34 May - Scherzo

-octuolidoddosviolines, sin embargo, se han hechoexperimentos haciendo sonar a un Stradivariusy a un perfectisimo viott'n construidoactualmente detrás de unamampara. ¿ Y cuál fia sido el resultado?Ni los más peritos en la materia han sabidodistinguirlos.C.L.L.—Es lodo psicología. Cadamúsico necesita algún tipo de ventajapsicológica cuando sube a un escenario.Y sabiendo que tienes un violín fantásticosientes una enorme confianza ytocas mejor. ¿Por qué no?S.—¿Sentiría lo mismo con un fabulosoviolín actual?C.L.L.—Sinceramente, creo que no.S.—¿Cree que los solistas hacen pocamúsica de cámara?C.L.L.—No, las cosas están cambiandoa mejor. Antes, cuando Joachim,Heífetz o gente asi tocaban música decámara, en verdad eran solistas con subalternosacompañándoles, incluso enlos cuartetos. Hoy todo el mundo quierehacer música de cámara integrándose,olvidándose de personalismos. Stern,Yo Yo Ma, Zukerman, Kremer, Harrell;he tocado con todos estas obras y hemosdisfrutado enormemente. La mentalidadha cambiado radicalmente y yanadie es tan loco que piense que rebajasu nivel musical al hacer música decámara.S.—¿Siente la responsabilidad de tocartambién música contemporánea?C.L.L.—Si, creo que es bueno que losmúsicos la incluyan en sus programas.Claro, es preferible que sea buena músicay por eso yo distingo tres categorías:música que puedo entender yamar, música que no entiendo pero admitoque pueda ser de calidad y músicahorrible que no tocaría jamás.S.—¿Se pueden integrar realmenteinstrumentos como el suyo en el jazzcomo han intentado Grapelli o Bolling?C.L.L.—Soy un poco ambivalente enesto, me gusta y no me gusta. A vecespienso que es tonto que músicos comoZukerman o Ma intenten sonar comomúsicos de jazz porque no ¡o son. Grapeililo consiguió y suena muy hermoso,pero sólo cuando hace jazz-violín.sería horroroso que intentara tocar aBeethoven. Se irata de que lo contrariotambién es verdad ¿Por qué Zukermano yo debemos intentar sonar comomúsicos de jazz cuando no lo somos'.'S.—Hablando de tradiciones... CuandoIsaac Stern realizó su gira por Pekínllegó a la conclusión de que entrelos orientales había buenos talentos, encuanto a técnica, pero que se les escapabanun algo indefinible para algunosorientales: nuestro concepto del fraseo.C.L.I.—He oído vieneses que tocabana Mozarl horriblemente. De verdad, noquiero resultar gracioso. Los niños queseleccionó Stern, en una gira que data36 Scherzoya de hace diez años, nunca habíanaprendido lo que es hacer música segúnla tradición occidental. No habían tenidola oportunidad de escuhar regularmentea artistas del calibre de Sternpara saber lo que es una gran interpretación.Estaban buscando en la oscuridad.La única manera que tenían deaproximarse a la música occidental erala de tocar bien técnicamente y eso estodo cuanto podían hacer. Diez añosmás tarde hay muchos artistas musicalísimosen China y tocan con enormepasión y convicción el repertorioeuropeo.S.—Quiero que comprenda que nohay ningún afán discriminatorio en loque le digo. Lo cierto es que me interesasu opinión acerva del modo en queuna determinada tradición musical puedecondiconar tanto la mente como eloído, en definitiva; si una arraigada tradiciónmusical es exportable.C.L.L.—No sé. Cualquier personapuede aprender, los condicionamientosson superables. Los ejemplos son tambiénmúltiples: Ozawa o Metha haciendoBartók. He escuchado en Italia unpésimo Bruckner y en Japón uno hermosísimo,en el que sí se creó el particularsonido típico de este autor. Esmuy extraño y a la vez fascinante.Joaquín Martin de SagarmínagaUn artista de cuerpo enteroMadrid. 5&la 2 del Auditorio National. 13.04.89. Sánalos para violín y piano de Bcilhoven