Sammler Journal Design (Vorschau)

GEMÄLDE 63
„Stillleben mit Zigarrenkiste”, 1926;
Bayerische Staatsgemäldesammlungen,
Pinakothek der Moderne, München,
Foto: bpk / Bayerische Staatsgemäldesammlungen,
© VG Bild-Kunst,
Bonn 2013
sehr unterschiedlich definierten.
Max Beckmann erlangte als Porträtist,
Zeichner und Illustrator eine besondere
Bedeutung in der Geschichte
der Kunst und somit zählt er heute
zu den bedeutendsten deutschen
Künstlern des 20. Jahrhunderts.
BIOGRAFIE
Max Beckmann wurde am 12. Februar
1884 in Leipzig geboren. Er war
das jüngste von drei Kindern von
Antoinette Henriette Bertha Beckmann,
die einer niedersächsischen
Bauernfamilie entstammte, und des
Getreidegroßhändlers Carl Heinrich
Christian Beckmann. 1895 zog die
Familie nach Braunschweig und kurz
darauf starb Max Beckmanns Vater.
Gegen den Willen seiner Familie
schlug Max eine künstlerische Laufbahn
ein und begann 1900 ein
Studium an der Großherzoglichen
Kunstschule in Weimar. Auf einem
Maskenball lernte er 1903 die Kunststudentin
Minna Tube (1881-1964)
kennen, die später seine Ehefrau
wurde. Noch im gleichen Jahr
schloss Beckmann sein Studium ab
und ging für einige Monate nach
Paris, wo er an der Académie Colarossi
studierte und sich ein Atelier
mietete. Ab 1904 lebte der Maler in
Berlin und 1906 heiratete er die
Malerin Minna Tubbe. Außerdem beteiligte
er sich 1906 an der III. Ausstellung
des Deutschen Künstlerbundes
in Weimar und erhielt für
sein Gemälde „Junge Männer am
Meer (1905)” den Ehrenpreis und ein
Stipendium in der Villa Romana in
Florenz. Nach seiner Rückkehr nach
Berlin 1907 baute er ein Haus nach
den Entwürfen seiner Frau und
schloss sich der Berliner Secession
an, wo er den Verleger und Galeristen
Paul Cassirer (1871-1926) kennenlernte.
Ein Jahr später erblickte
der Sohn des Künstlers, Peter Beckmann,
das Licht der Welt. 1910 wählte
man Beckmann in den Vorstand
der Berliner Secession und 1912 kam
es zu der bereits erwähnten künstlerischen
Auseinandersetzung zwischen
ihm und Franz Marc, die damals
öffentlich in der Kunst- und
Literaturzeitschrift „Pan” ausgetragen
wurde. Interessant ist in diesem
Meinungsaustausch die jeweilige
Verteidigung des „Neuen” in der
Malerei mit gedanklich völlig unterschiedlichen
Konzepten, die die fundamental
differierende künstlerische
Praxis der beiden Maler aufzeigt.
So komponierte Franz Marc
seine Werke sorgfältig und ließ die