Køn, Kunst & Pornografi – Om livet på grænsen - Aarhus Universitet

More documents

Recommendations

Info

således kunne forarge en del beskuere, da værkerne derved læses ind i denne sammenhæng, som jeg ikke mener har været Mapplethorpes hensigt. I dansk regi kan et værk som Kristian von Hornsleths The Hornsleth Village Project Uganda. We want to help you but we want to own you fra 2006 bruges som et illustrativt eksempel. Projektet gik ud på, at Hornsleth fik beboerne i en afrikansk landsby til at tage navnet Hornsleth til mellemnavn, til gengæld fik de geder og grise. Projektet skabte en del debat herhjemme omkring etik og moral. Det medførte således en diskussion omkring dets kunstneriske potentiale og om hvad man kan tillade sig i forbindelse med et kunstprojekt. I projektet indgik brugen af det fotografiske materiale som bevis og dokumentation for udførelsen af det essentielle i projektet – selve navnetilføjelsen. Beboerne blev fotograferet med deres nye ID-kort, hvor navnet Hornsleth var tilføjet og billederne blev senere udstillet og udgivet i en bog om projektet. Hornsleths projekt rummede i kraft af disse fotografiske gengivelser en række æstetiske kvaliteter, som ofte blev overset i debatten omkring projektets overordnede koncept. Hornsleths projekt er ikke i direkte forlængelse af Mapplethorpe, men jeg mener alligevel, der er visse fællestræk. Hornsleth og Mapplethorpe bevæger sig begge på grænsen i en kunstinstitutionel sammenhæng. Mapplethorpe i kraft af sine billeder af de homoseksuelle sadomasochistiske scenerier og Hornsleth, hvis projekt skabte offentlig debat omkring dets karakter af kunstværk. Begge fik deres værker indlemmet i kunstinstitutionen. De formår således begge at udfordre grænserne indenfor kunstinstitutionen, men også hos beskueren. Mapplethorpe sætter med sine billeder af de afroamerikanske mænd og homoseksuel sadomasochisme fokus på minoritetsgrupper. Hornsleth projekt er centreret omkring beboerne i en lille landsby i Afrika, som de færreste kendte til eller bekymrede sig om før projektet og derved får han sat fokus på disse mennesker. Begge kunstneres værker rummer en formel æstetisk dimension sat overfor et kontroversielt og tabuiseret indhold. Generelt kan man sammenfatte at billeder, der er centreret omkring emner som død, religion, minoritetsgrupper og seksuelle afvigelser kan i dag skabe debat og udstillingsmæssige kontroverser. Der er således en række emner, som måske aldrig bliver helt legale og accepterede at beskæftige sig med – heller ikke i en kunstfunderet kontekst. 68
4. Konklusion Jeg har i specialet undersøgt forskellige aspekter ved Robert Mapplethorpes værker. I den sammenhæng har jeg set værkerne i relation til en række kunstnere indenfor fotografihistorien og til nogle overordnede tendenser i tiden og kunsthistorien generelt. Mapplethorpes billeder indeholder aspekter fra forskellige genrer, idet de indeholder forskellige elementer, der også er karakteristiske for værker af fotograferne Edward Weston, Man Ray, Cindy Sherman, Joel- Peter Witkin og Nan Goldin. Ydermere er der i Mapplethorpes fremstilling og dyrkelse af den nøgne mandekrop referencer til antikken, men også til enkelte af filminstruktør og fotograf Leni Riefenstahls værker. Indenfor kunsthistorien ses referencer til fremstillinger i renæssancen og barokkens kunst. Billederne lader sig yderligere sammenligne med værker af Andy Warhol og Jeff Koons, der begge arbejder med motiver indenfor den pornografiske genre. Mapplethorpes værker indeholder genreoverlejringer og de lader sig ikke uden videre kategorisere. Billederne rummer en tvetydighed, da deres motiver ofte står i skarp kontrast til deres formelle æstetiske udtryk. Billederne bevirker derfor en ufikserbarhed hos beskueren som Kobena Mercer påpeger. Det er derfor vigtigt at inddrage konteksten og billedernes referencer