Sceneggiatura: Laurence Coriat …Fotografia: Marcel Zyskind …Montaggio: Paul Monaghan …Musiche: Melissa Parmenter …Interpreti: Colin Firth, Catherine Keener, Hope Davis, Willa Holland, Perla Haney- Jardine …Produzione: Revolution Film, Aramid Ent. Fund, Moviola Film …Distribuzione: Officine Ubu …Inghilterra 2008 …colore 92’ “HO DECISO che dovevo girare un film a Genova e solo in un secondo momento ho pensato a quale storia raccontare”. Sono parole del regista, un’affermazione sicuramente sincera perché è davvero difficile immaginare una diversa ambientazione per questo film. Il cuore della storia, che pure è una vicenda molto intima e privata, ruota infatti attorno a quell’inestricabile labirinto di vicoli dove è facile perdersi fisicamente e mentalmente, come appunto accade ai protagonisti del film, alla ricerca di un filo che li riconduca alla vita dopo essere stati oggetto di una improvvisa tragedia. In Genova, insomma, la città è un preciso ed affascinante luogo fisico, ma anche un’ambientazione simbolica, un percorso che conduce dalle tenebre verso la luce. In seguito alla tragica morte della moglie in un incidente stradale, anche per liberarsi dal peso di 46 VIVILCINEMA settembreottobre09 sgangherata del suo protagonista, Jomar, un ex campione di sci che, in seguito a un esaurimento nervoso e una depressione da cui non riesce a venir fuori, trova lavoro come addetto alle sciovie, lavoro che naturalmente svolge assai malvolentieri. Tra il rimpianto per la clinica in cui è stato ricoverato per mesi, il ricordo della moglie che l’ha lasciato e la noia di quel lavoro che lo spinge a bere, fumare e ciondolare tutto il giorno tra il letto e la poltrona, una notizia inaspettata lo spinge a uscire dall’apatia per affrontare un viaggio verso nord, centinaia di ricordi strazianti, Joe, docente universitario di Chicago, decide di trasferirsi insieme alle figlie, l’adolescente Kelly, 16 anni, e la piccola Mary, 10 anni, a Genova dove ha ottenuto un incarico. Il trasferimento sembra giovare a Joe e a Kelly che, bellissima, attira subito l’attenzione dei coetanei, mentre Mary, oppressa dai sensi di colpa, si ritiene responsabile del fatale incidente: è perseguitata da incubi notturni e ad un certo momento comincia a vedere la madre aggirarsi attorno a lei. Mentre Barbara, una vecchia amica di Joe, intuisce il malessere della bambina, padre e sorella non sembrano accorgersene. Finché un giorno, proprio per seguire la chilometri tra distese di neve e ghiaccio, in solitudine, fatta eccezione per alcuni incontri bizzarri che pian piano riappacificheranno Jomar con se stesso e con la vita. Nord è un road movie sulla snowmobile, un “road movie fuoripista” come lo definisce lo stesso autore; una commedia minimale che trascina il protagonista fuori dal suo malessere per farlo incontrare e scontrare con situazioni assurde e personaggi stravaganti e assoluti nella loro umanità: bambine solitarie, gare di snowboard, improbabili soldati che sbucano dal nulla e vecchi scontrosi intenti a pescare nel ghiaccio conducono il protagonista, nella sua ricerca della vita, verso un finale sobrio e asciutto che ben completa la stravaganza misurata e sottile di questa malinconica commedia umana. I meriti del film madre che ha visto camminare davanti a lei, Mary si inoltre in una città sempre più ostile e pericolosa… La trama potrebbe far pensare ad un mystery segnato da presenze soprannaturali e destinato ad una tragica conclusione ed invece Genova racconta semplicemente, con accenti intimi e dolorosi, l’elaborazione di un lutto da parte di tre persone private del loro affetto più caro. Genova, premio per la regia lo scorso anno a San Sebastian, è un film di atmosfere e di silenzi, dove i dialoghi sono rarefatti e il racconto è affidato principalmente alla suggestione delle immagini, dei colori, dei suoni. In maniera niente affatto casuale, la mamma morta