Køn, Kunst & Pornografi – Om livet på grænsen - Aarhus Universitet
Køn, Kunst & Pornografi – Om livet på grænsen - Aarhus Universitet
Køn, Kunst & Pornografi – Om livet på grænsen - Aarhus Universitet
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
I slutningen af 1930’erne bliver det amerikanske fotografi inspireret af den tyske Neue<br />
Sachlichkeit og udvikler sig yderligere i formalistisk retning. Det er en bevægelse, der som<br />
udgangspunkt er centreret omkring maleri og karakteriseret ved sit fokus <strong>på</strong> omhyggeligt<br />
udarbejdede detaljer. I fotografiet indoptages den nøgterne realisme og betoningen af motivets<br />
grafiske former. Billederne fremstår som skarpt fokuserede nærbilleder. 43 Det er en<br />
fotografisk tradition, der dyrker et hyperblankt varefotografi, close-up, der udmunder i<br />
abstraktion. Karl Blossfeldt er, med sine planteformer fotograferet tæt <strong>på</strong> med en neutral<br />
baggrund, som omkranser og fremhæver motivet, et godt eksempel <strong>på</strong> denne tradition.<br />
Det iscenesatte fotografi er et postmoderne fænomen, der er i opposition til det<br />
højmodernistiske fotografi og renhedsbestræbelserne, der ligger i denne æstetik. Det ses fra<br />
slutningen af 1960’erne. Det iscenesatte fotografi introducerer det narrative og det teatralske i<br />
en fotografisk sammenhæng. Det er inspireret af litteratur, skulptur, film, teater og er i den<br />
forbindelse i direkte opposition til det puristiske formsprog, som er kendetegnende for<br />
modernismens formsprog og æstetiske kriterier. Det arbejder imod modernismens idé om det<br />
lukkede og autonome værkbegreb, idet det er et åbent værk, der korresponderer med andre<br />
værker og det vedkender sig det iscenesatte i mediet. Der er fokus <strong>på</strong> fotografiet som en<br />
manipuleret konstruktion og der forekommer ingen direkte gengivelse af virkeligheden. 44 De<br />
to amerikanske fotografer Cindy Sherman og Joel-Peter Witkin er væsentlige indenfor denne<br />
fotografiske tendens.<br />
I forsøget <strong>på</strong> at placere Mapplethorpes billeder indenfor fotografihistorien er det<br />
højmodernistiske fotografi og det iscenesatte fotografi de to væsentligste fotografiske<br />
retninger, da billederne synes at indeholde elementer fra begge typer fotografi. Indenfor det<br />
højmodernistiske fotografi ses en vægtning af mediet som værende noget ”rent.” Der er tale<br />
om en fotografisk fremmedgørelse af tingen ved en abstraktion mod ren form. Motivet bliver<br />
<strong>på</strong> grund af denne abstraktion til et mønster. Edward Westons Nude, 1925 (ill.8) er et<br />
illustrativt eksempel <strong>på</strong> denne tradition. Kvindens ansigt, skuldre og ben er udenfor<br />
billedrammen og fokus er <strong>på</strong> kroppen. I kraft af dette fokus <strong>på</strong> og close-up af hendes torso,<br />
reduceres kroppen til form. Hendes ryg er som en bølgende linie, der løber gennem billedet.<br />
I Mapplethorpes billede Lisa Marie, 1987 (ill.9) ses et close-up af en kvindekrop med navle<br />
og bryst som det centrale. Der er med kameraets placering og udsnittet af kroppen fokus <strong>på</strong><br />
43 Andersen, pp.94-98 og Sandbye, p.92.<br />
44 Sandbye, pp.96, 190-191.<br />
20