til andre værker og genrer. Billederne lader sig ikke uproblematisk indsætte indenfor de faste kategorier, som afsnittet med Roland Barthes og Kenneth Clark viser. Mapplethorpe formår gennem sine værker at bryde grænserne mellem de gængse kønskategorier i kraft af sine selvportrætter, hvor han både indoptager det feminine og det maskuline i sin ageren i forskellige roller. Mapplethorpes selvportrætter, billederne af Lisa Lyon og Patti Smith, der ofte er centreret omkring kønnet som en konstruktion i forbindelse med den fotografiske optagelse, er udbytterigt at se i forhold til Judith Butlers queerteori. Mapplethorpe bryder således grænserne indenfor kulturel identitet, sex, kunst og pornografi. Han formår at få billeder med et pornografisk indhold indlemmet i kunstinstitutionen og udfordrer og udvider i derved kunstbegrebet. I forhold til billedernes aktualitet er udelukkelsen af Nan Goldins børnebillede i en udstillingsmæssig sammenhæng en god markør for, at dette stadigvæk kunne gælde modtagelsen af et af Mapplethorpes billeder af børn. Den aktuelle sag omkring forbud imod homoseksuelle ægteskaber i Californien kan ligeledes ses som en indikator for at Mapplethorpes billeder fra det homoseksuelle og sadomasochistiske miljø stadigvæk er aktuelle på grænsen af det accepterede og i forhold til kunstinstitutionen. Dog udgør billedernes æstetiske kvaliteter og deres referencer til forskellige genrer indenfor en fotografihistorisk og en kunsthistorisk kontekst en kompleksitet, der altid er en interesse for. 69
Page 1 and 2:
§ 41 Kandidatspeciale Vejleder: La
Page 3 and 4:
1. Indledning......................
Page 5 and 6:
den amerikanske teoretiker Judith B
Page 7 and 8:
Mapplethorpe starter på The Pratt
Page 9 and 10:
nationale fondsmidler NEA (National
Page 11 and 12:
1.2. Den klassiske inspiration i Ma
Page 13 and 14:
idealiserede fysiologi hos den græ
Page 15 and 16:
On the one hand, my angry emphasis
Page 17 and 18: dette tabte motiv, som hun i sine b
Page 19 and 20: 1.3. Mapplethorpes fotografier mell
Page 21 and 22: kroppens linier, og billedet trækk
Page 23 and 24: Billedet spiller på de stereotyper
Page 25 and 26: kunstfotografiet. Billederne indtag
Page 27 and 28: Mapplethorpes billeder er trods der
Page 29 and 30: Butler benytter Foucault som inspir
Page 31 and 32: seksualitet. I billederne optræder
Page 33 and 34: afklædt mand, der er iscenesat for
Page 35 and 36: Billedet Self-portrait, 1973 (ill.2
Page 37 and 38: til det sminkede ansigt enhver rela
Page 39 and 40: kunstnerisk perspektiv værdier og
Page 41 and 42: I billederne af Lyon ses en leg med
Page 43 and 44: fotograferedes forsvar. Teksten er
Page 45 and 46: som historisk referenceramme og som
Page 47 and 48: ligeberettigelse for homoseksuelle.
Page 49 and 50: fotografier i relation til værker
Page 51 and 52: som type. Mapplethorpe og Warhols v
Page 53 and 54: der har tegnet henover dem, så de
Page 55 and 56: ”Most of the people in S&M were p
Page 57 and 58: tage noget af udsynet fra det centr
Page 59 and 60: mellem to former for nøgenhed, der
Page 61 and 62: 3.6. Jeff Koons og brugen af den po
Page 63 and 64: iscenesættelser via deres værker
Page 65 and 66: produktion. Billedet af den 3-årig
Page 67: gengivelserne af de seksuelt eksper
Page 71 and 72: 6. Litteraturliste Andersen, Charlo
Page 73 and 74: Raun, Tina, Identitetskonstituering
Page 75 and 76: ill.2 Robert Mapplethorpe: Phillip
Page 77 and 78: ill.8 Edward Weston: Nude, 1925 ill
Page 79 and 80: ill.16 Joel-Peter Witkin: Leda, Los
Page 81 and 82: ill.23 Robert Mapplethorpe: Self-po
Page 83 and 84: Ill.31 Robert Mapplethorpe: Lisa Ly
Page 85 and 86: ill.38 Andy Warhol: Sex Parts, 1978
Page 87 and 88: ill.43 Robert Mapplethorpe: Jim and
show all

Køn, Kunst & Pornografi – Om livet på grænsen - Aarhus Universitet

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?