sono molti: il regista Rune Denstad Langlo, che qui impiega splendidamente anche la sua esperienza di documentarista, riesce a mantenere in costante equilibrio la commedia pur non tralasciando momenti di dramma, utilizzando bene gli scenari nordici, protagonisti del film insieme al bravo Anders Baasmo Christiansen, una presenza fondamentale nei vari segmenti del film, sempre provvisorio nel suo incedere incerto, tra la chiusura in se stesso e lo stupore di fronte agli incontri imprevisti che quel pezzetto di vita gli riserva, sempre umanissimo. E lo sceneggiatore Erlend Loe scrive con delicatezza personaggio e momenti narrativi, senza risparmiare ironia e sarcasmo graffiante a Jomar Henriksen e anche al pubblico. Nord è stato presento nella sezione Panorama alla scorsa edizione del Festival di Berlino, vincendo il premio Fipresci della stampa internazionale come miglior film. CHIARA BARBO era un’insegnante di pianoforte ed anche le sue figlie prendono lezioni di musica. Il film funziona molto bene nella parte domestica e familiare, illustrando con sapienza e profondità i rapporti che legano il padre alle figlie e le figlie fra loro. Kelly è la tipica adolescente alla scoperta delle prime vere emozioni, una ragazza che vorrebbe bruciare le tappe e comincia a mostrare una crescente insofferenza per regole ed orari. Alle sue continue e provocatorie sfide non sfugge neppure la sorella più piccola, ovviamente incapace di comprendere le ragioni di tanta improvvisa ostilità. Funziona invece molto meno il contorno, il coro dei ragazzi italiani che corteggiano Kelly e tutto il gruppo degli studenti di Joe, altrettante macchiette. In particolare l’accennata e un po’ ridicola storia d’amore fra Joe e la studentessa Rosa è uno degli elementi deboli del film. Insomma ciò che convince meno è il côtè di presenze italiane, ma la cosa non sorprende più di tanto: perché un regista inglese dovrebbe conoscerci così bene e raccontarci in maniera davvero convincente? FRANCO MONTINI
schede critiche CHE FINE HA FATTO OSAMA BIN LADEN? di Morgan Spurlock Titolo originale: Where in the world is Osama Bin Laden? …Sceneggiatura: Jeremy Chilnick, Morgan Spurlock …Fotografia: Daniel Marracino …Montaggio: Gavin Coleman, Julie “Bob” Lombardi …Musiche: Jon Spurney …Produzione: Warrior Poets, Wild Bunch …Distribuzione: Fandango …Usa 2007 …colore 96’ NUOVA provocazione di Morgan Spurlock, ironico cialtrone e “fratello minore” della multinazionale Michael Moore, con una folle e divertente caccia al criminale più pericoloso del mondo che diventa un viaggio nei Paesi mediorientali, costruito come i livelli di difficoltà di un videogioco tra ispirate intuizioni, incontri di karate con il ricercato a cartoni animati, spunti e idee grottesche. Dall’Egitto all’Afghanistan, interviste strampalate sulle conseguenze economiche di attentati e speculazioni in Borsa costellano un reportage sull’incontro-confronto con la gente araba, disponibile e cordiale agli inoffensivi attacchi del regista. Spurlock, in pericolosa trasferta tra Marocco e Palestina, parte sulle tracce del fuggitivo fin dentro le caverne nel cuore dell’Afghanistan, avvicinando esperti ed imam; collabora, a suo BERLIN CALLING di Hannes Stöhr Sceneggiatura: Hannes Stöhr …Fotografia: Andreas Doub …Montaggio: Anne Fabini …Musiche: Paul Kalkbrenner …Interpreti: Paul Kalkbrenner, Rita Lengyel, Corinna Harfouch, Araba Walton, Peter Schneider …Produzione: Sabotage Films, Stöhr Film Prod. con Wdr, Arte …Distribuzione: Officine Ubu …Germania 2008 …colore 100’ IKARUS è un dj/remixer berlinese – una vaga rassomiglianza con Moby – che alterna album e dance floor in discoteca, troppi per concentrarsi sul nuovo disco, anche perché il ragazzo tende ad abusare di modo, al disinnesco degli ordigni; scopre la teoria della cospirazione che lega indissolubilmente l’organizzazione di Al-Qaeda alla rivoluzione suina di Babe e