a dança dos encéfalos acesos

Uma das mais importantes ações do Itaú Cultural se evidencia no Programa
Rumos, de apoio à produção artística brasileira, que contempla cada área com
a qual a instituição trabalha – artes visuais, cinema e vídeo, dança, literatura,
mídia arte e música.
Fincado sobre o tripé formação, fomento e difusão, Rumos caracteriza-se pelo
mapeamento da nova produção em todo o território nacional.
Rumos é formação quando proporciona a artistas, curadores e pesquisadores a
possibilidade de participar de cursos, workshops e atividades que ampliem seus
horizontes intelectuais e profissionais.
Rumos é fomento porque abre espaço para a manifestação de novos artistas e
linguagens, fornecendo condições necessárias ao seu desenvolvimento.
Rumos é difusão, pois garante a circulação dessa produção – via exposições,
exibições, espetáculos, registros fonográficos e videográficos e publicações
impressas e eletrônicas.
Formatado com base em editais de inscrição separados por área de expressão
artística e com características próprias que se coadunam com a política cultural da
instituição, Rumos já recebeu 7.007 projetos, dos quais 333 foram selecionados
por equipes compostas de profissionais especializados.
rumos itaú cultural transmídia
A primeira edição do Rumos Itaú Cultural Transmídia, ocorrida em 2002,
baseou-se no princípio de que arte tecnológica, arte eletrônica, arte digital
e mídia arte são conceitos, e não definições, de uma fronteira em contínuo
movimento.
O programa privilegiou como campos de atuação ambientes imersivos, arte
biológica, arte telemática, computador como mídia, inteligência artificial,
espetáculos multimídia e instalações interativas. O objetivo do mapeamento foi
detectar indícios da incorporação dessas novas linguagens na produção artística.
Entre 540 trabalhos inscritos, foram contempladas 13 produções e pesquisas
sobre a convergência de linguagens, mídias e tecnologias, de realizadores de São
Paulo, Rio de Janeiro, Pernambuco, Santa Catarina e Distrito Federal.
Os projetos foram selecionados por uma comissão independente, de acordo
com três modalidades: Produção, que apóia a execução de obras inéditas;
Desenvolvimento de Projeto, voltada à formatação de propostas; e Publicação
de pesquisas já realizadas. Nesta modalidade, foram contemplados Leituras de
Nós – Ciberespaço e Literatura, de Alckmar Luiz dos Santos; Arte Telemática: Dos
Intercâmbios Pontuais aos Ambientes Virtuais Multiusuário, de Gilbertto Prado;
e A Dança dos Encéfalos Acesos, de Maíra Spanghero.
A comissão foi formada por profissionais de renome nos campos de atuação
acima citados: André Lemos, professor da UFBA; Antonio Carlos Barbosa de
Oliveira, diretor executivo do Itaú Cultural; Arlindo Machado, professor do
programa de pós-graduação em comunicação e semiótica da PUC, São Paulo;
Fernando Perez, diretor científico da Fapesp; Jézio Gutierre, editor executivo da
Editora da Unesp; Jimmy Leroy, diretor de arte da MTV Brasil; Helena Katz, crítica
de dança; Loop B, DJ e produtor de música eletrônica; Lucia Santaella, professora
do programa de pós-graduação em comunicação e semiótica da PUC, São Paulo;
e Suzete Venturelli, professora da UnB.
A Dança dos Encéfalos Acesos analisa os seis últimos espetáculos do Grupo
Cena 11 Cia. de Dança, entre eles Violência (2000), que utiliza próteses (pernas
de pau, separadores bucais e máscaras microfonadas) para tornar os corpos misto
de gente e criaturas virtuais. O livro inicia-se apresentando um mapa da dança-
tecnologia e uma síntese histórica dessa relação.
Curadora, escritora e pesquisadora de dança, Maíra Spanghero é doutoranda
no programa de pós-graduação em comunicação e semiótica da PUC, São
Paulo. Realizou trabalhos em co-autoria com Artur Matuck e escreve sobre
dança em várias publicações.