partecipa alle incursioni a fianco dell’esercito. Dopo l’esperimento del precedente Supersize me, in cui si faceva uomo-cavia che eroicamente decide di nutrirsi per un mese di prelibatezze preparate nei fast food con esiti clinici disastrosi, questa volta, con la stessa carica di ingenua goliardia, Spurlock si spinge in un lungo viaggio impersonando l’uomo comune che desidera un’esistenza metodica confortata dal consumo di generi ketamina e cocaina: la sua discografica respinge il progetto, lo stress aumenta e lo sballo pure, la ragazza-manager Mathilde inizia ad essere stufa mentre il padre, pastore protestante, parla nei suoi sermoni di responsabilità individuale. Una crisi di troppo (“era roba cattiva”…) e Ikarus si ritrova in ospedale con altre vittime di acidi e cristalli – ottenendo almeno il permesso di lavorare al disco, anche se la dottoressa trova la sua musica cupa e deprimente. Ma gli futili e con un figlio in arrivo. Senza le invettive moralistiche e saccenti del corpulento collega di Fahrenheit 9/11 e Sicko, l’autore, beffardo e narcisista, ha il pudore e il ritegno di non prendersi mai sul serio ma usa la stessa tecnica di guerriglia del compagno: sceglie un bersaglio da colpire facile facile, confidando nel candore e nella semplicità di spettatori ancora inclini all’indignazione, inconsapevoli di essere manipolati. La pellicola, presentata lo scorso anno al Festival Internazionale di Roma, diventa una “ardita” riflessione sui rapporti segreti tra Stati Uniti e mondo arabo, effetti allucinogeni persistono e una scappatella dall’ospedale gli costerà cara in termini umani, professionali e di salute: la terra continua a franargli sotto i piedi ma l’atteggiamento immaturo ed egocentrico si rafforza. All’ipogeo, grazie al sostegno di Mathilde (che nel frattempo ha accettato le avances dell’amica Corinne) e all’affetto del padre e del fratello, oltre che alle pillole che cancellano alti e bassi, il motore sembra tornare a girare… La musica techno del protagonista (Kalkbrenner nella vita fa lo stesso mestiere del suo personaggio) fornisce un tono maudit alla storia di tossicodipendenza, solo aggiornata alla “fame chimica” di sostanze brucia cervello. Può sembrare fico un dj che si gode la celebrità di stage disegnata con lo stile sarcastico ed irriverente dei fumetti. Spurlock gioca con intelligenza con i luoghi comuni, le differenze etniche, le paure e la xenofobia, ma da buon cittadino americano istruito cerca un’illusoria armonia, convincendosi che il nemico possa essere un pesante fardello nell’evoluzione e nell’incontro tra culture opposte ma complementari. Che fine ha fatto Osama Bin Laden? è un girotondo che inizia come intrattenimento satirico intervallato da spunti umoristici, in cui tesi ed asserzioni restano ovvietà scontate, con una sceneggiatura divisa tra indagine sociologica ed inchiesta, scandita da intermezzi grafici e spettacolari, notazioni di costume che graffiano ma non lasciano segni. DOMENICO BARONE performance infuocate (purché piacciano i ritmi electro), indossa magliette di calcio e soddisfa bisogni primari; il regista tuttavia ne sottolinea il senso di vuoto, la discesa agli inferi e fino alla fine non sappiamo se ce la farà a superare la crisi. Tuttavia, se solo la regia mostrasse qualche guizzo in più e il protagonista una maggiore espressività, la capacità di coinvolgimento della vicenda ne risulterebbe accresciuta. Lo stesso finale assomiglia più a una pubblicità progresso che a uno snodo narrativo. Il titolo del film è quello del famigerato disco di Ikarus tanto rinviato, e naturalmente ammicca ai Clash. Quanto a Berlino, la storia potrebbe svolgersi in qualsiasi metropoli (anche se i tedeschi vanno forte in questo campo musicale) e il Muro è soltanto evocato in un ricordo familiare. MARIO MAZZETTI VIVILCINEMA settembreottobre09 47
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